1。計画と準備：
* 概念と気分： あなたが呼び起こしたい気持ちについて考えてください。それは深刻で、神秘的で、激しい、または劇的ですか？これにより、ポーズ、衣服、照明の選択肢が導かれます。
* 場所： 簡単に暗くするか、自然に暗い場所を選択してください。 最小限の自然光のある部屋が理想的です。これにより、光を簡単に制御できます。 黒または暗い色の背景は、クラシックな控えめな外観に最適です。 専用のスタジオがない場合は、暗いシートや背景のある部屋の角が機能します。
* ワードローブ： 暗い服は、被写体が影に溶け込んで、顔に注意を引くのに役立ちます。 黒、暗い青、深い茶色、またはその他の落ち着いた色を考えてください。 明るい色やパターンを避けてください。
* 小道具（オプション）： 気分を高める小道具を検討してください。ワイン、本、または楽器のシンプルなグラスが物語に追加できます。
* あなたの主題と通信： あなたが目指しているムードとスタイルを説明してください。 これは、彼らがあなたが必要とするポーズと表現を理解するのに役立ちます。
2。照明セットアップ：
これが最も重要な部分です。主に単一の光源を使用しますが、小さなリフレクターが役立つ場合があります。
* キーライト： これがあなたの主な光源です。ここにいくつかのオプションがあります：
* Studio Strobe/Flash： 最もパワーとコントロールを提供します。修飾子で使用します（以下を参照）。
* Speedlight（Hotshoe Flash）： よりポータブルで手頃な価格。修飾子で使用します（以下を参照）。
* 連続光（LEDパネル、ランプ）： 光がリアルタイムで下がるのを見るのは簡単ですが、一般的には強力ではありません。
* 光修飾子： これらは光を形に柔らかくします。お世辞の肖像画にとって重要です。
* ソフトボックス： 人気のある選択。より柔らかく、より均一な光を作成します。 より定義された影のために、より小さなソフトボックスを選択してください。
* 傘： 光を柔らかくするための別のオプション。反射性（銀または白のインテリア）またはシュートスルーにすることができます。
* スヌート： 非常に焦点を絞った狭い光のビームを作成します。顔の特定の領域を強調するために使用できます。
* グリッド： ソフトボックスまたはリフレクターに取り付けて、光に焦点を合わせ、こぼれを防ぎます。
* 光の配置：
* サイド照明： キーライトを主題の側面に配置します（45〜90度）。これにより、顔の反対側に強い影が作成されます。これは古典的な控えめな照明のセットアップです。
* レンブラント照明： 光の小さな三角形が、被写体の顔の影の側に、目の下に現れるように光を配置します。 これは非常にお世辞で一般的なポートレート照明技術です。
* バックライト： 被写体の後ろに光を置き、わずかに横に置きます。 これにより、被験者のアウトラインが強調され、シルエットまたはリムライトが作成されます。 慎重な計測が必要です。
* パワー/強度： あなたの光の上の低電力設定から始めて、望ましいコントラストとハイライトが得られるまで徐々にそれを増やします。 深い影と明るいハイライトの領域が必要ですが、ハイライトを完全に吹き飛ばさないでください。
* 距離： 光の強度と柔らかさを調整するために、被験者から光を近くまたは遠くに移動します。より近い=より強烈で柔らかく、さらに=強烈で硬い。
* リフレクター（オプション）： 白または銀の反射器を使用して、キーライトから顔の反対側の影に少量の光を跳ね返すことができます。 これにより、影がわずかに明るくなり、詳細が追加されます。 控えめに使用してください。充填光が多すぎると、控えめな効果が台無しになります。ホワイトフォームボードの一部は、リフレクターとしてうまく機能します。
* ライトメーター（オプション）： より正確な制御をするには、軽量計を使用して、被験者に落ちる光を測定します。
3。カメラの設定：
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 シングルパーソンのポートレートの場合、f/2.8からf/5.6は通常、良い出発点です。 より広い開口部（低fニーズ）は、浅い磁場の深さを作り出し、背景を曖昧にし、被験者の目に注意を集中させます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* シャッター速度： 露出を制御するには、シャッター速度を調整します。ストロボを使用している場合、シャッター速度はカメラの同期速度（通常は約1/200または1/250秒）によって制限されます。 連続光を使用すると、柔軟性が高まります。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、ストロボを使用する場合は「フラッシュ」、タングステンランプを使用する場合は「タングステン」）。 ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* メーターモード： スポットメータリングまたは中心加重計量を使用し、被験者の顔のハイライトからメーターを使用します。 これは、ハイライトが適切に露出し、影が暗闇に落ちることを保証するのに役立ちます。露出補償（-1または-2ストップ）を使用して、画像をさらに暗くすることができます。
4。ポーズと構成：
* ポーズ： あなたが創造しようとしている気分を補完する方法であなたの被験者を励ましてください。 角度、手の配置、ボディーランゲージについて考えてください。 被写体の顔に面白い影とハイライトを探してください。
* 構成： 3分の1または他の構成技術のルールを考えてください。 さまざまな角度と視点で実験します。 より親密でインパクトのある画像を作成するために、被験者をフレームに記入してください。
* 式： 被験者の表現に注意してください。 頭のわずかな傾き、思慮深い視線、または微妙な笑顔は、大きな違いを生むことができます。
5。写真を撮る：
* テストショット： いくつかのテストショットを撮って、照明とカメラの設定を微調整してください。 カメラのLCD画面またはコンピューターで画像を慎重に調べます。 必要に応じて調整します。
* フォーカス： あなたの被験者の目が鋭い焦点を合わせていることを確認してください。
* シリーズを撃ち： さまざまなポーズ、表現、作曲でさまざまなショットを撮ります。
6。後処理：
* 露出を調整： 必要に応じて、画像の全体的な露出を調整します。 控えめな効果を高めるために、さらに影を暗くしたいかもしれません。
* コントラストを調整： ハイライトと影を強調するコントラストを増やします。
* ハイライトとシャドウ調整： ハイライトと影を微調整して詳細を引き出したり、より劇的な効果を生み出したりします。
* 白黒変換（オプション）： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で見事に見えます。画像を白黒に変換し、トーンを調整して、クラシックで時代を超越した外観を作成します。
* ダッジとバーン： ダッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。 これは、ハイライトを強調したり、影を深めたり、滑らかな肌を強調したりするために使用できます。
* シャープニング： 画像の詳細を強化するために、少量のシャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、画像のノイズを減らします。
成功のためのヒント：
* 練習： さまざまな照明セットアップとカメラの設定を試してください。練習すればするほど、控えめなポートレートを作成することになります。
* 観察： 他の写真家による控えめな肖像画を勉強します。照明、ポーズ、構図に注意してください。
* 異なる光修飾子を使用した実験： 異なる修飾子は、異なる効果を生み出します。さまざまなソフトボックス、傘、スヌートを試して、自分に最適なものを確認してください。
* 影を押すことを恐れないでください： 控えめな肖像画の鍵は、深くて豊かな影を持つことです。画像の領域が完全な暗闇に落ちることを恐れないでください。
* より少ないもの： 多くのライトやリフレクターを使用しないでください。照明のセットアップが簡単になればなるほど、光を制御し、望ましい効果を作成しやすくなります。
* 詳細に注意してください： 小さな詳細は、ポートレートに大きな違いをもたらすことができます。被験者の髪、化粧、衣類に注意してください。
* 楽しんでください！ 実験し、創造的であり、控えめなポートレートを作成するプロセスを楽しんでください。
これらの手順に従うことで、あなたは見事で劇的な控えめなポートレートを作成するための道を進むことができます！幸運を！