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ガレージに劇的な肖像画を作成する方法

ガレージを劇的なポートレートスタジオに変えることは、創造的になる素晴らしい方法です!スペースのセットアップから写真を撮って編集するまで、すべてをカバーする、その劇的な外観を達成する方法の内訳です。

i。ガレージの準備:

* 清潔で整頓: 最初のステップが不可欠です。きれいなスペースは安全なスペースであり、空白のキャンバスです。

*車、道具、箱、その他の気を散らすことや危険にさらされる可能性のあるものを取り外します。

*床をスイープまたはモップします。

*床に伸びるきれいな背景が必要な場合は、シームレスな紙の大きなシートで床を覆うことを検討してください(黒または灰色はうまく機能します)。

* 背景を選択: あなたの背景は気分を設定するための鍵です。

* シームレスな論文: これは最も汎用性の高いオプションです。 黒、灰色、または暗い色は、劇的な外観に最適です。 背景スタンドから吊るしたり、ガレージのドアレールから吊り下げたりすることもできます。

* ファブリックの背景: ベルベット、モスリン、またはテクスチャーシートでさえ、深さと興味を加えることができます。 しわは、キャラクターを追加したり、蒸しで最小化することができます。

* 壁を塗る: 永続的なソリューション。 チャコールグレー、ディープブルー、または深い赤のような深い飽和色の色は、劇的な感触を生み出すことができます。

* ガレージ自体を使用してください: 露出したレンガ、コンクリートの壁、またはガレージのドアの内側でさえ(視覚的に興味深い場合)機能します。鋭いエッジと清潔さについては注意してください。

* 光をブロックします: オーバーヘッドガレージライトはめったにお世辞です。あなたはあなたの光源を制御したいです。

* ブラックアウトカーテン/タープ: 窓やガレージのドアの周りのギャップを覆い、不要な周囲光を排除します。これは、影とハイライトを制御するために重要です。

* ガレージライトをオフにする: オーバーヘッドライトを完全に殺します。

* スペースに関する考慮事項:

*動き回って、被写体とライトを配置するのに十分なスペースがあることを確認してください。

*主題から背景までの距離を考慮してください。遠く離れているほど、背景はぼやけています(浅い被写界深度を作成します)。

ii。照明セットアップ(最も重要な部分):

劇的な肖像画は、光と影に大きく依存しています。使用できるいくつかのテクニックとツールを次に示します。

* キーライト: あなたの主な光源。

* strobe/speedlight(flash): 最も強力で制御可能なオプション。 カメラと同期するトリガーが必要です。

* 連続光: LEDパネルやディフューザーを備えた家庭用ランプでさえ機能する可能性がありますが、より長いシャッタースピードが必要です。 調整可能な色温度のライトを探します。

* 光修飾子: 光を形作って柔らかくします。

* ソフトボックス: 柔らかく拡散した光を作成します。 お世辞の肌のトーンに最適です。 大きいソフトボックスは、より柔らかい光を作成します。

* 傘: 光を柔らかくする別の方法。 反射的な傘は光を跳ね返しますが、シュートスルー傘はそれを拡散します。

* スヌート: ライトをタイトなビームに集中させます。 特定の領域を強調するのに適しています(例:顔)。

* 納屋のドア: 光を形作り、向上させ、背景への流出を防ぎます。

* リフレクター: 光を被写体に跳ね返し、影を埋めます。 白いリフレクターは柔らかい充填を提供しますが、銀の反射器はより明るく、より鏡面的です。

* ドラマの照明技術:

* レンブラント照明: 最も古典的でお世辞のテクニックの1つ。キーライトを片側に配置し、被写体の少し後ろに配置し、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。

* 分割照明: 顔の片側のみを照らし、もう片方を影に残します。 非常に劇的で、謎の感覚を作り出すことができます。

* ループ照明: レンブラントに似ていますが、鼻の影は頬の影に触れません。 少し劇的ではないが、まだお世辞のオプション。

* バックライト/リム照明: 被写体の後ろに光を配置し、それらの周りに明るい輪郭を作成します。 シルエットを完全に避けるために、慎重に曝露する必要があります。

* ハードライト: 拡散せずに直接光源を使用します。これは強い影を作り出し、非常に劇的なものになる可能性がありますが、肌には面白くない場合もあります。 適切なバランスを見つけるために配置を試してください。

* 光の配置のヒント:

* 実験: ライトを動かして、どのような効果を作成できるかを確認することを恐れないでください。

* 角度: 光源の角度が劇的に外観を変えます。角度が高いと、より短い影が生成されますが、角度が低いのはより長く、より劇的な影を作成します。

* 距離: 光を近づけると、柔らかく明るくなります。それを遠くに移動すると、より硬く、明るくなりません。

* フェザーリング: 光源の端を直接ではなく、被写体に向けます。これにより、より柔らかく、より心地よい光が生成されます。

* マルチライトセットアップ(Advanced):

