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ショットを手に入れた方法:ポートレートスタイル

さて、素晴らしいポートレートショットを手に入れる方法を分解しましょう。 「私がショットを手に入れた方法」は物語を意味するので、ポートレート写真のさまざまな側面をカバーし、特定のテクニックの例を提供します。 次のような重要な要素に焦点を当てます。

* 計画と準備

* 照明

* 構成

* ポーズと式

* ギア

* 後処理

シナリオ1:ゴールデンアワーアウトドアポートレート - 柔らかく、自然光

* 目標: 自然光を使用した温かい色調の柔らかくロマンチックな肖像画。

* 計画と準備:

* 時刻: ゴールデンアワー(日没の1時間前)が、最も柔らかく、最もお世辞の光を提供することを知っていました。 天気アプリを使用して正確な夕日の時間を特定し、スカウトと準備のために約1時間前にその場所に到着する予定でした。 重要:ゴールデンアワーは、時期と場所に応じて劇的に変化します。

* ロケーションスカウト: 数日前に場所(野生の花のあるフィールド)を事前に訪問しました。 太陽が拡散したり、被験者にバックライトをかけたりする領域を探しました。 私は具体的には、いくつかのオープンシェードとバックライトオプションが必要でした。

* ワードローブ相談: 私は衣服の選択について主題と話をしました。 私は、自然環境を補完するために、素朴なトーン(クリーム、茶色、柔らかいグリーン)の軽い流れる布地を提案しました。 明るすぎたり気を散らしたりすることを避けました。

* コンセプト/ムードボード: 同様のポートレートの画像を含むシンプルなムードボードを作成して、主題と共有しました。これにより、それらを正しい考え方に導き、最終結果を視覚化するのに役立ちます。

* ギア:

* カメラ: 私の信頼できるフルフレームDSLR(Canon 5D Mark IV)

* レンズ: 高速プライムレンズ:85mm f/1.8(手頃な価格、シャープ、そして美しいボケを作成する)

* リフレクター(5-in-1): 光を跳ね返し、影を埋めるための必須アイテム。

* オプション: 太陽があまりにも厳しい場合は、小さく、ポータブルディフューザー。

* 照明:

* 自然光が重要です: 私は被写体を配置し、夕日が *後ろに *背後になった(バックライト)。これにより、髪と肩の周りに美しいリムライトが生まれました。

* リフレクターの使用: 私はリフレクター(白い側)を使用して、被験者の顔に日光の一部を跳ね返し、厳しい影を埋めました。アシスタントは、リフレクターを正しい角度で保持するために不可欠でした。 リフレクターの位置を試して、光がどのように変化するかを確認します。時々、わずかな角度調整が大きな違いをもたらすことがあります。

* 暴露: 被験者の顔のハイライトを吹き飛ばして、吹き飛ばさないようにしました。 私は背景がやや露出しすぎていることに満足していました。

* 構成:

* 3分の1のルール: 私はしばしば、よりダイナミックな構成のために3分の1のルールを使用して、被写体を中心から外しました。

* 先行回線: 私はフィールドの自然な線と野生の花を使用して、視聴者の目を主題に導きました。

* フィールドの深さ: f/1.8で大きく開いて撃ち、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被写体を分離しました。

* フレーミング: 私は前景の野生の花を自然なフレームとして使用することを実験しました。

* ポーズと表現:

* リラクゼーションが重要です: 私は最初の数分間、彼らがリラックスするのを助けるために主題と話をしました。リラックスした主題は、より自然で本物の表情に変換されます。

* 穏やかなガイダンス: 私はポーズに関する穏やかなガイダンスを提供し、自然の動きと表現に焦点を当てました。私は彼らがわずかにカメラから外に見えるか、環境とやり取りすることを提案しました(たとえば、花に優しく触れます)。

