1。照明が悪い
* 間違い： 過酷な影、吹き飛ばされたハイライト、泥だらけの肌の色合い、および被験者の顔全体の不均一な光。カメラオンフラッシュを主題に直接使用することは、一般的な原因です。
* 修正：
* 光を見ることを学ぶ： 光の品質、方向、色に注意してください。光が顔とどのように相互作用するかを観察します。
* 自然光はあなたの友達です（通常）： 暖かく柔らかい光のために、黄金の時間（日の出の直後と日没の直前）に撃ちます。厳しい太陽光を拡散するために開いた色合いを見つけます。
* ディフューザーとリフレクター： ディフューザーを使用して、厳しい日光を和らげます。リフレクター（白、銀、または金）を使用して、光を影に戻し、領域を埋めます。
* オフカメラフラッシュ： オフカメラフラッシュを使用して、光の方向と強度を制御することを学びます。 カメラで跳ね返っても、天井や壁から点滅すると、結果が大幅に向上する可能性があります。
* 光修飾子： 傘、ソフトボックス、美容料理は、フラッシュを形作り、柔らかくするのに役立ちます。
2。ポーズの誤ったポーズ
* 間違い： 厄介な姿勢、緊張した表現、短すぎる手足、見栄えの悪い角度、カメラとの一般的なつながりの欠如。
* 修正：
* 研究のガイドの研究： クラシックとモダンなポートレートのポーズを研究します。お世辞の角度と重量分布の原則を理解します。
* 手足を曲げる： まっすぐな腕と脚は硬く見えることがあります。肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。
* 体の角度： 被写体にカメラに直接向かい合うことを避けてください。 体を釣ると、よりダイナミックでお世辞の外観がわずかに作成されます。
* 顎前後（わずかに）： これにより、ジョーラインを定義し、二重のあごを避けるのに役立ちます。 （やりすぎないでください！）
* 重量シフト： あなたの被写体に、よりリラックスした自然なポーズのために、あなたの被写体に体重を片足にシフトさせてください。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。ポケットに隠された拳や手を握りしめないようにしないでください（特定のスタイルの選択でない限り）。 自然な手のジェスチャーを提案します。
* 指示を与える： 「笑顔」と言うだけではありません。 「肩をリラックスする」、「あなたが友人と話していると想像する」、「幸せな思い出を考えてください」などの特定のガイダンスを提供してください。
* 連続調整： あなたが撃つときのポーズをマイクロ調整します。小さな調整は大きな違いを生むことができます。
3。組成が悪い
* 間違い： 厄介なポイントで手足を切り落とし、被験者の死んだセンターをコンテキストなしで配置し、背景をそらす、構成ガイドラインの使用に失敗しました。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらの線に沿って、または交差点に重要な要素（目のような）を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空のスペースを残して、バランス感覚を作り出し、視聴者がそれらに集中できるようにします。
* 合併を避ける： 背景に注意してください。木、ポール、または他のオブジェクトが被験者の頭から成長していないようにしてください。
* 慎重に作物： 関節（肘、膝、手首）での収穫は避けてください。 わずかに幅の広い作物や狭い作物は、しばしばよりお世辞になる可能性があります。
* バックグラウンド認識： 主題を補完する背景を選択し、それらから気を散らしないでください。 背景のぼやけ（下の絞りセクションを参照）が役立ちます。
4。間違った焦点
* 間違い： 被験者の目は鋭くありません。代わりに、顔や衣服の他の部分が焦点を合わせています。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は肖像画の最も重要な部分です。彼らが鋭いタックであることを確認してください。
* シングルポイントオートフォーカス： 単一点オートフォーカスを使用して、フォーカスポイントを正確に選択します。
* バックボタンフォーカス： フォーカスとシャッターのリリース機能を分離すると、より多くの制御が可能になります。 （これをカメラにセットアップする方法を調査します）。
* 広い開口部（浅い被写界深度）： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）は、美しいぼやけた背景（bokeh）を作成できますが、フィールドの深さを非常に浅くします。焦点を合わせて注意してください。
* マニュアルフォーカス（必要に応じて）： 挑戦的な状況（低光、困難な被験者）では、手動の焦点がより正確になる可能性があります。
* LCD：の焦点を確認してください カメラのLCDの画像をズームインして、フォーカスを確認します。
5。不適切な開口部の選択
* 間違い： 幅が広すぎる（顔のごく一部のみが焦点を合わせている）または狭すぎる（忙しい、気を散らす背景をもたらす）開口部を使用します。
