REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> ビデオ >> 写真撮影のヒント

クリエイティブポートレート写真のやり方(ステップバイステップガイド)

クリエイティブポートレート写真:ステップバイステップガイド

このガイドは、基本的なポーズと照明を超えたテクニックに焦点を当て、創造的な肖像画を撮影するプロセスを説明します。実験、ストーリーテリング、芸術的な境界線を押し進めることを強調します。

ステップ1:ブレーンストーミングとコンセプト開発 - アイデアは重要です!

* あなたの主題を識別する: 誰が写真を撮っていますか?何がそれらをユニークにしているのですか?それらについてどのような話をしたいですか?あなたの主題を理解することは、説得力のある概念を作成するために重要です。

* 概念探索:

* テーマ: あなたの主題に共鳴するテーマまたは伝えたいメッセージを選択してください。 (例えば、強さ、脆弱性、特定の時代、ファンタジーの世界)。

* ストーリーテリング: 作成したい物語について考えてください。どんな感情を呼び起こしたいですか? 短いバックストーリーは、あなたの決定を導くのに役立ちます。

* ムードボード: 画像、色、テクスチャ、言葉を集めて、あなたにインスピレーションを与え、概念に合わせます。これはあなたの視覚的な参照です。

* スケッチと計画:

* 視覚的なアイデア: テーマに合ったポーズ、構成、設定をスケッチします。

* ロジスティクス: 場所、ワードローブ、小道具、照明、および特殊効果を考慮してください。 必要なもののリストを作成します。

* 主題とのコラボレーション: モデルでアイデアについて話し合い、彼らの入力を奨励してください。 彼らの性格と創造性は最終結果を高めることができます。

ステップ2:ロケーションスカウトとセットアップ - シーンの設定

* 場所、場所、場所:

* 関連性: 場所はあなたのコンセプトをサポートする必要があります。 (例えば、グランジのテーマのための遺棄された建物、おとぎ話のための青々とした森)。

* 光: さまざまな時期に利用可能な光を観察します。 それはどのように場所と対話しますか?

* 背景: 背景の色、質感、深さを考えてください。 気を散らしていますか、それとも主題を強化しますか?

* 許可: 選択した場所での撮影に許可が必要かどうかを確認してください。

* 照明セットアップ:

* 自然光: 自然光を戦略的に利用します。 ゴールデンアワー(日の出の直後と日没の直前)は、暖かく柔らかい光を提供します。曇りの日は拡散した光を提供し、厳しい影を最小限に抑えます。

* 人工光: さまざまな照明セットアップを試してください:

* ワンライトセットアップ: シンプルで汎用性があります。 リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。

* 2ライトセットアップ: 影とハイライトをさらに制御できるようにします。 キーライトと塗りつぶしライトの使用を検討してください。

* クリエイティブ照明: 劇的な効果のために、色付きのフィルターでライトをゲル化します。ゴボ(ステンシル)を使用して、光のパターンを投影します。 ストリングライト、ネオンサイン、またはその他の興味深い光源を使用することを検討してください。

* 小道具の選択と配置:

* 目的のある小道具: 小道具はストーリーを強化し、視覚的な関心を高め、主題から気をそらさないでください。

* アレンジメント: 被験者に関連した小道具の配置と全体的な構成を考慮してください。

ステップ3:ワードローブ、髪、メイクアップ - 視覚の完了

* ワードローブの選択:

* テーマコンプライアンス: 衣類は、コンセプトのカラーパレット、スタイル、および時代に合わせてください。

* フィットと快適さ: 衣類がモデルによく合うことを確認し、快適な動きを可能にします。

* テクスチャと動き: 生地のテクスチャーと流れを考えてください。 ドレープと動きは、画像にダイナミズムを追加することができます。

* 髪と化粧:

* スタイリストとのコラボレーション: 可能であれば、あなたのビジョンを理解しているプロの髪とメイクアップアーティストと協力してください。

* コンセプト駆動型: 髪と化粧はテーマを補完し、モデルの機能を強化する必要があります。

* 細部への注意: Flyaways、Fray Hairs、Makeup Smudgesなどの詳細に細心の注意を払ってください。

ステップ4:ポーズと監督 - 物語を生き返らせる

* 基本的なポーズを超えて:

* 感情的なつながり: あなたの主題に物語の感情とつながるように奨励してください。

* ダイナミックポーズ: 動き、アクション、および予期しない角度を試します。

* ポーズによるストーリーテリング: ポーズを使用して、特定のメッセージや感情を伝えます。 (例えば、閉じた姿勢による脆弱性、オープンなスタンスによる自信)。

* 通信と方向:

* 明確な指示: モデルに明確で簡潔な指示を提供します。

* 肯定的な補強材: 彼らが快適で自信を持っていると感じるのを助けるために、前向きなフィードバックと励ましを提供します。

* コラボレーション: 自分のアイデアや解釈に貢献するようにモデルを奨励してください。

* 実験:

* 品種: 編集中にオプションがあるように、さまざまなポーズと角度を撮影します。

* 即興: 予期せぬ瞬間に開かれ、あなたの創造性が流れます。

ステップ5:撮影テクニック - カメラを解き放つ

* カメラ設定:

* aperture: フィールドの深さを制御します。 広い開口部(例:f/2.8)は、浅い磁場の深さを作り出し、背景を曖昧にし、被験者を強調します。 狭い口(f/8など)は、より多くの画像を焦点にします。

* シャッター速度: 制御モーションブラーと光感度。 より速いシャッター速度でフリーズモーションを速度速くしますが、シャッター速度が遅くなるとモーションブラーが可能になり、三脚が必要になります。

* iso: カメラの光に対する感度を制御します。 より低いISOSはよりクリーンな画像を生成しますが、低照度の状況ではより高いISOが必要ですが、ノイズを導入できます。

* ホワイトバランス: ホワイトバランスを設定して色を正確にレンダリングします。

* 構成技術:

* 3分の1のルール: フレームを9つの等しい部分に分け、ラインまたは交差点に重要な要素を配置します。

* 先行回線: シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。

* フレーミング: フォアグラウンドの要素を使用して、被写体をフレーム化し、深さを作成します。

* 対称性とパターン: 対称的な構成または繰り返しパターンを利用して、視覚的に魅力的にします。

* クリエイティブテクニック:

* 二重暴露: 2つ以上の画像を単一のフレームに組み合わせます。

* レンズフレア: 太陽やその他の光源を使用して、芸術的なフレアを作成します。

* モーションブラー: 動きを伝えるために、主題または背景を意図的に曖昧にします。

* 長い暴露: 長いシャッタースピードを使用して、軽いトレイルをキャプチャするか、夢のような効果を作成します。

* raw: RAW形式で撮影して、後処理の最大画像データを保持します。

ステップ6:後処理 - 仕上げの仕上げを追加

* ソフトウェア選択: ニーズとスキルレベルに合った編集ソフトウェアを選択します(例:Adobe Photoshop、Lightroom、Capture)。

* 基本的な調整:

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: ハイライトとシャドウの違いを調整します。

* ホワイトバランス: 色キャストを修正します。

* ハイライトと影: 画像の特定の領域の明るさを調整します。

* 透明度とシャープネス: 画像の詳細とシャープネスを強化します。

* クリエイティブ編集技術:

* カラーグレーディング: カラーパレットを調整して、特定のムードまたは雰囲気を作成します。

* レタッチ: 傷を取り除き、肌を滑らかにし、機能を強化します。 あなたのコンセプトが重い操作を必要としない限り、これを自然な外観のために微妙に行います。

* テクスチャとオーバーレイの追加: テクスチャ、パターン、またはその他のグラフィック要素で画像を強化します。

* Compositing: 複数の画像を単一の構成に結合します。

* 一貫性: シリーズのすべての画像で一貫した編集スタイルを維持します。

ステップ7:レビューとリフレクション - プロセスからの学習

* あなたの仕事を批評します: 画像を客観的に評価し、長所と短所を特定します。

* シークフィードバック: 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。

* プロセスを分析します: うまくいったものと、将来のシュートで改善できるものを振り返ってください。

* 実験と学習: 新しいテクニックを探求し続け、境界を押し広げ、ユニークなスタイルを開発してください。

クリエイティブポートレート写真のための重要なテイクアウト:

* 計画が不可欠です: よく考えられた概念は、創造的な肖像画を成功させるための基盤です。

* コラボレーションが重要です: あなたのビジョンを生き返らせるために、あなたの主題や他のチームメンバーと緊密に協力してください。

* 実験は重要です: 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。

* 後処理はアートの一部です: 編集ソフトウェアを使用して、画像を強化し、希望の外観を実現します。

* 継続的な学習が不可欠です: 好奇心weat盛で、新しいテクニックを探索し、クラフトの洗練を止めないでください。

これらのステップに従って、創造性を受け入れることで、説得力のある物語を伝える見事でユニークなポートレートを作成できます。幸運を!

  1. ローキーポートレートの作り方(ステップバイステップ)

  2. 1つのフラッシュで素晴らしい肖像画を撮影する方法

  3. ポートレート写真でぼやけた背景を達成する方法

  4. どのように自画像がより良い写真家を作るか

  5. ポートレートシューティングの場所を偵察する方法

  6. 美容料理の選択:ポートレートに適したサイズは?

  7. ローキーポートレートの作り方(ステップバイステップ)

  8. ユニークなクリスタルボールの肖像画を撮る方法

  1. 暗い場所で撮影するときのより良い結果のためのヒント

  2. あなたの収入の流れを後押しするために対面写真販売を行うためのツール

  3. 写真エクスプレスからの2日目の配達

  4. タイムラプス写真–基本を超えて

  5. 雄大な馬の写真を撮るためのキャロルウォーカーのヒント

  6. エピックコスプレシュート–舞台裏

  7. ネガティブスペースを使用してカメラでより強力な写真を作成する6つの方法

  8. Hoyaの新しいフィルターは、天体写真家のために特別に作られました

写真撮影のヒント