i。計画と準備：良い肖像画の基礎
カメラを拾う前に、これらの重要な要素を考慮してください。
* 件名：
* 誰が写真を撮っていますか？ これは最も重要な質問です。彼らの性格、職業、興味、さらには気分があなたの決定に影響を与えます。 CEOは、ミュージシャンや子供とは異なる肖像画を持っています。
* 何を伝えたいですか？ 強さ？脆弱性？ 幸せ？ ミステリー？視聴者で呼びかけたい感覚を決定します。
* それらを知るようになります（簡単に）： 数分間の会話でさえ、あなたの主題がリラックスし、彼らの本当の性格が輝くのを助けることができます。 彼らの興味やその日について尋ねてください。
* スタイル：
* クラシックポートレート： 焦点は主に顔にあります。 清潔な背景、照明、時代を超越した雰囲気さえ。
* 環境ポートレート： 被験者は自然環境（家、職場、趣味の場所）に配置され、ストーリーを語ります。 コンテキストが重要です。
* 率直な肖像画： 自然な瞬間をキャプチャすることはありません。 忍耐と良いタイミングが必要です。
* ライフスタイルの肖像： 主題が彼らが楽しんでいる活動をしていることを示しています。 信頼性が重要です。
* 劇的な肖像画： 強力なイメージを作成するために、強力な照明、影、そしておそらく型破りな構成を使用します。
* 概念ポートレート： 主題とイメージを通してアイデアや概念を説明することを目指しています。
* 場所：
* 屋内対屋外： 屋内では、照明（およびおそらく背景）をより多く制御する必要がありますが、屋外では自然光と背景があります。
* 背景： あなたの主題を補完し、それらから気を散らすことのない背景を選択してください。 雑然とした背景や過度に明るい背景は避けてください。 浅い被写界深度を使用して背景を曖昧にすることを検討してください。
* 時刻： 屋外の肖像画の場合、「ゴールデンアワー」（日の出の直後と日没の直前）は、柔らかく暖かい光を提供します。 曇りの日は均等に拡散した光を提供し、厳しい影を最小限に抑えます。 正午に撮影する場合は、日陰を見つけてください。
* 場所の美学を考慮してください。 あなたが伝えようとしている気分に合っていますか？
* 照明：
* 自然光： 窓を屋内で光源として使用します。 屋外で、光の方向と質に注意してください。
* 人工光：
* ソフトボックス/傘： 柔らかく拡散した光を作成します。
* strobe/flash： 強力な光のバーストを提供します。より良い結果を得るために、カメラからそれを使用することを学びます。
* リフレクター： シャドウを埋めるために光を跳ね返します。 白または銀の反射器は非常に便利です。
* 照明パターン：
* 広い照明： カメラに最も近い顔の側面はより照らされています。 顔を広く見せます。
* 短い照明： カメラから最も遠い顔の側面はより照らされています。 顔をスリムに見せます。
* リム照明： 光は被写体の後ろから来て、ハロー効果を生み出します。
* バタフライ照明： 光源は被写体の前に直接配置され、少し上に配置され、鼻の下に蝶の形をした影を作ります。
* 機器：
* カメラ： 手動コントロールを備えたカメラ（DSLR、ミラーレス、または優れたカメラアプリを備えたスマートフォン）はすべて機能します。
* レンズ： 50mmから85mmの範囲のプライムレンズ（固定焦点距離）は、一般的にポートレートに理想的であると考えられています。 24-70mmまたは70-200mmの範囲のズームレンズも使用できます。
* 三脚： 特に低光で、またはより長いレンズを使用する場合、シャープネスを維持するのに役立ちます。
* リフレクター/ディフューザー： 光を制御する（上記のように）。
* 外部フラッシュ（オプション）： 照明をさらに制御するため。
* ワードローブ＆スタイリング：
* 衣類： 肖像画の主題と全体的なスタイルを補完する衣服を選択してください。 気を散らすパターンやロゴを避けてください。 カラーパレットを検討してください。
* 髪と化粧： 髪と化粧に注意してください。 少しグルーミングでも大きな違いを生むことができます。 より洗練された結果を得るために、プロのメイクアップアーティストを雇うことを検討してください。
ii。ショットのキャプチャ：技術設定と構成
* カメラ設定：
* aperture：
* 浅い被写界深度（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、被験者を分離します。 顔に注意を向けたい古典的なポートレートに最適です。 目に集中するように注意してください。
* より深いフィールドの深さ（例：f/5.6、f/8、f/11）： より多くの画像をフォーカスに保ちます。 周囲に被写体を見せたい環境の肖像画に役立ちます。
* シャッター速度： モーションブラーを防ぐのに十分な速さ。 一般的に、1/焦点距離（たとえば、50mmレンズを備えた1/50S）またはより速いのが良い出発点です。 三脚を使用する場合は、より遅いシャッター速度を使用できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
* メーターモード： 評価/マトリックス計測は一般に良い出発点です。 スポットメーターは、より正確な制御に役立ちます。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用し、カメラに最も近い被験者の目に集中します。 バックボタンフォーカスの使用を検討してください。
* ホワイトバランス： 照明条件に適切にホワイトバランスを設定します（例：昼光、曇り、タングステン、蛍光）。 RAWでの撮影により、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被験者は、グリッドラインの1つまたは2つのグリッドラインの交差点に沿って配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空きスペースを残して、バランスの雰囲気を作り出し、それらに注意を引きます。
