1。悪いポーズ（「ヘッドライトの鹿」の外観）
* 間違い： 被写体は硬く、厄介で、不自然に見えます。 腕は側面に接着されており、目は広くて瞬きしておらず、性格の感覚はありません。
* 修正：
* ガイド、ポーズをとらないでください： 主題を厳密に配置する代わりに、指示と提案をしてください。 「あなたの体重を左足にシフトしてみてください」や「面白い話をしていると想像してみてください」などのフレーズを使用してください。
* 手足を曲げる： 直線を避けてください。 腕を曲げ、体から離れた肘、膝のわずかな曲がりはより自然に見えます。
* 手がキーです： 手の配置に注意してください。彼らはポケットに入れたり、何かを持ったり、表面に置いたり、顔にそっと触れたりすることができます。
* 体の角度： カメラをまっすぐに向かうのではなく、被写体をわずかに横に向けてください。これにより、よりお世辞のシルエットが作成されます。
* キャプチャムーブメント： あなたの被験者に自然に動くように勧めます - 歩いて、笑い、周囲と交流します。率直な瞬間をキャプチャします。
* 鏡での練習： あなたが主題である場合、鏡で練習ポーズをとり、最も自然でお世辞に見えるものを確認してください。
2。照明の違反
* 間違い： 厳しい影、吹き飛ばされたハイライト、不均一な肌の色、目の下の暗い円。
* 修正：
* ソフトライトを見つける： 曇りの日、開いた日陰（建物や木からの日陰）、および「黄金の時間」（日の出の直後と日没の直前）は、美しく拡散した光を提供します。
* 直射日光を避けてください： 直射日光は厳しいものであり、卑劣な影を作成することができます。直射日光の下で *撃たなければならない場合は、被写体を配置して太陽が背後にあるように配置し、反射器を使用して光を顔に跳ね返します（塗りつぶします）。
* リフレクターを使用： シンプルな白いリフレクターまたはアルミホイルで覆われた段ボールでさえ、光を影のある領域に跳ね返し、顔を明るくし、過酷な影を減らすことができます。
* diffuser：を使用します ディフューザーは厳しい光を柔らかくします。市販のディフューザーを購入するか、白いシートのような半透明の素材を使用できます。
* 基本的な照明パターンを学習： レンブラント照明、ループ照明、蝶の照明、スプリット照明を研究して、顔がどのように形成されるかを理解します。
* 屋内照明： ウィンドウライトを使用します。被写体を窓の近くに配置し、光の角度を試します。さまざまな色の光の温度を混ぜないでください（たとえば、日光や蛍光）。
3。気を散らす背景
* 間違い： 背景は散らかっている、忙しく、または被写体から注意を引き離します。
* 修正：
* 単純な背景を選択： 普通の壁、草の畑、ぼやけた都市の景観など、清潔で整頓された背景を探してください。
* フィールドの深さで分離を作成： 背景を曖昧にし、被験者に焦点を合わせて、広い口径（f/2.8またはf/4のような低f番号）を使用します。 これは、浅い被写界深度と呼ばれます。
* 色の調和を考慮してください： 被験者の衣服と肌のトーンを補完する背景を選択します。 色の衝突は避けてください。
* 気を散らす要素に注意してください： 被験者の頭から「成長している」木、電柱、背景の明るい斑点のようなものに注意してください。
* あなたの視点を変える： 時には、単に自分自身や被験者を数フィート移動すると、背景を大幅に改善することがあります。
4。カメラの設定が正しくありません
* 間違い： ぼやけた画像（シャッター速度が遅いため）、露出過剰または露出不足の画像、ノイズの多い画像（高いISOによる）。
* 修正：
* aperture： フィールドの深さを制御します。 ぼやけた背景には広い口径（低fの値）を使用し、鋭い背景には狭い開口部（高fナンバー）を使用します。
* シャッター速度： モーションブラーを防ぎます。 アクションをフリーズするのに十分な速さのシャッタースピードを使用します。 一般的なルールとして、シャッター速度は少なくとも1/焦点距離でなければなりません（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。 被験者が動いている場合はこれを増やしてください。
* iso： 画像ノイズを制御します。 ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 低光条件で適切な曝露を達成するために必要な場合にのみISOを増やします。 最新のカメラは、より高いISOをはるかに優れているため、カメラの限界を見つけるために実験してください。