* 修正：
* フィールドの深さを理解する： アパーチャがフィールドの深さ（焦点の領域）にどのように影響するかを学びます。
* 広い開口部（浅い被写界深度）： 広い開口部（f/1.4、f/1.8、f/2.8）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を隔離します。これは、クローズアップのポートレートに最適です。目に正確に焦点を合わせることに注意してください。
* 中程度の開口部（中程度の被写界深度）： 顔と肩の焦点がもっと必要なとき、またはグループのポートレートを撮影するときに、中程度の開口部（f/4、f/5.6）を使用します。
* 狭い口径（大きな被写界深度）： 背景が重要な環境の肖像画のように、シーン内のすべてが焦点を合わせたいときは、狭い口（f/8、f/11）を使用します。
6。誤ったシャッター速度
* 間違い： モーションブラー（カメラシェークまたは被写体の動きから）、または遅すぎるシャッタースピードを使用して、明るい光で過剰に露出します。
* 修正：
* ハンドヘルドルール： 一般的なルールとして、カメラの揺れを避けるために、シャッター速度は少なくとも1/焦点距離になるはずです。たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します。
* シャッター速度を上げる： モーションブラーが発生している場合は、シャッタースピードを上げてください。
* 三脚を使用： 三脚はカメラの揺れをなくし、より遅いシャッター速度を使用できるようにします。
* 被験者の動きを考慮してください： 被験者が動いている場合（子供など）、モーションを凍結するにはより速いシャッタースピードが必要になります。
* ISOを調整： ISOを増やして、より速いシャッタースピードを低光の中で使用できるようにします。
7。不適切なISO設定
* 間違い： ISOが高すぎると、画像に過剰なノイズ（粒）が発生します。 ISOの低すぎる使用により、露出不足が生じます。
* 修正：
* ISOを理解する： ISOは、カメラのセンサーの光に対する感度を制御します。
* ISOを可能な限り低く保ちます： カメラのベースISO（通常は100）から始めて、必要な場合にのみ、目的の開口部とシャッター速度で適切な露出を達成するために増やします。
* カメラの限界を学びます： さまざまなISO設定を試して、各レベルでカメラが生成するノイズの量を確認します。
* ノイズリダースソフトウェア： ノイズリダースソフトウェア（LightroomやTopaz Denoise AIなど）を使用して、高ISOで撮影された画像のノイズを最小限に抑えます。
8。ホワイトバランスの問題
* 間違い： 暖かすぎる（オレンジ/黄色）またはクールすぎる（青/灰色）に見える肌の色合い。
* 修正：
* ホワイトバランスを理解する： ホワイトバランスは、光源の色温度を修正します。
* Auto White Balance（AWB）を賢く使用： AWBはしばしば正確ですが、特定の照明条件にだまされる可能性があります。
* ホワイトバランスプリセットを使用： 「昼光」、「曇り」、「シェード」、「タングステン」、「蛍光」などのプリセットを試して、照明の状況に合わせてください。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードまたは白いオブジェクトを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* rawでのシュート： 生で撮影すると、後処理で非破壊的にホワイトバランスを調整することができます。
9。背景を無視する
* 間違い： 被験者を損なう散らかった、気を散らす、または無関係な背景。
* 修正：
* 単純な背景を選択： きれいで整頓された背景を探して、注意のために主題と競合しないでください。
* 背景をぼかす： 広い開口部を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。
* 被写体を動かす： 射撃角度を変更するか、被験者を動かしてより良い背景を見つけるようにします。
* カラーパレットを検討してください： 被験者の衣服と肌のトーンを補完する背景を選択します。
* 背景を使用してストーリーを伝えます： 環境の肖像画では、背景は文脈を提供し、主題についての物語を伝えることができます。
10。被験者とのつながりの欠如
* 間違い： 被験者は、カメラから不快、硬い、または切断されているように見えます。
* 修正：
* Build Rapport： あなたの主題と話し、彼らを知り、彼らを快適に感じさせてください。
* 熱狂的で前向きになる： あなたのエネルギーはあなたの主題に影響を与えます。
* 明確な方向性： ポーズと表現に関する具体的な指示を提供します。
* show、ただ伝えないでください： あなたの被験者があなたが望むものを理解するのを助けるために、ポーズや表現を示してください。
