1。間違い：不快な主題
* なぜそれが問題なのか： 緊張した厄介な主題は、表現、姿勢、全体的な雰囲気に示されます。肖像画は強制的で不自然に見えます。
* それを修正する方法：
* 最初に接続： カメラを拾う前に、被写体とチャットしてください。それらを知り、彼らの興味について尋ね、信頼関係を築きます。
* 明確な方向性： あなたが彼らにしたいことを彼らに伝えてください。 あいまいな指示は不確実性につながります。
* 励みになります： 撮影中に肯定的なフィードバックを提供します。 「それは素晴らしい笑顔だ！」または「私は光があなたの髪を捕まえている方法が大好きです。」
* 音楽を再生する： 音楽は雰囲気をリラックスさせるのに役立ちます。彼らが聞きたいことをあなたの主題に尋ねてください。
* 休憩： あなたの主題をあまり強く押しすぎないでください。短い休憩は、彼らがリラックスして元気になるのに役立ちます。
* カメラの背面を見せてください： あなたが満足しているいくつかのショットを見てみましょう。これは彼らの自信を築きます。
2。間違い：悪いまたは気を散らす背景
* なぜそれが問題なのか： 雑然とした、気を散らす、または見逃せない背景は、あなたの主題から焦点を引き離し、構成を台無しにすることができます。
* それを修正する方法：
* 賢明な選択： 事前にスカウトの場所。あなたの主題を補完するシンプルで整頓された背景を探してください。
* 分離を作成： 幅の広い開口部（f/2.8またはf/1.8のような低f番号）を使用して、背景を曖昧にし、浅い被写界深度を作成します。 これにより、被験者が隔離されます。
* 角度を変更： あなたの位置をわずかに変えても、背景を劇的に変えることができます。実験！
* 被写体を動かす： より良い背景を見つけるためにあなたの被験者を再配置することを恐れないでください。
* 平易な背景を考えてみましょう： シームレスな紙の背景やシンプルな壁は、清潔で制御された肖像画に最適なオプションです。
3。間違い：照明が悪い
* なぜそれが問題なのか： 過酷な、卑劣な、または不十分な光は、厳しい影を作り、肌の色を洗い流し、主題を不自然に見せることができます。
* それを修正する方法：
* ゴールデンアワー： 暖かく、柔らかく、お世辞の光のために、ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）の間に撮影します。
* 曇りの日： 曇りの日は、影を最小限に抑える柔らかく拡散した光を提供します。
* 直射日光を避けてください： 直射日光は厳しいものであり、卑劣な影を作ります。直射日光で撃たなければならない場合は、ディフューザーまたはリフレクターを使用してください。
* リフレクターを使用： リフレクターはあなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋め、より均一な露出を作り出します。
* diffuser：を使用します ディフューザーは厳しい光を和らげ、よりお世辞効果を生み出します。
* 人工光の使用を学ぶ（スピードライトまたはスタジオストロボ）： 人工光源を使用した基本的な照明技術の学習に投資します。これにより、どんな状況でも制御できます。
* ウィンドウライト： 柔らかく拡散した光のために、窓の近くに被写体を配置します。
4。間違い：目に焦点を合わせていない
* なぜそれが問題なのか： 目は魂の窓です。彼らが焦点を合わせていなければ、肖像画は活気がなく、魅力的ではありません。
* それを修正する方法：
* 単一点オートフォーカスを使用： 単一のオートフォーカスポイントを選択し、カメラに最も近い被験者の目に直接配置します。
* 手動でフォーカス（必要に応じて）： 困難な状況では、正確な制御のために手動フォーカスに切り替えます。
* LCD画面の焦点を確認してください： 目をズームインして、それらが鋭いことを確認します。
* バックボタンフォーカスを使用： フォーカスとシャッターのリリースを分離すると、特に感動的な被験者のフォーカスをより強化することができます。
* 広い開口部： 広い開口部（小さなFナンバー）を使用する場合は、フィールドの深さが非常に浅いため、特に注意してください。
5。間違い：悪いポーズ
* なぜそれが問題なのか： 厄介または不自然なポーズは、あなたの被写体を不快、硬い、またはお世辞に見せることができます。
* それを修正する方法：
* 研究のガイドの研究： うまく機能する基本的なポーズ原則と一般的なポーズを学びます。
* Start Simple： シンプルで自然なポーズから始めて、徐々に調整します。
* 体の角度： あなたの主題にカメラに少し体を伸ばしてください。これは一般に、まっすぐなポーズよりもお世辞です。
* 手足を曲げる： まっすぐな手足は硬く見えることがあります。被験者に腕と脚をわずかに曲げるように奨励してください。
