i。ドラマのための影の写真の本質を理解する
* シャドウ写真とは？ 光と影を主要な構成要素として使用して、ムードを作成し、フォームを強調し、ストーリーを語っています。写真を撮ることだけではありません *暗闇で。それは意図的に *暗闇を操作する *操作についてです。
* なぜ影がドラマを追加するのか：
* ミステリーと陰謀： 影があいまいになり、視聴者が空白を埋めさせます。これは自然に謎の感覚を作り出します。
* フォームへの強調： 光と影は主題を彫刻し、その形と質感を強調しました。 強い影は、骨の構造、衣服の折り目などを引き出します。
* 感情的な共鳴： 影は、それらがどのように使用されているかに応じて、孤立、熟考、力、さらには恐怖などの感情を呼び起こします。
* 視覚的関心： 影はグラフィックパターンとコントラストを作成し、画像をより視覚的に魅力的にします。
ii。キー機器とセットアップ
* カメラ： 手動コントロールを備えたカメラは機能します。 DSLR、ミラーレスカメラ、さらにはスマートフォン（Proモード付き）を使用できます。
* レンズ：
* プライムレンズ（50mm、85mm）： 多くの場合、より広い開口部（f/1.8、f/1.4など）が浅い距離の深さと隔離を支援するため、多くの場合、肖像画に好まれます。
* ズームレンズ： ズームレンズは、フレーミングの柔軟性を提供します。 24-70mmまたは70-200mmが一般的な選択肢です。
* 光源（最も重要）：
* シングルライトが重要です： シンプルさはあなたの友達です。単一の光源を使用すると、強い定義された影が作成されます。
* Studio Strobe/Flash： 強力で制御可能な光源を提供します。 多くの場合、修飾子で使用されます。
* 連続光（LEDパネル、ランプ）： 特に初心者にとっては、リアルタイムでその効果を見るのが簡単です。強力なデスクランプが機能します。
* 自然光（ウィンドウライト）： 特に朝や午後遅くに、美しく劇的なものになる可能性があります。主題を戦略的に配置します。 太陽の角度に注意してください。
* 光修飾子（オプションですが、役立つ）：
* ソフトボックス： 光を拡散し、より柔らかい影を作り出します（まだ劇的ですが、あまり厳しいです）。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合安価です。
* スヌート： 光を小さくてタイトなビームに集中させる円錐形のアタッチメントは、非常に劇的なハイライトと影を作成します。
* 納屋のドア： ライトに取り付けて、ライトビームを形作ることができます。
* Gobo（Cookie）： 光と影のパターンを投影するために光の前に置かれたステンシル。 葉、ブラインド、抽象的な形を考えてください。 段ボールから作ることができます。
* リフレクター（オプション）： 光を跳ね返し、影に戻り、わずかに柔らかくなります。 ホワイトフォームコアボードはうまく機能します。 また、より厳しい、より鏡面的な反射にスズ箔を使用することもできます。
* 背景： 暗い背景（黒い布、暗い壁）は、影を強化し、主題を際立たせます。
* 三脚（推奨）： 特に、より遅いシャッター速度を使用する場合。
iii。劇的な影の照明技術
* サイド照明： 光源を被験者の側面（90度）に配置します。これにより、光と影の間に強いコントラストが生まれ、顔の片側を強調し、もう片方を暗闇の中に残します。
* レンブラント照明： 古典的なポートレート照明技術。光は、被験者の側面と上にわずかに配置され、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。 これは非常にお世辞と考えられています。
* トップ照明： 被験者の真上に光を配置します。これにより、目、鼻、あごの下に劇的な影が生じる可能性があります。非常に効果的である可能性がありますが、見た目を越えないように慎重に処理する必要があります。
* バック照明（シルエット）： 被写体の後ろに光を配置します。これにより、被験者が明るい背景に対する暗い形状と見なされるシルエット効果が生まれます。
* オブジェクトを使用して影をキャストする： 光と被写体の間にオブジェクト（ブラインド、植物、テクスチャーガラスなど）を配置して、顔や体に興味深い影のパターンを作成します。
iv。カメラの設定と露出
* マニュアルモード（m）での撮影： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* 狭い開口部（例：f/5.6、f/8）： フィールドの深さを増やし、より多くの画像をフォーカスに保ちます。 一般に、より広い開口部は劇的なポートレートでより一般的ですが、実験します。
* シャッター速度： カメラに入る光の量を制御するように調整します。 より遅いシャッタースピードが必要な場合は、三脚を使用してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* メーター： スポットメータリングを使用して、顔の強調表示された領域を測定して、被験者の皮膚の適切な露出を確保します。
* ヒストグラム： クリッピングのハイライトや影を避けるために、ヒストグラムに注意してください。 ヒストグラムを左側（暗い）側にシフトしたいと思うでしょうが、影の詳細を完全に失わないようにします。
* テストショット： 希望の効果を達成するまで、設定と照明を調整するために、テストショットをたくさん撮ってください。
v。主題の考慮事項
* ポーズ： さまざまなポーズを試して、被験者の顔と体に光と影がどのように落ちるかを確認します。 ポーズと表現を通して感情を表現するように彼らを奨励します。
* 衣類： 暗い服は影を強化し、より劇的な外観を作り出します。
* メイク： メイクアップを使用して、被験者の機能を強化し、より定義された影を作成することを検討してください。 輪郭は非常に効果的です。
* 式： 深刻で瞑想的な表現は、しばしば劇的な照明でうまく機能します。
vi。後処理（編集）
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトをさらに強化します。
* 白黒変換： しばしばドラマを高めることができます。
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域の明るさを選択的に調整するために、回避（照明）と燃焼（暗い）ツールを使用します。 これを使用して、ハイライトまたは深さを強調したり深めたりすることができます。
* シャープニング： 詳細を引き出すには、シャープニングを適用します。
* カラーグレーディング（色を保持する場合）： 色を調整して、特定のムードまたは雰囲気を作成します。
vii。成功のためのヒント
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまな照明セットアップ、カメラの設定、ポーズテクニックを試すことです。
* Start Simple： 単一の光源から始めて、より快適になるにつれて徐々に複雑さを加えます。
* 細部に注意してください： 照明とポーズのわずかな調整は大きな違いを生む可能性があります。
* マスターを研究： インスピレーションを得るために、光と影（レンブラント、Yousuf Karshなど）を使用していることで知られている写真家の作品を見てください。
* 練習、練習、練習！
要約すると、劇的な影の肖像画に関するビデオは、これらの点を強調する可能性があります：
* 光と影の意図的な使用： 偶然ではなく、計画されています。
* 単一の光源： 多くの場合、シンプルさは最も劇的な結果を生み出します。
* 制御、制御、制御： カメラの設定と光修飾子を理解して、望ましい効果を実現します。
* 実験： あなたのスタイルと主題に最適なものをプレイして発見してください。
これらの手順に従うことで、視聴者の注意を引き、強力な感情的な反応を呼び起こす見事で劇的なポートレートを作成できます。幸運を！