* 撮影モード： Aperture Priority（AVまたはA）またはShutter Priority（TVまたはS）モードを使用して、露出をより詳細に制御することを学びます。 マニュアルモード（M）は、最もコントロールできます。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、正しいホワイトバランスを設定します。適切なプリセット（日光、曇り、タングステンなど）を使用するか、カスタムホワイトバランスにグレーカードを使用します。
5。組成が悪い
* 間違い： 厄介なフレーミング、視覚的な関心のないフレームの中央に配置された被写体、バランスの欠如。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。 ポートレートの重要な要素をこれらの線に沿って、またはそれらの交差点に配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空きスペースを残して、バランスの雰囲気を作り出し、それらに注意を引きます。
* フレーミング： シーン内の要素を使用して、戸口、アーチウェイ、ツリーブランチなど、被写体をフレーム化します。
* 手足の切断を避けてください： 関節（肘、膝、手首など）など、厄介なポイントで被験者を収穫しないように注意してください。
* アイコンタクト： あなたの主題がどこを見ているかを考えてください。 彼らの視線の方向にスペースを残します。
6。目に焦点を合わせていない
* 間違い： 目は柔らかく、焦点が合っていないため、肖像画がぼやけて魅力的に見えます。
* 修正：
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用し、カメラに最も近い被験者の目に焦点を直接配置します。
* バックボタンフォーカス： より正確な制御のために、バックボタンフォーカス（シャッターボタンからフォーカスを分離）を使用することを検討してください。
* aperture： 非常に広い開口部（f/1.4など）を使用する場合は、フィールドの深さが非常に浅くなるため、焦点を合わせることに特に注意してください。
* シャープネスが重要です： 各ショットを撮った後、フォーカスを再確認します。
7。背景の詳細を無視する
* 間違い： 全体的な画像から奪う背景にある小さな気を散らす詳細を見下ろす。
* 修正：
* フレーム全体をスキャン： ショットを撮る前に、フレーム全体を慎重にスキャンして、ゴミ、迷いのオブジェクト、バックグラウンドの人々など、気を散らす要素を慎重にスキャンします。
* 角度を変更： 撮影角度を変更すると、背景から気を散らす要素を排除することがあります。
* オブジェクトの移動： 可能であれば、気を散らすオブジェクトを背景から移動または削除します。
* より広い開口部を使用してください： 気晴らしを最小限に抑えるために背景を曖昧にします（浅い被写界深度）。
8。被験者とつながっていない
* 間違い： 被験者は、カメラから不快感、関与、または切断されているように見えます。
* 修正：
* あなたの主題に話しかけてください： あなたの主題と会話をして、彼らがリラックスしてより快適に感じるのを助けてください。
* Build Rapport： あなたの主題を知り、それらに対する真の関心を示してください。
* ポジティブで励みになる： あなたの主題が自信を持っているのを助けるために、肯定的なフィードバックと励ましを提供します。
* 明確な指示を与える： あなたのビジョンを明確に伝え、あなたの主題に具体的な指示を提供します。
* 忍耐強く： プロセスを急いではいけません。あなたの科目の時間をリラックスさせ、快適に感じさせてください。
9。過剰加工（悪い編集）
* 間違い： 不自然な肌の色調、過度のシャープに、被験者を損なう過剰な効果。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： ポートレートの編集に関しては、多くの場合、少ないことが多いです。
* 自然な皮膚トーンに焦点を当てます： 肌の色調に細心の注意を払い、オレンジ色、赤、または不自然に見せないようにしてください。
