ガレージにドラマチックなポートレートを作成する：ステップバイステップガイド
あなたのガレージは、少し創造性と努力を備えた驚くほど効果的で劇的なポートレートスタジオに変えることができます。驚くべき結果を達成する方法は次のとおりです。
i。準備とセットアップ：
* クリーンアップ！ これは最重要です。すべてのクラッター、ツール、車をクリアします。スペースが多いほど良いです。 床を掃除して、ポートレートから気を散らす可能性のあるものを削除します。
* 背景を選択：
* シンプルで暗い： 黒い布、濃い灰色のシームレスな紙、または塗装された壁でさえ、劇的で高コントラストの外観を作り出します。 DuvetyneまたはBlackout Clothは、優れた光吸収の選択肢です。
* テクスチャー： レンガの壁、古いガレージのドア、または波形の金属シートでさえ、興味と視覚的なテクスチャーを追加することができます。
* diy： キャンバスドロップクロスを特定の色（濃い青、濃い赤など）に塗装して、ユニークな背景を検討してください。
* 光制御が重要です：
* アンビエントライトをブロック： 厚い毛布、黒いプラスチックシート、または完全に外側の光をブロックするもので窓を覆います。あなたはあなたの照明を完全に制御したいです。
* 既存の光の評価： 明かりを完全にブロックする前に、見てください。部分的に覆われた単一のウィンドウは、興味深いムーディーな軽いソースを作成できますか？実験！
* 撮影スペースをセットアップ：
*主題、背景、照明機器のための十分なスペースがあることを確認してください。
*ケーブルをテープで留めて、つまずき危険を防ぎます。
*被験者が立つために床にスポットをマークすることを検討してください。
ii。ドラマの照明技術：
* ワンライトセットアップ（クラシック＆シンプル）：
* 配置： あなたの光（ストロボまたは連続）を被写体の側面に置き、顔の反対側に影を作ります。
* 修飾子： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくし、過酷さを軽減します。グリッドは光に焦点を合わせて、より定義されたビームを作成できます。
* フェザーリング： 被験者の顔からわずかに *離れて光の端を向けます。これにより、光が徐々に落ち、全体的な外観を柔らかくします。
* 距離： 光を近づけると強度とコントラストが増加し、さらに移動すると光が柔らかくなります。
* 2ライトセットアップ（寸法の追加）：
* キーライト： 1ライトセットアップについて上記のように位置する主要な光源。
* 塗りつぶし光： より弱い光（多くの場合、反射器または2番目の、それほど強力ではないストロボ）が被写体の反対側に配置され、影を埋めました。フラットでさえも照明ではなく、微妙な塗りつぶしを目指してください。
* リムライト/ヘアライト： 肩や頭を狙った被写体の後ろに位置し、背景から分離し、ハロー効果を追加します。
* 特定の照明スタイル：
* レンブラント照明： キーライトの反対側の頬に小さな三角形を作成します。これはお世辞で劇的なテクニックです。
* ループ照明： レンブラントに似ていますが、鼻の影は頬の影とつながっていません。
* 分割照明： 被験者の顔は、光と影に均等に分割されています。非常に劇的ですが、慎重に行われないと、お世辞になる可能性があります。
* バタフライ照明： 主題の前に光を直接、頭の上に置きます。これにより、蝶に似た鼻の下に対称的な影が作成されます。
* 修飾子：あなたの秘密兵器：
* ソフトボックス： 光を拡散させ、柔らかい影を作り、よりお世辞の外観を作ります。サイズと形状が異なります。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、一般的には方向性が低くなります。セットアップが簡単で手頃な価格です。
* リフレクター： ライトを被写体に戻し、影を埋めます。白、銀、ゴールドの反射器は、異なる色調の品質を提供します。
* グリッド/ハニカム： 光の広がりを制限し、より集中して制御されたビームを作成します。
* スヌート： 特定の領域を強調するのに最適な非常に狭い光のビームを作成します。
* 納屋のドア： 光の形状と制御に使用できる調整可能なフラップ。
iii。カメラの設定と構成：
* 手動モード： 露出を完全に制御してください。
* aperture： より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くの画像を焦点にします。あなたの希望の外観を考えてください。
* シャッター速度： シャッタースピードを設定して、ストロボと同期します（通常は1/200番目または1/250分の1秒）。連続した照明で、シャッター速度を調整して、周囲光の明るさを制御します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（理想的にはISO 100）維持します。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」、白熱灯の「タングステン」）。
* フォーカス： 被写体の目に注意深く集中してください。
* 構成：
* 3分の1のルール： フレームを9つの等しい部分に分割し、被写体を線に沿ってまたは交差点に配置します。
* 先行回線： 背景の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： 主題の周りに空きスペースを残して、ドラマと孤立の感覚を作り出します。
* 実験！ さまざまな角度と視点を試すことを恐れないでください。
iv。あなたの主題を扱う：
* 通信が重要です： あなたのビジョンをあなたの主題に明確に説明し、方向性を提供します。
* ポーズ：
* 手に注意してください： 平らで厄介な手の位置を避けてください。 あなたの主題に手をリラックスさせるか、活動に従事させてください。
* 体の角度： 体をわずかに横に向けることは、カメラに直面するよりも、しばしばお世辞です。
* あごの位置： あごをわずかに下げると、二重顎がなくなる可能性があります。
* アイコンタクト： アイコンタクトの影響を考慮してください。直接アイコンタクトは視聴者とのつながりを作成しますが、目をそらして謎や熟考の感覚を伝えることができます。
* 表現を奨励する： あなたの主題がリラックスして自分自身を表現するのを助けてください。 音楽を再生し、ジョークを伝え、肯定的なフィードバックを提供します。
v。後処理：
* rawでの射撃： 常に生の形式で撮影して、後処理のための最大量の情報を保持してください。
* 基本的な調整： 正しい露出、ホワイトバランス、コントラスト。
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域を明るくしたり暗くして、ハイライトと影を強化します。 これは、劇的な外観を作成するために重要です。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定の気分や美学を作成します。 よりムーディーな外観のためにイメージを飽和状態にするか、特定の色調を追加することを検討してください。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換して、時代を超越したドラマチックな感触を与えます。
機器の推奨事項：
* カメラ： 手動モードのDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm以降）は理想的ですが、キットレンズでさえ機能します。
* 照明：
* ストローブ： モノライトまたはスピードライト。 パワーパックは、ロケーション撮影に役立ちます。
* 連続光： LEDパネルやワークライトでさえ機能する可能性がありますが、より高いISOとより広い開口部が必要です。
* 光修飾子： ソフトボックス、傘、リフレクター。
* ライトスタンド： ライトを配置するために不可欠です。
* トリガー： オフカメラフラッシュ用。
* 背景： 布、紙、または塗装壁。
* クランプ/テープ： 背景とケーブルを固定するため。
* サンドバッグ： 軽く軽いスタンドを重くする。
成功のためのヒント：
* 練習、練習、練習： さまざまな照明セットアップとカメラの設定を試してください。
* マスターポートレートカメラマンの作品を研究： 照明とポーズテクニックを分析します。
* あなたの間違いから学ぶ： 画像を確認し、改善のために領域を特定します。
* 実験することを恐れないでください： 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し進めてください。
* 楽しんでください！ 最も重要なことは、プロセスを楽しむことです。
これらの手順に従うことで、ガレージを創造的な空間に変え、誇りに思う見事で劇的な肖像画を捉えることができます。幸運を！