* 率直な瞬間をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。笑い声、会話、または相互作用の率直な瞬間を捉えます。
* 共通点を見つける： あなたの主題をリラックスさせるために共有された関心について話してください。
* リッスン： 被験者のフィードバックに注意し、必要に応じてアプローチを調整してください。
11。詳細に注意を払っていない
* 間違い： フライアウェイの毛、衣服のしわ、気を散らすアクセサリー、または全体的なイメージを損なうその他の小さな詳細。
* 修正：
* ワードローブチェック： 撮影を開始する前に、被写体の服がきれいで、しわがなく、よくフィットしていることを確認してください。
* 髪と化粧： 髪と化粧に注意してください。迅速なタッチアップは大きな違いを生むことができます。
* 気晴らしを削除： 気を散らすジュエリー、アクセサリー、またはオブジェクトをポケットから削除するように被験者に依頼してください。
* 観察する： 気を散らすものをスキャンして、写真を撮る前にそれらに対処します。
* 後処理：を使用します 後処理ソフトウェアを使用して、小さな傷、フライアウェイの毛、またはその他の気晴らしを削除できます。 しかし、カメラ内のこれらの問題を最小限に抑える方が常に良いです。
12。過剰処理画像
* 間違い： 画像を不自然に見せるために、過度のシャープニング、平滑化、または色の操作。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 後処理ツールを控えめに使用します。 目標は、画像を完全に変換するのではなく、画像を強化することです。
* 最初の色補正： 他の調整を行う前に、ホワイトのバランスと露出を修正することから始めます。
* 慎重に研ぎます： 必要な場合にのみ磨き（例：目）、画像全体が過度に鋭くなることを避けます。
* 皮膚の滑らか（必要に応じて）： 肌が滑らかになった場合は、微妙にして、肌をプラスチックやワックス状に見せないようにしてください。
* 比較前後の使用： 処理された画像を定期的にオリジナルと比較して、無理をしていないことを確認してください。
* セカンドオピニオンを取得： 別の写真家やアーティストにあなたの画像を確認し、フィードバックを提供するように依頼してください。
13。間違ったレンズの使用
* 間違い： 被験者の機能を歪める、または望ましい視点を提供しないレンズを使用します。
* 修正：
* レンズの歪みを理解： 広角レンズは特徴（特にフレームの端の近く）を歪めることができますが、望遠レンズは特徴を圧縮できます。
* 理想的なポートレートレンズ： 50mmから135mmの範囲のレンズは、一般的にポートレートに理想的であると考えられています。 85mmレンズは人気のある選択肢です。
* コンテキストを考慮してください： 撮影しているポートレートの種類に合ったレンズを選択してください。環境の肖像画にはより広いレンズが適切かもしれませんが、望遠レンズの方がヘッドショットに適している場合があります。
* 実験： さまざまなレンズを試して、ポートレートの外観にどのように影響するかを確認してください。
14。生で撮影しない
* 間違い： 画像を圧縮してデータを捨てるJPEGでの撮影により、画像を効果的に編集する能力が制限されます。
* 修正：
* raw形式の撮影： RAWファイルには、カメラのセンサーによってキャプチャされたすべてのデータが含まれているため、ポストプロセスの柔軟性がはるかに高くなります。
* 生ファイルの編集を学ぶ： Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用して、1つまたはON1 Photo Rawをキャプチャして、RAWファイルを編集します。
* 利点を理解する： RAWファイルを使用すると、元の画像を永久に変更することなく、ホワイトバランス、露出、影、ハイライト、その他の設定を調整できます。
15。十分に練習していない
* 間違い： 理論を実践せずに頼ります。
* 修正：
* 定期的に練習： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* さまざまなテクニックの実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズテクニック、構成アプローチを試してください。
* シークフィードバック： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 他の人の研究を研究： あなたが賞賛する写真家の仕事を分析し、彼らのテクニックから学ぼうとします。
* 失敗することを恐れないでください： 誰もが間違いを犯します。 重要なのは、彼らから学び、改善し続けることです。
* 進捗状況を文書化： 設定とテクニックの記録を保持して、何が機能し、何が機能しないかを学ぶことができます。
これらの一般的な間違いを理解し、提案された修正を実装することで、あなたは見事で説得力のある肖像画の写真を撮るための道に順調に進むでしょう。幸運を！