i。カメラ内のテクニック（必須！）
これは、 *本当の *魔法が起こる場所です。 良いベース画像から始めた場合は、後で編集する必要が少なくなります。
* 1。照明は王/女王です：
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間後、日没前の1時間は、自然に色を高める暖かく、柔らかく、方向性のある光を提供します。 赤、オレンジ、黄色はより豊かに見えます。
* オープンシェード： 明るいスポット *の近く *光源（戸口の開口部や葉に隙間がある大きな木の下のように）を見つけます。 これは、厳しい影を防ぎ、真の色が輝くことを可能にする、均等な拡散した光を提供します。色がミュートされているように見えるので、深く暗い色合いで撮影しないでください。
* リフレクター： シンプルなリフレクター（白、銀、または金）は、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、全体的な明るさと色の鮮やかさを高めます。 白は最もニュートラルで、銀は明るく、金は暖かさを追加します。
* フラッシュ（慎重に）： フラッシュを使用しなければならない場合は、それを拡散してください！ ソフトボックス、ディフューザードーム、または天井や壁からフラッシュを跳ね返すことで、より柔らかく、よりお世辞の光を作り出し、色を洗うハイライトを防ぎます。 フラッシュブラケットを使用して、赤目と過酷な影を排除します。
* 2。構成と背景：
* 色の調和： 全体的なカラーパレットについて考えてください。 鮮やかな青いシャツを着た被験者は、ニュートラルな背景（灰色の壁、緑の葉）に対して際立っています。 過度に忙しい背景を避けたり、科目から気を散らす色が競合しているのは避けてください。
* 色のコントラスト： 無料の色（たとえば、黄色の花の畑に青いドレスを着た被写体など）を配置すると、常に色がポップになります。
* クリーンな背景： ぼやけた背景（f/2.8やf/4などの広い開口部で達成）は、被験者を分離し、その色を焦点にすることを可能にします。
* 背景に注意してください そして、その色とトーンがあなたの主題の色を補完することを確認してください。色が衝突したり、被写体を洗い流したりしないようにするために、場所を変更する必要がある場合があります。
* 3。カメラの設定（基本を正しく取得）：
* rawでのシュート： RAWファイルは、JPEGよりも多くのデータをキャプチャし、ポストプロセッシングの柔軟性を高め、画質を犠牲にすることなく色、露出、ホワイトバランスを調整します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを正しく設定します *または（または近く）。 自動ホワイトバランスはしばしば大丈夫ですが、「昼光」、「曇り」、「シェード」などのプリセットを使用すると、色の精度が向上します。 確信が持てない場合は、クーラーよりもわずかに暖かい（黄色/オレンジ）の側面に誤りを犯します。
* 暴露： 露出を解除しないでください。少し明るい画像は、より多くの色情報を保持し、後で調整しやすくなります。クリッピングのハイライトを避けるために、ヒストグラムをご覧ください。
* aperture： さまざまな開口部を実験して、希望する被写界深度を実現します。浅い被写界深度（より大きな開口）は、被験者を分離し、気を散らす背景をぼやけするのに役立ちます。
* 4。件名の考慮事項：
* 衣類： 肌の色と環境全体を平らにする色の衣服を着用するようにあなたの被験者を提案または助言してください。 明るくて大胆な色は素晴らしいものになる可能性がありますが、背景に似ている色を避けてください。
* メイク： よく適用されたメイクアップのタッチは、肌の色調を強化し、目と唇の自然な色を引き出すことができます。
ii。後処理（微妙な機能強化）
覚えておいてください、目標は *圧倒的 *ではなく *強化することです。
* 1。基本的な修正から始めます：
* 暴露： バランスのとれた明るい画像を実現するために調整します。
* コントラスト： コントラストをわずかに増やして *トーン間の定義と分離を追加します。 過剰にそれをやりすぎないように注意してください。これにより、厳しい影やハイライトが作成される可能性があるため、
* ホワイトバランス： 必要に応じて微調整します。あなたの画像がクールすぎる（青色）見える場合は、少し温めてください。暖かすぎる（黄色がかった）ように見える場合は、冷やしてください。
* ハイライトと影： ハイライトスライダーをわずかに減らして、ハイライトの詳細を戻します。 Shadowsスライダーをわずかに増やすことで、影を開きます。
* 2。選択的な色の調整（色の鍵の鍵）：
* 飽和： グローバルに増加する飽和（人工的に見える）の代わりに、 *選択的 *飽和調整を使用します。 ほとんどの編集アプリには、特定の色（「Reds」、「Oranges」、「Yellows」、「Greens」、「Blues」）をターゲットにできるツールがあります。 強調したい色の飽和をわずかに増加させます。
* 輝度： 個々の色の輝度を調整して、より明るくまたは暗くします。 たとえば、青の輝きを明るくすると、青い空がより活気に満ちています。
* 色相： 個々の色の色（実際の色）を微妙にシフトします。 たとえば、少し鈍い緑をより鮮やかな黄緑色にシフトする場合があります。
* 3。 Clarity/Texture（控えめに使用）：
* 明確さ： 中間のコントラストを増加させ、「ポップ」と定義を少し追加します。 あまりにも透明度が高すぎると、肌が厳しくてテクスチャーに達する可能性があるため、控えめに使用してください。
* テクスチャ： 細かい詳細を強化します。繰り返しますが、しわや毛穴を強調できるため、特にポートレートには注意して使用してください。
* 4。 Vignetting（オプション）：
*微妙なビネット（画像のエッジを暗くする）は、フレームの中心と被写体に向かって視聴者の目を引き付けることができます。これにより、間接的に色の影響が向上します。
* 5。シャープニング：
*シャープニングは最終的なプレゼンテーションには不可欠ですが、それは最後のステップでなければなりません。 アーティファクト（エッジの周りのハロー）を作成せずに詳細を引き出すのに十分な *鋭利 *。
ソフトウェアの提案：
* Lightroom Mobile（無料/サブスクリプション）： 優れたカラーコントロールを備えた強力なモバイル編集。
* snapseed（free）： 選択的な調整を含む、さまざまなツールを備えたGoogleの無料の写真エディター。
* 携帯電話の内蔵エディター： 多くの場合、特に基本的な調整のために驚くほど有能です。
* gimp（無料、デスクトップ）： Photoshopに代わる無料のオープンソース、より急な学習曲線。
重要なヒント：
* より少ないもの： 人工的に見えずに色をポップするための鍵は繊細です。 小さな調整は大きな違いを生む可能性があります。 過度の飽和または過剰な鋭い避けは避けてください。
* 練習： さまざまなテクニックと設定を試して、あなたのスタイルと主題に最適なものを確認してください。
* 校正モニター： 色の精度に真剣に取り組む場合は、モニターの校正を検討してください。これにより、画面に表示される色が正確になります。
* 肌の色調： 常に自然で健康的な肌のトーンを優先してください。鮮やかな色を追求して肌の色を犠牲にしないでください。肌のトーンをわずかに調整すると、被験者がより活気に満ちているようになります。
* 一貫性： あなたのポートレートがまとまりのある外観になるように、一貫した編集スタイルを開発します。
カメラ内で正しくすることに焦点を当て、微妙でターゲットを絞った後処理を使用することで、あなたの主題の本質を本当に捉えた見事で鮮やかな色のポートレートを作成できます。幸運を！