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自然な肖像画に屋外スタジオを使用する方法

自然な肖像画に屋外スタジオを使用:包括的なガイド

アウトドアを見事なポートレートスタジオに変えることで、本物の魅惑的なポートレートのために自然光と美しい背景を捉えることができます。これがそれを行う方法の内訳です:

1。計画と準備:

* ロケーションスカウト:

* 明るい方向: 太陽が一日を通してどのように動くかに注意してください。 東向きの場所は朝の光に最適で、夕方の光には西向き、日陰のエリアはより一貫しています。

* 背景: あなたの主題を補完する背景を探してください。テクスチャ(レンガの壁、フェンス、葉)、色(グリーン、茶色、落ち着いたトーン)、およびパターン(先頭の線、繰り返しの形状)について考えてください。ゴミ箱、忙しい道路、建設などの気を散らす要素を避けてください。

* スペース: 動き回り、主題を効果的に配置するのに十分なスペースを確保してください。あなた、あなたの主題、そして背景の間に必要な距離を考慮してください。

* プライバシー: プライベートまたは人里離れた場所は、被験者がより快適で自然に感じるのに役立ちます。

* アクセシビリティ: あなたの被験者とあなたが持参するすべての機器のアクセシビリティを考慮してください。

* 時刻(ゴールデンアワー/ブルーアワー):

* ゴールデンアワー(日の出後1〜2時間後、日没前): 暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。美しいリム照明と一般的に心地よい美学を作成します。

* 青い時間(日没直後と日の出の直前): クールで均一な光を提供します。

* 曇りの日: 過酷な影を最小限に抑える柔らかく拡散した光に優れています。

* 天気予報: 雨や極端な状態の場合、事前に天候を確認し、バックアップ計画(代替場所または再スケジュール)を用意してください。

* あなたの主題とのコミュニケーション:

* 衣装: あなたの主題と衣服の選択について話し合う。 固体または微妙なパターンが最適に機能する傾向があります。 過度に明るいまたは気を散らす服を避けてください。

* 期待: 撮影するポートレートのスタイル、望ましいポーズ、そしてあなたが目指している全体的なムードについて話してください。 これは、被験者が準備ができてリラックスしていると感じるのに役立ちます。

* 快適さ: あなたの被験者が時間と時間の時間に満足していることを確認してください。特に暑い日には、水やスナックを提供することを検討してください。

2。必須機器:

* カメラ: 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラをお勧めします。

* レンズ:

* プライムレンズ(35mm、50mm、85mm): 浅い被写界深度(ぼやけた背景)のための高速開口(低いFストップ数)のために、ポートレートに優れています。 85mmは通常、古典的なポートレートレンズと見なされます。

* ズームレンズ(例:24-70mm、70-200mm): さまざまな構成と距離に汎用性を提供します。

* リフレクター: 光を影に跳ね返し、塗りつぶしの光を追加するために不可欠です。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果をもたらします。

* ディフューザー: 厳しい日光を和らげ、より均一な照明を作成するために使用されます。 大規模なスクリムまたはパネルディフューザーは、より大きなグループに最適です。

* ライトメーター(オプション): ライトを正確に測定し、それに応じてカメラの設定を設定するのに役立ちます。 最新のカメラには、多くの場合、適切に機能する軽量メーターが組み込まれています。

* 三脚(オプション): 特に低光の状態で、またはより長いレンズを使用する場合、安定性を提供します。

* 外部フラッシュ(オプション): 塗りつぶしの光を追加したり、劇的な照明効果を生み出すために使用できますが、フラッシュと周囲の光のバランスをとる練習と知識が必要です。

* ステップスツールまたはボックス(オプション): さまざまな角度と視点を達成するのに役立ちます。

* 小道具(オプション): あなたの主題と場所を補完する小道具を使用します。 それらをシンプルに保ち、あまりにも気を散らすものを避けてください。

3。カメラの設定:

* aperture:

* ワイドアパーチャ(例:f/1.8、f/2.8、f/4): 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。 あなたの主題を隔離し、夢のような効果を生み出すのに最適です。 この設定を他の設定よりも頻繁に使用します。

* 狭い開口部(例:f/8、f/11): 現場の深さを増やし、シーンの多くをフォーカスに保ちます。 グループのポートレートや、より多くの背景をキャプチャしたい場合に役立ちます。

* シャッター速度: シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。 一般的に、カメラの揺れを防ぐために、レンズの焦点距離(たとえば、50mmのレンズの1/50秒)よりもゆっくりとシャッタースピードを避けたいと思うようにします。

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く(通常100)維持します。 低光で適切な曝露を達成するために必要な場合にのみISOを増やします。

* ホワイトバランス: 照明条件(昼光、曇り、日陰など)に基づいてホワイトバランスを設定します。 RAW形式での撮影により、後処理でホワイトバランスを調整できます。