* 微調整: 小さな詳細に注意してください。 頭のわずかな傾き、体重のシフト、または手の位置の変化は、大きな違いを生む可能性があります。

* "Squinch": 私はしばしば、被験者が目をわずかに細かくしている(「squinch "))を持っています。

* 呼吸: 被験者に呼吸を思い出させてください!息を止めて、硬く見えます。

* カメラ設定:

* aperture: f/1.8(浅い被写界深度の場合)

* シャッター速度: 1/200-1/500(日光を考慮して、適切な暴露を維持するように調整)

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く(ISO 100-400)維持します。

* 撮影モード: 開口部の優先度(AV) - 開口部を制御し、カメラはシャッター速度を処理します。

* フォーカスモード: シングルポイントオートフォーカス(AF-Sまたはワンショット) - 被験者の目に焦点を慎重に選択しました。

* 後処理(Lightroom):

* ホワイトバランス: トーンをわずかに暖めるように調整されます。

* 暴露: 望ましい明るさを実現するために微調整されています。

* コントラスト: 柔らかく、夢のような外観を維持するためにわずかに減少します。

* ハイライト/シャドウ: ハイライトと影の詳細を回復するように調整されます。

* カラーグレーディング: 温かい色調を強化するための色の色相を微妙に調整します。私は分割調子を使用して、ハイライトに暖かさのタッチを追加し、影に涼しさを加えたかもしれません。

* シャープニング: 少量のシャープニングを適用しました。

* ノイズリダクション: 必要に応じて、わずかな量のノイズリダクションを適用しました。

* スキンレタッチ(必要に応じてPhotoshop): 軽微な傷は除去されましたが、私は肌を自然に見せてくれることを目指していました。

* かわすと燃焼: 光と影を強化するために、微妙な避難と燃焼。

シナリオ1:からの重要なポイント

* 光は最優先です。 ゴールデンアワーは、屋外の肖像画に最もお世辞の光を提供します。

* リフレクターは、影を埋めて寸法を追加するために不可欠です。

* コミュニケーションとリラクゼーションは、自然な表現をキャプチャするための鍵です。

* 微妙なポーズ調整は大きな違いを生む可能性があります。

* 後処理は、画像を大幅に変更するのではなく、画像を強化するはずです。

シナリオ2:スタジオポートレート - ドラマの制御照明

* 目標: ムーディーな雰囲気の劇的で高コントラストの肖像画。

* 計画と準備:

* 概念: アイデアは、映画ノワールを思い起こさせる映画スタイルのポートレートを作成することでした。私たちは、主題と全体的な感触(真面目で神秘的な)について議論しました。

* ワードローブ: 影とムードを強調するダーク服(黒いタートルネック)。

* 背景: 暗い灰色のシームレスな紙の背景。

* ギア:

* カメラ: フルフレームDSLR(Canon 5D Mark IV)

* レンズ: 50mm f/1.4(汎用性があり、鋭く、ポートレートに最適)

* ストロボ: 2つのスタジオストロボ(Profoto B10 Plus)。

* 修飾子:

* キーライト: 焦点を絞った方向性の光を提供するための小さなオクタボックス(約24インチ)。

* 塗りつぶし光: 少量の光を影に戻すためのシルバーリフレクターカード。

* 照明:

* キーライト: わずかに側面と被写体の上に配置され、顔に影を作成するために角度が付けられました。 これにより、古典的なポートレート照明パターン(レンブラント照明)が作成されます。

* 塗りつぶし光: シルバーリフレクターカードは、キーライトの反対側に配置され、影を埋めて寸法を追加しました。 銀は、白いリフレクターと比較して、わずかに厳しく、より劇的な詰め物を提供します。

* バックグラウンドライトなし: ムードをさらに高めるために、背景は暗くなりました。

* 電源設定: キーライトのパワーとリフレクターの位置を慎重に調整して、目的のコントラストを実現しました。 実験が重要です。

* 構成:

* タイトなフレーミング: 被験者の顔の近くでトリミングされて、彼らの表現を強調しました。

* 中央構成: この場合、中心的な構成は、強さと強度の感覚を伝えるのにうまく機能しました。

* アイコンタクト: 被験者の目は焦点でした。私は彼らが鋭く魅力的であることを望んでいました。

* ポーズと表現:

* 直接視線: 被験者は、深刻な表情でカメラを直接調べました。

* 微妙な式: 表現の微妙なバリエーション(顎のセットのわずかな変化、額の微妙な溝)を奨励して、さまざまな感情を捉えました。

* ボディーランゲージ: 被験者は、強い姿勢と自信の感覚で配置されました。

* カメラ設定:

* aperture: f/2.8(背景のぼかしを作成しながらシャープネスを維持するため)

* シャッター速度: 1/200(ストロボの同期速度)

* iso: ISO 100(ノイズを最小化するため)

* 撮影モード: マニュアルモード(M) - アパーチャ、シャッター速度、およびISOの完全な制御。これはスタジオ作業に不可欠です。

* ホワイトバランス: ストロボの色温度(通常は約5500k)に設定します。

* 後処理(Lightroom&Photoshop):

* ホワイトバランス: 目的の色温度を達成するために微調整されています。

* 露出/コントラスト: コントラストとドラマを強化するために調整されました。

* ハイライト/シャドウ: 光と影のバランスをとるために慎重に調整されます。

* かわすと燃焼: 顔を彫刻し、影を強化するために広範囲にわたってかわして燃えています。 頬骨とジョーラインの定義に重点を置いています。

* 皮膚レタッチ(Photoshop): より広範な肌のレタッチは、完璧で洗練された外観を作成します(まだテクスチャを維持しながら)。

* シャープニング: 中程度の量のシャープ化を適用しました。

* 白黒変換(オプション): 画像を白黒に変換することを実験して、気分をさらに高めました。

シナリオ2からの重要なポイント:

* スタジオ照明は、ライトを完全に制御します。

* 照明パターンの理解(レンブラント照明など)が重要です。

* 修飾子は光を形作り、ポートレートの雰囲気に影響します。

* ポーズと表現は、望ましい感情を伝えるための鍵です。

* ポスト処理は、洗練された劇的な外観を達成する上で重要な役割を果たします。

両方のシナリオ(およびそれ以降)に適用可能な一般的なヒント:

* raw形式の撮影: RAWファイルはより多くのデータをキャプチャし、ポストプロセスの柔軟性を高めることができます。

* 正確なホワイトバランスのために灰色のカードを使用してください: スタジオの設定では特に重要です。

* レンズをきれいにする: 汚れたレンズは、そうでなければ完璧なショットを台無しにすることができます。

* 画像をバックアップ: あなたの仕事を失うことは悲痛です。

* 練習、練習、練習: 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。

* 他の写真家の研究: マスターから学ぶ。 照明、構成、ポーズを分析します。

* 独自のスタイルを開発: 実験して、あなたに合ったものを見つけてください。

* あなたの主題と通信: 信頼関係を築き、快適に感じさせます。 これはおそらくすべての最も重要なスキルです!

* 実験することを恐れないでください: 新しいことを試して、あなたの境界を押し進めてください。

* 楽しんでください! あなたがプロセスを楽しんでいないなら、それはあなたの仕事に示されます。

基本を超えて:

* 環境ポートレート: 自然環境で主題を示す肖像画。

* 率直な肖像画: 自発的な瞬間をキャプチャする順位のない肖像画。

* グループポートレート: 慎重な計画とポーズを必要とする複数の人々の肖像画。

* 自画像: あなたのスキルを実験し、開発する素晴らしい方法。

* 長い露出のポートレート: 遅いシャッター速度を使用して、モーションブラーまたはその他の効果を作成します。

* 二重露出ポートレート: 2つの画像を組み合わせてシュールな効果を作成します。

これはほんの出発点です。 ポートレート写真は広大でやりがいのある分野です。 重要なのは、学習を続け、実験を続け、練習を続けることです。幸運を!

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