ユニークなライトペインティングポートレートを作成：ガイド
軽い絵画の肖像画は、見事でユニークな画像を作成する素晴らしい方法です。長い露出写真と創造的な光源を組み合わせることで、被写体の周りに光を彫り、本当に魅力的な結果を生み出すことができます。これらを作成する方法の内訳は次のとおりです。
1。計画と準備：
* コンセプトとストーリー：
* 光を追加するだけではありません。 どんな話をしたいですか？どんな気分を目指していますか？ ライトペインティング要素を計画すると、最終結果に劇的に影響します。 例：エーテルの翼、光のケージ、ハロー、抽象的な形状、特定の機能を強調します。
* 場所：
* 闇が重要です。 場所が暗いほど良い。 きれいなライトペインティング効果には、周囲光が最小限に抑えられます。事前にあなたの場所をスカウトして、潜在的な課題を特定し、照明をテストしてください。
* 背景を考慮してください。 シンプルな背景により、軽い絵が焦点になることができます。
* 機器：
* カメラ： 手動モードと長い露出機能を備えたDSLRまたはミラーレス。
* 三脚： 長い露出の鋭い画像には絶対に不可欠です。
* 光源： 光の絵の心。 クリエイティブになりましょう！
* 懐中電灯： さまざまなサイズ、強度、色のジェルを使用します。
* LEDストリップ/パネル： 制御可能な明るさと色。
* 光ファイバーケーブル： 複雑な光パターンを作成します。
* スパークラー： （極端に注意して、安全で開いたエリアで使用します）。
* elワイヤー： 薄く、柔軟で、均等に輝きます。
* プロジェクター： 主題へのプロジェクトパターンまたは画像。
* リモートシャッターリリース： 長い曝露中にカメラの揺れを防ぎます。
* 黒い服（軽い画家向け）： 暗闇の中で消えるのを助けます。
* ガファーテープ： ゲルを固定し、光をマスキングするため。
* 安全装置： 特に、線火人または潜在的に有害な光源を使用する場合。
* アシスタント（オプション）： 複雑な照明スキームに役立ちます。
2。カメラの設定：
* 手動モード（m）： すべての設定を制御するために不可欠です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100-400）維持します。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。
* より小さな開口部（f/8 -f/16）： より多くのフィールドの深さを作成し、シーンの多くを焦点を合わせます。より長い露出とより強い光源が必要になる場合があります。
* より広い開口部（f/2.8 -f/5.6）： 浅い被写界深度を作成し、被験者を分離します。 必要な光は少なくなりますが、集中力をより挑戦的にすることができます。
* シャッター速度： これが魔法が起こる場所です。 5〜10秒から始めて、光塗装の期間と周囲の光に基づいて調整します。より長いシャッター速度により、より複雑な光塗装が可能になります。実験！簡単に長くすることができます（30秒、60秒、またはさらに長く）。
* フォーカス： クリティカル。
* 手動でフォーカス： 明るい懐中電灯を使用して、被写体を照らし、焦点を合わせます。次に、マニュアルフォーカスに切り替えてロックインします。また、代役で明るい光で焦点を合わせることもできます。
* ライブビュー（ズーム付き）： カメラのライブビューを使用して、被写体の目をズームインして正確な焦点を達成します。
* ホワイトバランス： 「タングステン」または「白熱している」に設定して、よりクーラートーンを取得するか、他の設定で実験します。 後処理で調整することもできます。
* 画像形式： 加工後の柔軟性を最大限にするためにRAWで撮影します。
* ノイズリダクション： カメラの長時間の露出騒音の低減を有効にすることを試みることができますが、露出時間を2倍にします。 または、後処理のアドレスノイズ。
3。ライトペインティングプロセス：
* 主題の位置： 暴露中にじっとしているように指示してください。 練習は事前にポーズをとります。 椅子やサポートは、長い間ポーズをとる必要がある場合に役立ちます。
* 領域を暗くする： ライトをオフにしたり、窓を覆い、周囲の光を排除します。
* 露出を開始： リモートシャッターリリースを使用して、カメラをトリガーします。
* 軽い絵： これはあなたが創造的になるところです！
* スムーズに慎重に移動します。 ぎくしゃくした動きは、最終画像で見られます。
* 光を制御： 光源の距離を被験者に変化させて、光の強度を変えます。
* さまざまな光源を使用してください： 色、形、テクスチャを試します。
* あなたの体を隠す： 暗い服を着て、照明のストロークの間に素早く移動して、画像に捉えられないようにします。
* マスキング： 手または黒いカードを使用して、特定の領域に衝突するのを阻止します。 これは、選択的なハイライトを作成したり、軽い絵に複雑さを加えるのに役立ちます。
* 暴露を終了： カメラは、設定された時間の後に自動的に露出を停止します。
* レビューと調整： カメラのLCDの画像を確認してください。必要に応じて、設定（ISO、絞り、シャッター速度）とライトペインティングテクニックを調整します。 実験と反復！
* あなたの主題と通信： 露出が開始されて終了しているときに彼らに知らせ、ポーズに関するフィードバックを提供します。
4。創造的なテクニックとアイデア：
* シルエット： 主題の背後にある背景を軽く塗り、シルエットを作成します。
* アウトライン： 光源を使用して主題の輪郭をたどり、輝くアウトラインを作成します。
* 抽象的な形： シュールな効果を得るために、被写体の周りに渦巻く光のパターンを作成します。
* テキスト＆ライティング： 光源で空中に単語やフレーズを書いてください。 後ろに書くことを忘れないでください！
* カラージェル： 光源に色付きのジェルを使用して、画像に活気とムードを追加します。
* ストロボスコピック効果： ストロボまたはスピードライトを使用して、長時間の暴露中に特定のポーズで被験者を凍結し、照明絵を続けます。
* 投影マッピング： 被験者に画像またはパターンをプロジェクトして、複雑さの別の層を追加します。
* 軽いオーブ： 輝くオーブを作成するために、円形の動きで光源を振ります。 さまざまな速度と距離を試します。
* 複数のエクスポージャー（Advanced）： いくつかの長い曝露を組み合わせて、さらに複雑で階層化された光絵画を作成します。
5。後処理：
* 露出を調整： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正し、希望する色温度を達成します。
* コントラストとトーン： コントラストとトーンの曲線を調整して、気分と詳細を強化します。
* ノイズリダクション： 特に、より高いISOを使用した場合、画像のノイズを減らします。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* 色補正： 色を微調整して、希望の外観を実現します。
* doding＆burning： 画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、光の塗装効果を高めます。
* クローンツール： ダストスポットや反射などの不要な要素を削除します。
成功のためのヒント：
* 練習、練習、練習： さまざまな光源、テクニック、カメラの設定を試してください。
* 忍耐強く： 軽い絵画は困難な場合があるため、最初の試みが完璧でない場合は落胆しないでください。
* 楽しんでください！ ライトペインティングは、創造的でやりがいのあるプロセスです。実験を受け入れ、結果をお楽しみください。
* 最初の安全性： 線香花火やその他の潜在的に危険な光源を使用する場合は、注意してください。
* 他の人から学ぶ： 他のライトペインティングアーティストを見て、インスピレーションを得て、彼らのテクニックから学びましょう。
これらの手順に従って、自分の創造性を実験することで、視聴者を驚かせる素晴らしいライトペインティングポートレートを作成できます。幸運と幸せな光の絵！