* 対称性： 秩序と安定性の感覚を作成できます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被験者をフレーム化します。
* 角度：
* 目のレベル： 視聴者との接続を作成します。
* 高角度： 被験者を小さくしたり、より脆弱に見せたりすることができます。
* 低角度： 被写体をより大きく見えるようにするか、より強力に見えることがあります。
* ヘッドルーム： 被験者の頭の上部とフレームの上部の間のスペースの量。 あなたがそうするための具体的な理由がない限り、頭の上部を遮断しないでください。
* ポーズと方向：
* リラクゼーション： あなたの主題がリラックスして快適に感じるのを助けてください。 彼らに話しかけ、賛辞を提供し、明確な指示を提供します。
* 姿勢： 良い姿勢を奨励してください。 彼らにまっすぐに立ち上がって、肩をリラックスさせ、コアに従事させます。
* 表情： 本物の笑顔と表現を探してください。 冗談を言ったり、彼らが情熱を持っていることについて尋ねたり、単に自然な瞬間を待ったりしてください。
* ハンド： 手に注意してください。 厄介または気を散らす手の位置を避けてください。 何かを保持したり、ポケットに入れたり、膝の上に優しく休ませたりします。
* 角度とターン： わずかな角度とターンは、一般的にカメラに直面するよりもお世辞です。
* 動き： あなたの主題が動き回ることを恐れないでください。 位置を単純に変更すると、大きな違いが生じる場合があります。
* "Squinch"： あなたの被験者に目を少し目立たせるように教えてください（「squinch」）。 これにより、彼らはより自信と魅力的に見えるようになります。
iii。後処理：画像の改良
* ソフトウェア： Adobe LightroomとAdobe Photoshopは、ポートレートを編集するための業界標準のツールです。 1つをキャプチャすることは、人気のあるオプションです。 GimpやDarktableなどの無料の代替品もあります。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ハイライト/シャドウ： ハイライトと影で詳細を回復します。
* 白/黒： 白と黒のポイントを設定します。
* 明確さ： 明確さを追加または削除して、詳細を強化または柔らかくします。
* vibrance/飽和： 色の強度を調整します。
* 色補正：
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整します。
* カラーグレーディング： 画像の全体的な色調を調整します。
* レタッチ：
* 皮膚の滑らかさ： 傷やしわを減らします。 それをやり過ぎ、プラスチックの外観を作成しないように注意してください。
* 眼の向上： 目を磨き、少し明るくします。
* Dodge＆Burn： 画像の特定の領域を明るくして暗くして、深さと寸法を作成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。 ワークフローの最後にシャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 特に高ISOで撮影された画像では、ノイズを減らします。
iv。例「どのようにして撮影したか」シナリオ
クラシックなポートレートを作成したいとしましょう 若い女性の 誰が医者になるために勉強しています 、そして、私は決定と知性の感覚を伝えたい 。
1。計画：
* 件名： 彼女の願望と性格を理解するために、私は彼女に事前に話します。
* 場所： 屋内、窓の近くに自然光が良い部屋にあります。 シンプルで整頓された背景（空白の壁または柔らかい照明付きの本棚）を使用します。
* 照明： 私は彼女を窓の近くに配置し、リフレクターを使って彼女の顔の影に光を跳ね返します。 ウィンドウライトが厳しすぎる場合は、ディフューザーを使用します。
* ワードローブ： ブラウスや中立色のセーターなど、シンプルでプロフェッショナルなもの。
* 機器： 50mmまたは85mmのレンズ、リフレクター、そしておそらく三脚を備えたカメラ。
2。ショットのキャプチャ：
* カメラ設定： 浅い被写界深度のf/2.8またはf/4の開口部。 モーションブルールを防ぐのに十分な速さ（少なくとも1/60）。 可能な限り低いISO（100-400）。
* 構成： 3分の1のルール。 彼女の目に焦点を合わせてください。 私は彼女の体の角度をカメラに向かって少し角度にし、頭を回してレンズに向かいます。
* ポーズと方向： 私は彼女がリラックスして自然に微笑むように勧めます。私は彼女に彼女が情熱を注いでいることについて考えるように頼むかもしれません。私は彼女の姿勢と手の配置に注意を払います。
3。後処理：
* lightroom： 露出、コントラスト、ハイライト、影、およびホワイトバランスを調整します。 微妙な皮膚の滑らかと目の向上。 シャープニング。
キーテイクアウト：
* 練習： 撮影すればするほど、問題を予測し解決するのが良くなります。
* 実験： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
* 他の写真家の研究： あなたが尊敬する写真家の作品から学んでください。 照明、構成、ポーズテクニックを分析します。
* 通信： あなたの主題に話しかけて、彼らとのつながりを作ります。
これはほんの出発点です。学ぶための最良の方法は、そこに出て撮影を開始することです！幸運を！