* 重量分布： あなたの主題に体重を片足にシフトさせてください。これにより、よりリラックスした自然なスタンスが生まれます。
* ハンドマター： 手に注意してください！ 握りこぶしや厄介な配置を避けてください。 彼らに優しく何かに触れてもらい、自然に休んでも、小道具を持ってください。
* 前後にあご： あごを前後に少し傾けると、より定義されたジョーラインが作成されます。
* 一定のフィードバックを提供： あなたの被写体に、ポーズをとる方法について明確かつ具体的な指示を与えてください。
6。間違い：カメラの設定が正しくありません
* なぜそれが問題なのか： 不適切な設定は、過剰露出、露出不足、ぼやけ、または騒々しい画像につながる可能性があります。
* それを修正する方法：
* aperture： 浅い被写界深度と被験者の分離のために、広い口径（低f番号）を使用します。 状況に応じて、f/2.8、f/2、またはさらに広いことを検討してください。
* シャッター速度： モーションブラーを避けるために、十分な速いシャッター速度を使用します。一般的な経験則では、少なくともレンズの焦点距離に等しいシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズの場合は1/50秒）。 被写体が動いている場合は、シャッター速度を上げます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。必要に応じて適切な露出を達成するためにそれを増やしてください。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、正しいホワイトバランスを設定します。 自動ホワイトバランスはしばしばうまく機能しますが、挑戦的な照明条件で手動で調整する必要がある場合があります。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くのデータが含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。
7。間違い：トリミングが誤って
* なぜそれが問題なのか： トリミングされていない肖像画は、不均衡、厄介、または切断されているように見えます。
* それを修正する方法：
* ジョイントでの収穫は避けてください： 肘、膝、または手首で直接収穫しないでください。
* 目のために部屋を出る： 被写体の目を「呼吸」するためにスペースを与えます。
* 3分の1のルールを考慮してください： サードグリッドのルールの交差点に被験者の目または顔を配置します。
* 衝撃のためにしっかりと作物： 時には、タイトな作物が強力で親密な肖像画を作ることができます。
* フルボディショット： 全身ショットをするときは、頭の上にスペースを残していることを確認してください。
* 後処理調整： ポスト処理のトリミングを使用して、組成物を微調整します。
8。間違い：構成を無視します
* なぜそれが問題なのか： 構成が悪いと、ポートレートを不均衡で、面白くなく、アマチュアに見えることがあります。
* それを修正する方法：
* 3分の1のルール： 上記のように、フレームを9つの等しい部分に分け、線に沿って重要な要素を配置するか、交差点に配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* 対称性とパターン： 対称性または繰り返しパターンを使用して、視覚的に魅力的な構成を作成します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、バランス感覚を作り出し、主題に注意を引きます。
* フレーミング： フォアグラウンドの要素を使用して、被写体をフレーム化し、画像に深さを追加します。
9。間違い：過剰編集
* なぜそれが問題なのか： 過度の編集により、ポートレートを不自然、プラスチック、過剰処理した外観にすることができます。
* それを修正する方法：
* より少ないもの： 自然な外観を求めて努力してください。劇的な変更ではなく、微妙な調整を行います。
* 肌に焦点を当てます： 肌の滑らかに注意してください。 肌を滑らかすぎたり人工的に見せたりしないでください。
* 色補正： 色を調整して、心地よく自然な外観を作成します。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、過度に鋭くなることは避けてください。これにより、不要なアーティファクトが作成されます。
* プリセットを控えめに使用： プリセットは良い出発点になる可能性がありますが、特定の画像に合わせて常に調整してください。
* ステップアウェイ： 編集中に休憩を取り、詳細に迷子にならないようにします。新鮮な目で戻ってきてください。
10。間違い：ストーリーを語らない