* フォーカスモード: 静的被験者には、単一点オートフォーカス(AF-Sまたはワンショット)を使用し、動いている被験者に連続オートフォーカス(AF-CまたはAIサーボ)を使用します。 鋭い肖像画については、被写体の目に焦点を合わせます。

* メーターモード: 評価またはマトリックスメーターは良い出発点です。シーンと希望する露出に基づいて調整します。

4。照明技術:

* バックライト: 太陽の後ろにあなたの被写体を置きます。 リフレクターを使用して、顔に光を跳ね返し、露出不足にならないようにします。 柔らかくてエーテルのような外観を作成します。 また、シルエットや劇的なリム照明を作成することもできます。

* サイド照明: あなたの被写体を横から来て太陽であなたの被写体を置きます。これにより、より劇的な影とハイライトが作成され、ポートレートに深さと寸法が追加されます。 反対側のリフレクターを使用して、影を埋めます。

* フロント照明(直射日光を避ける): 被写体の顔に当たるのを避けてください。これにより、厳しい影と目を細めになります。直射日光の下で撃たなければならない場合は、日光を浴びるか、日陰のある領域を見つけたり、ディフューザーを使用して光を柔らかくしたりしてください。

* シェードを使用: 柔らかく均一な照明を作成するために、日陰のある領域を見つけます。 オープンシェード(空の明確な景色を望む色合い)は、十分な周囲の光を提供するため、理想的です。

* リフレクターテクニック:

* 角度: リフレクターの角度を試して、光が向けられる場所を制御します。

* 距離: 反射光の強度を調整するために、リフレクターを近くまたはさらに遠くに移動します。

* 色: さまざまな色の反射器(白、銀、金)を使用して、さまざまな効果を生み出します。

* ディフューザー技術:

* ポジショニング: ディフューザーを太陽とあなたの被験者の間に配置して、光を柔らかくします。

* サイズ: より大きなグループには、より大きなディフューザーを使用するか、より広い領域をカバーします。

5。ポーズと構成:

* ポーズヒント:

* リラクゼーション: 会話に従事し、明確な指示を提供することで、被写体をリラックスさせるのを手伝ってください。

* 角度: あなたの被写体に、よりお世辞のポーズをとるために、カメラに向かって体を少し角度にしてもらいます。

* あご: 二重あごを避けるために、あなたの被験者にあごを少し前後に押すように頼みます。

* ハンド: 手に注意してください。 あなたの主題に何かを持っても、ポケットに入れても、自然に休ませてください。

* 動き: 自然の動きを奨励し、硬くて不自然なポーズを避けてください。

* 構成ルール:

* 3分の1のルール: 被写体を線に沿って、またはフレームを3分の1に分割するグリッドの交差点に置きます。

* 先行回線: 背景の線を使用して、視聴者の目を描いて被写体に向けてください。

* ネガティブスペース: 対象の周りの空きスペースを使用して、バランス感と視覚的な関心を生み出します。

* フレーミング: 背景(木、アーチ、出入り口)の要素を使用して、主題を組み立てます。

* アイコンタクト: 直接アイコンタクトは、視聴者との接続を作成します。 わずかにカメラ外に見えると、より物思いにふける、または内省的な気分が生まれます。

* 品種: さまざまなポーズと角度をキャプチャして、被写体に適切な画像を選択できます。

6。後処理(編集):

* ソフトウェア: Adobe LightroomやPhotoshopなどのソフトウェアを使用して、画像を強化します。

* 調整:

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: 異なる気分を作成するためにコントラストを増やすか減少させます。

* ホワイトバランス: 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを微調整します。

* ハイライト/シャドウ: ハイライトと影を調整して、露出過剰または露出していない領域の詳細を回復します。

* 透明度/テクスチャ: 透明度またはテクスチャを追加して、画像の詳細を強化します。

* シャープニング: 画像を研ぎ澄まして、より鮮明で詳細に見せます。

* カラーグレーディング: 色を調整して、特定の気分や美学を作成します。

* レタッチ: 傷や気晴らしを取り除きますが、やり直しは避けてください。 目標は、非現実的なイメージを作成するのではなく、主題の自然の美しさを高めることです。

成功のためのヒント:

* 練習: 練習すればするほど、光、ポーズ、作曲を理解するのが良くなります。

* 実験: 新しいことを試して、さまざまなテクニックを試してみることを恐れないでください。

* 他の人から学ぶ: 他のポートレートカメラマンの作品を研究し、彼らのテクニックから学びます。

* フィードバックを取得: 他の写真家や被験者にフィードバックを求めて、改善を支援してください。

* 楽しんでください: 美しいポートレートを作成するプロセスをお楽しみください!

これらのヒントとテクニックに従うことで、あなた自身の屋外スタジオで見事な自然な肖像画を作成できます!忍耐強く、創造的で、楽しんでください!幸運を!

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