1。謎めいた笑顔：感情と謎を捉えてください
* レッスン： 安っぽい笑顔を目指しないでください。微妙な表現と感情のヒントははるかに魅力的です。
* 説明： モナリサの有名な曖昧な笑顔は、視聴者を推測し続けます。彼女は面白がっていますか？悲しい？瞑想？ このあいまいさは、視聴者に自分の感情を主題に投影するように誘います。
* アプリケーション：
* 被験者に指示： 楽しいものや少し面白いことについて考えるように頼んでください。
* 微小表現に注意してください： 真の感情を明らかにすることができる目と口の周りの微妙な変化に注意してください。
* 笑顔の強制を避けてください： 強制的な笑顔は不自然に見え、主題の誠実に見えるようにすることができます。
2。目：魂（および構成）への窓
* レッスン： 目はあらゆる肖像画の焦点です。 それらを鋭く、明るく、魅力的にします。
* 説明： Da VinciはMona Lisaの目を見事にレンダリングし、視聴者を引き付けるリアルな品質を彼らに与えました。
* アプリケーション：
* シャープフォーカス： 目が画像の最も鋭い部分であることを確認してください。
* キャッチライト： 目の光の小さな反射をキャプチャして、輝きと生命を追加します。
* 直接アイコンタクト： 直接的で魅力的なポートレートが必要な場合は、カメラを直接テーマに見せてください。あるいは、わずかに回避された視線は、より内省的または神秘的な気分を生み出すことができます。
3。 微妙な照明と影：深さと寸法を作成します
* レッスン： 光と影を使用して顔を彫り、深さの感覚を作り出します。 平らな照明を避けてください。
* 説明： Da Vinciは * Sfumato *（線を曖昧にするテクニック）と微妙なChiaroscuro（光と暗闇のコントラスト）を使用して、柔らかく3次元効果を生み出しました。
* アプリケーション：
* 直接フラッシュを避けます： 過酷な光は特徴を平らにし、卑劣な影を作成します。
* 自然光を使用： 被写体を窓の近くに配置するか、柔らかく、お世辞の光のために開いた色合いに配置します。
* リフレクターとディフューザーの使用： ライトを被写体に戻し、影を埋めるか、厳しい光を柔らかくします。
* 光の方向に注意してください： サイドライティングはテクスチャを強調し、劇的な影を作成できます。
4。 「錐体組成」：安定性とバランスの作成
* レッスン： ポートレートの全体的な構成を考えてください。バランスのとれた明確な画像は、目にとってより楽しいものです。
* 説明： モナリザのポーズと彼女の衣服の配置は、微妙なピラミッドの形を形成します。これにより、フレーム内の安定性とバランスの感覚が作成されます。
* アプリケーション：
* 3分の1のルールを考慮してください： 画像を3分の1に分割するグリッドの交差する線に沿って、ポートレートの重要な要素（例えば、目）を配置します。
* 先行回線に注意してください： バックグラウンドまたはフォアグラウンドの線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* 深さの感覚を作成する： 前景と背景の要素を使用して、視点の感覚を作り出します。
5。 手：ストーリーを伝えて、コンテキストを追加します
* レッスン： 手を無視しないでください。彼らはあなたが伝えようとしている物語に追加し、より完全な肖像画を作成することができます。
* 説明： モナリサの手は優雅にポーズをとり、静けさと落ち着きの全体的な感覚に貢献しています。
* アプリケーション：
* 手の配置に注意してください： 厄介または不自然な手の位置を避けてください。
* 小道具を使用： 手は、被験者の性格や職業について何かを明らかにするオブジェクトを保持できます。
* 手に物語を伝えさせてください： 握りしめられた拳は緊張を伝えることができますが、リラックスした手は平和を示唆します。
6。背景：多くの場合、より少ない
* レッスン： 気を散らす背景を避けてください。焦点は主題にあるべきです。
* 説明： モナリサの背景は比較的シンプルで落ち着いているため、視聴者の注意を彼女の顔に焦点を合わせ続けるのに役立ちます。大気の視点（ぼんやりとした山）も深さを追加します。
* アプリケーション：
* 単純な背景を選択： 普通の壁、ぼやけた風景、または単一色の背景はすべてうまく機能します。
* 浅い深さの被写界深度： 背景を曖昧にすると、被験者を分離するのに役立ちます。
* 気を散らす要素を避けてください： 注意のために主題と競合する可能性のあるクラッターやオブジェクトを削除します。
7。 親密さとつながり：信頼関係の確立
* レッスン： 個人的なレベルであなたの主題とつながり、彼らの本当の本質を捉えてください。
* 説明： ダヴィンチのプロセスを確実に知ることはできませんが、モナリザは彼がよく知っていて理解していた人の肖像画のように感じます。 彼は彼女の内なる人生の感覚を捉えました。
* アプリケーション：
* あなたの主題に話しかけてください： 撮影を開始する前にそれらを知りましょう。 彼らの興味と情熱について調べてください。
* 彼らを快適に感じさせる： リラックスした支持的な雰囲気を作ります。
* 忍耐強く： プロセスを急いではいけません。 あなたの被験者がリラックスして自分自身になるための時間を確保してください。
結論として、モナリサは絵画である一方で、構成、照明、感情、ストーリーテリングの原則は時代を超越しており、写真に適用されます。 Mona Lisaを研究し、これらのレッスンを独自のポートレートワークに組み込むことで、技術的に健全であるだけでなく、感情的に共鳴し、本当に魅惑的な画像を作成できます。