* キーライト +フィルライト: キーライトは主な照明を提供し、充填光はキーライトによって作成された影を柔らかくします。

* キーライト +ヘアライト: 被写体の後ろに置かれた髪の光は、背景からそれらを分離し、髪にハイライトを追加できます。

* 背景ライトの追加: 背景を尖った別の光を使用して、その明るさを制御します。 これを使用して勾配効果を作成できます。

iii。カメラの設定と構成:

* カメラ設定:

* 手動モード(m): 露出を完全に制御できます。

* aperture(f-stop): 広い開口部(例:f/1.8、f/2.8)は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。より狭い開口部(f/8、f/11など)は、より多くの画像を焦点にします。

* シャッター速度: 画像を適切に公開するように調整します。 1/125または1/200秒から始めて、そこから調整します。ストロボでは、ストロボ出力が曝露の実際のコントローラーであるため、これは通常最大の要因ではありません。

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く(ISO 100など)維持します。

* ホワイトバランス: 「フラッシュ」に設定するか、照明に合わせて手動で調整します。 RAWでの撮影により、後処理で簡単なホワイトバランス調整が可能になります。

* フォーカス: 単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目に集中します。

* 構成:

* 3分の1のルール: キー要素をラインに沿って、またはグリッドの交差点に配置して、より動的な構成を作成します。

* 先行回線: シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。

* ネガティブスペース: バランスとフォーカスを作成するために、被験者の周りに空のスペースを残してください。

* クローズアップ: 親密で強力。目と表情に焦点を当てます。

* フルボディショット: 主題全体を示しますが、ポーズと背景要素に注意してください。

* 角度: さまざまな射撃角度を試します。下から撮影すると、被写体が強力に見えるようになり、上から撮影すると脆弱に見えるようになります。

iv。ポーズと表現:

* 通信が重要です: あなたのモデルに相談してください!あなたが探しているものを説明し、彼らに方向性を与えてください。

* ポーズヒント:

* 角度のある体: 被写体は、まっすぐに向かうのではなく、カメラに体をわずかに角度にします。これにより、よりお世辞のシルエットが作成されます。

* あごの前方: あごを少し前方に伸ばすと、二重顎を排除するのに役立ちます。

* リラックスした手: 硬くて厄介な手の位置を避けてください。 被験者に膝の上に手を置いて、ポケットに入れたり、小道具を使用したりします。

* アイコンタクト: 直接アイコンタクトは、視聴者との接続を作成します。

* 目をそらしてください: カメラから離れると、謎や内省の感覚が生まれます。

* 実験: さまざまなポーズを試して、何が最適かを見ることを恐れないでください。

* 式:

* 接続: あなたの被写体がリラックスして、カメラの前で快適に感じるのを助けてください。

* ガイド: 彼らが望ましい表現を達成するのを助けるために、方向とフィードバックを提供します。 肖像画で伝えたい物語について考えてください。

* 率直な瞬間: 自発的な表現とポーズの間の瞬間をキャプチャします。

* 品種: 真剣なものから笑顔まで、さまざまな表現を撮影します。

v。後処理(編集):

* ソフトウェア: Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、Capture One、Gimp(無料)。

* キー調整:

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: ドラマを強化するためのコントラストを増やします。

* ハイライト/シャドウ: ハイライトと影の詳細を回復します。

* 白/黒: 白と黒のポイントを設定して、完全な音色の範囲を確保します。

* 透明度/テクスチャ: 透明度とテクスチャを追加して、詳細を強化します。 特に皮膚でそれをやり過ぎないように注意してください。

* シャープニング: 画像をシャープにして詳細を強化します。 目や他の重要な領域に焦点を当てて、選択的にシャープニングを適用します。

* カラーグレーディング: 画像の色を調整して、特定のムードを作成します。スプリットトーニングを使用して、ハイライトとシャドウに色を追加します。

* 白黒変換: 白黒に変換すると、ドラマを強化し、画像を簡素化できます。さまざまなB&Wプロファイルを試して、最適なものを見つけます。

* ダッジとバーン: 画像の特定の領域を明るくして暗くして、被験者の形状と形を強化します。 これはより高度な手法ですが、驚くべき結果を生み出すことができます。

* レタッチ(オプション): 傷を取り除き、肌を滑らかにし、他の欠陥を修正します。 控えめに使用して、自然な外観を維持します。

劇的な肖像画のヒント:

* ムードボード: あなたにインスピレーションを与える画像でムードボードを作成します。これは、達成しようとしている外観を視覚化するのに役立ちます。

* 練習: 写真撮影の前に照明とポーズテクニックを練習してください。

* 実験: 新しいことを試して、さまざまなテクニックを試してみることを恐れないでください。

* 楽しんでください: プロセスを楽しんで、あなたの創造性が流れましょう!

* 最初の安全性: 電気コード、照明スタンド、およびその他の潜在的な危険に注意してください。 塗料や溶媒を使用している場合は、ガレージが十分に換気されていることを確認してください。

これらの手順に従うことで、ガレージを強力なポートレートスタジオに変換し、見事なドラマチックな画像をキャプチャできます。幸運を!

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