* 過度のシャープニングを避けてください： 過剰な鋭い鋭いエッジを作成し、肌を不自然に見せることができます。
* グローバル調整を控えめに使用： 画像全体に影響を与える抜本的なグローバル調整を避けてください。
* ローカル調整を学ぶ： ローカル調整を使用して、回避や燃焼など、画像の特定の領域に特定の変更を加えます。
* モニターを校正します： モニターが適切に校正されていることを確認して、正確な色を表示します。
10。ワードローブとスタイリングに注意を払っていない
* 間違い： 気を散らす、見逃せない、または背景と衝突する服。
* 修正：
* シンプルが最適です： シンプルでクラシックで時代を超越した服を選んでください。
* 補完的な色： 被験者の肌の色と背景を補完する色を選択します。
* 忙しいパターンを避けてください： 忙しいパターンは気を散らし、圧倒的です。
* 適切なフィット： 衣服が適切にフィットし、被験者の体型にお世辞をしていることを確認してください。
* 場所を検討してください： 撮影の場所と全体的なムードに適した衣服を選択してください。
* グルーミング： あなたの主題が十分に手入れされていることを確認してください。
11。間違ったレンズの使用
* 間違い： 被験者の機能を歪める、または望ましい視点を提供しないレンズを使用します。
* 修正：
* ポートレートレンズ： 50mmから135mmの範囲のプライムレンズは、一般的にポートレート写真に理想的であると考えられています。これらのレンズはお世辞の視点を提供し、美しいボケ（ぼやけた背景）を作成できます。
* 広角レンズを避けてください： 広角レンズは、特にクローズアップを撮影するときに、被験者の機能を歪める可能性があります。
* ズームレンズ： ズームレンズはポートレートに役立ちますが、さまざまな焦点距離で作成する視点に注意してください。
* 圧縮を検討： 焦点距離が長く（85mm、135mmなど）、被験者の機能を圧縮し、より楽しい視点を作成します。
12。後処理に頼りすぎます
* 間違い： 撮影中に避けられた可能性のある後処理の問題を修正しようとして過度の時間を費やしています。
* 修正：
* カメラ内でそれを正しく取得： 撮影中に露出、構成、焦点をできるだけ正確にすることに焦点を当てます。
* 後処理は強化用です： 主要な問題を修正するのではなく、後処理を使用して画像を強化します。
* 時間管理： より多くの時間を費やして撮影を実行すると、後処理の時間を節約できます。
13。カメラを理解していない
* 間違い： カメラの設定を使用して目的の結果を達成する方法を知らない。
* 修正：
* マニュアルを読む： カメラのマニュアルを読んで、その機能と設定をすべて理解してください。
* 実験： さまざまな設定と照明条件でカメラを使用して練習して、どのように機能するかを学びます。
* オンラインリソース： チュートリアルやフォーラムなどのオンラインリソースを利用して、カメラと写真のテクニックの詳細をご覧ください。
* 練習、練習、練習： カメラを使用すればするほど、快適になります。
14。感情的なつながりを無視する
* 間違い： 感情や個性を欠く技術的に完璧なポートレートを作成します。
* 修正：
* 信頼性をキャプチャ： 本物の感情と表現を捉えることに焦点を当てます。
* 主題に接続する： あなたの主題と関わり、快適でリラックスした雰囲気を作ります。
* 話をする： あなたのポートレートを使用して、被験者の性格や人生についての物語を語ってください。
* 観察して反応する： 観察し、被験者の感情と表現に反応してください。
15。あなたの間違いから学ばない
* 間違い： それらから学ぶことなく、同じ間違いを何度も繰り返します。
* 修正：
* あなたの仕事をレビュー： ポートレートを批判的に確認し、改善のために領域を特定します。
* シークフィードバック： 他の写真家にあなたの仕事に関するフィードバックを尋ねてください。
* 実験と学習： スキルを拡大するための新しいテクニックとアプローチを試してください。
* 好奇心が強い： ポートレート写真の新しい側面を継続的に学び、探求します。
* 撮影を続ける： 改善する最良の方法は、練習と実験を続けることです。
これらの一般的な間違いを理解し、提案されたソリューションに従うことにより、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、より魅力的で魅惑的な画像を作成できます。頑張って楽しんでください！