* なぜそれが問題なのか： 肖像画は、彼らの性格、気分、物語など、主題について何かを伝えるべきです。活気のない肖像画は忘れがたいです。
* それを修正する方法：
* あなたの主題に話しかけてください： 彼らの性格と彼らが伝えたいことを理解してください。
* キャプチャ感情： 本物の表現と感情を探してください。
* 小道具を使用： 小道具はコンテキストを追加し、主題についてのストーリーを伝えることができます。
* 設定を検討してください： 被験者のストーリーに関連する場所を選択してください。
* ボディーランゲージを使用： 被験者の姿勢、ジェスチャー、アイコンタクトに注意してください。
11。間違い：レンズの歪み
* なぜそれが問題なのか： 特定のレンズ、特に広角レンズは、特に近くで撮影する場合、顔の特徴を歪める可能性があります。
* それを修正する方法：
* 長い焦点距離を使用してください： 焦点距離が長い（85mm、100mm、135mm）のレンズは、一般に、歪みが少ないよりお世辞のポートレートを生成します。
* ステップバック： 広角レンズを使用する必要がある場合は、歪みを最小限に抑えるために、被験者から後退します。
* レンズ補正を使用： ほとんどの写真編集ソフトウェアには、歪みを自動的に修正できるレンズ補正ツールが含まれています。
* 極端な角度を避けてください： 非常に低いまたは非常に高い角度からの撮影は、歪みを誇張する可能性があります。
12。間違い：チンイングが多すぎます
* なぜそれが問題なのか： カメラの背面（「チンパンジー」）を常にチェックすると、被写体とつながり、表現とポーズの微妙な変化を観察することから気を散らします。
* それを修正する方法：
* 設定を信頼してください： 設定にダイヤルしたら、それらを信頼し、主題に集中してください。
* 定期的にのみチェックしてください： カメラの背面を定期的に確認して、露出と焦点が正しいことを確認しますが、ショットごとに行わないようにしてください。
* ヒストグラムを使用： LCD画面だけに依存せずに露出を評価するためにヒストグラムを読むことを学びます。
13。間違い：ワードローブとスタイリングを無視します
* なぜそれが問題なのか： 不適切なまたはお知らせのない衣服は、肖像画を損なう可能性があります。
* それを修正する方法：
* あなたの主題にアドバイス： 何を着るかについてのガイダンスを提供します。シンプルでお世辞の衣服を固体色または微妙なパターンで提案します。
* 気を散らすロゴやパターンを避けてください： これらは、被験者の顔から注意をそらすことができます。
* カラーパレットを検討してください： 背景と被験者の肌の色合いを補完する色を選択します。
* フィットに注意してください： 衣類はよくフィットし、快適になるはずです。
* 髪と化粧： あなたの主題に髪の毛と化粧を専門的に行うか、自分自身を慎重に行うように奨励してください。
14。間違い：実験しない
* なぜそれが問題なのか： 同じ式に固執すると、予測可能でインスピレーションを受けていないポートレートにつながる可能性があります。
* それを修正する方法：
* 新しい角度を試してください： 低い視点や高い視点からの撮影など、さまざまなカメラアングルを試してください。
* 異なるレンズを使用してください： さまざまな焦点距離を試して、組成と被験者の外観にどのように影響するかを確認してください。
* 光で遊ぶ： リフレクター、ディフューザー、オフカメラフラッシュの使用など、さまざまな照明技術を試します。
* 異なる式をキャプチャ： 真剣なものから遊び心まで、さまざまな表現を試すようにあなたの被験者を奨励してください。
* ルールを破る： 写真のルールを破って、まったく違うことを試すことを恐れないでください。
15。間違い：十分に練習していない
* なぜそれが問題なのか： 他のスキルと同様に、ポートレート写真は改善するために練習が必要です。
* それを修正する方法：
* 定期的に撮影： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* 実験： 新しいテクニックとスタイルを試してください。
* シークフィードバック： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* マスターを研究： 有名な肖像写真家の作品を見て、そのテクニックを分析します。
* ワークショップまたはクラスを受講： 経験豊富な写真家から学ぶためにワークショップやクラスを受講することを検討してください。
これらの一般的な間違いに留意し、提案されたソリューションを実装することにより、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、主題の本質を捉える見事なポートレートを作成できます。幸運を！