i。プリプロダクション：計画と準備
* コンセプトとムード：
* 全体的な雰囲気： ポートレートを呼び起こしたいと思いますか？ 遊び心、エーテル、ドラマチック、魅力的で、神秘的ですか？これにより、照明、キラキラ、ポーズの選択肢が導かれます。
* カラーパレット： あなたの背景の色、キラキラ、モデルの衣服、メイクを考えてください。 それは単色の外観、補完的な色、または大胆で対照的なパレットでしょうか？各色の感情的な影響について考えてください。
* モデルのスタイル： キラキラはどのようにモデルの個性と機能を高めますか？ 彼らの髪、化粧、衣服を考えてみてください。 これらの要素を調整して、まとまりのある外観を作成します。
* 参照画像： 他のキラキラしたポートレート、メイクアップルックス、写真撮影スタイルからインスピレーションを集めます。 これにより、最終的な画像を視覚化するのに役立ちます。
* 材料：
* モデル： 意欲的なモデルを見つけます（または自分でモデルになります！）。 ビジョンを明確に伝え、プロセス、特にキラキラアプリケーションに満足していることを確認してください。
* キラキラ： 適切なタイプのキラキラを選択してください。
* コスメティックグレードのグリッター： 皮膚に、特に目の近くに適用するために不可欠です。 これは非毒性であり、引っ掻くのを避けるために丸いエッジで作られています。 ポリエステルのキラキラは通常、良い選択です。 どんな犠牲を払ってもクラフトキラキラを避けてください。深刻な損傷を引き起こす可能性があります。
* サイズ： さまざまなキラキラサイズが異なる効果を生み出します。細かいキラキラは微妙なきらめきを提供しますが、分厚いキラキラはより劇的です。ミキシングサイズを試します。
* 色/タイプ ：虹色のキラキラは光を美しく反射しますが、固体はより多くの影響を与えます。 また、環境を保護するために、生分解性のきらめきについても考えてください。
* 接着剤：
皮膚の場合は 美容用に特別に設計されたキラキラ接着剤を検討してください。 アロエベラジェル、または安全な肌に優しい香油も少量で機能する可能性があります。一部のアーティストは、まつげの接着剤を注意深く使用しています。最初に肌に常にテストパッチを行います！
髪の場合は * 特にキラキラが頭皮に直接進んでいない場合、ヘアスプレーは控えめに使用できます。
* 写真機器：
* カメラ： DSLR、ミラーレスカメラ、または優れたカメラを備えたスマートフォンでさえ。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は、浅い深さの深さとお世辞の視点を作成するのに最適です。しかし、ズームレンズも問題ありません。
* 照明： スタジオストロボ、スピードライト、または自然光。 リフレクターは非常に役立ちます。
* 三脚： 特に低光の鋭い画像の場合。
* 背景： シームレスな紙、生地の背景、またはテクスチャの壁さえ。キラキラとモデルを補完する色とテクスチャーを選択します。
* ツール：
*メイクアップブラシ（グリッターを適用するため）
*キラキラ用の小さなボウルまたは容器
*ヘアスプレー（髪にきらめきを使用する場合）
* Lint Roller（迷惑なグリッターを掃除するため）
*床を保護するためのタオルまたはシート
*クリーニング用品（メイクアップリムーバー、ベビーワイプ）
* 安全性： 目の保護が最重要です。キラキラの塗布中にモデルの目が閉じていることを確認し、必要に応じて保護ゴーグルまたはアイシールドを着用してもらいます。
* 照明セットアップ：
* キーライト： 主題を照らす主な光源。 さまざまな位置と角度を試します。
* 塗りつぶし光： 影を柔らかくし、寸法を追加する二次光源。
* バックライト/リムライト： 被験者の後ろに配置して、背景からそれらを分離し、ハロー効果を作成します。これにより、キラキラを美しく強調できます。
* 修飾子： 光の品質と方向を制御するためのソフトボックス、傘、および反射器。望ましい結果を実験してください！
* カラージェル： ライトにカラージェルを使用して、創造的なタッチを追加し、全体的なムードを高めます。
ii。制作：写真を撮る
* キラキラアプリケーション：
* 手法： ブラシまたは指を使用して、目的の領域に接着剤を適用します。 グリッターを粘着性に優しく押し込み、カバレッジさえ確実にします。また、より散在する効果を得るためにキラキラを振りかけることもできますが、目を避けるように注意してください。
* 配置： グリッターを適用する場所を検討してください。一般的な領域には、顔、肩、デコルテージ、髪、さらには衣類が含まれます。
* レイヤー： さまざまな色とグリッターのサイズを重ねて、深さと寸法を作成します。
* 少ないことは多くの場合： 少しキラキラから始めて、必要に応じてさらに追加します。 グリッターを削除するよりも簡単に追加する方が簡単です。
* ポーズ：
* 通信： モデルに明確で簡潔な方向を示します。 リラックスして楽しんでください。
* 角度： さまざまな角度を試して、最もお世辞のポーズを見つけます。 光の方向と、それがきらめきとどのように相互作用するかを考えてください。
* 表情： モデルをガイドして、顔の表情を通して望ましい感情を伝えます。
* ハンド： モデルの手に注意してください。 彼らは物語に追加したり、それから気を散らしたりすることができます。 顔や髪に触れることを検討してください。
* カメラ設定：
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、被験者を隔離します。 焦点を合わせてモデルをもっと必要とする場合は、増加します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。 特にフラッシュを使用している場合は、より高速なシャッター速度を使用してモーションを凍結します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
* ホワイトバランス： 照明条件に合わせてホワイトバランスを設定します。 必要に応じて、後処理で調整します。
* フォーカス： モデルの目に焦点を合わせて、視聴者との強いつながりを作り出します。
* ショットを撮る：
* 連続射撃モード： 連続撮影モードを使用して、一連の画像をキャプチャします。 これにより、完璧なショットを取得する可能性が高まります。
* レビューと調整： カメラのLCD画面で画像を確認し、必要に応じて照明、ポーズ、カメラの設定を調整します。
* 実験： さまざまなテクニックやアプローチを実験することを恐れないでください。 それがあなたがあなた自身のユニークなスタイルを発見する方法です。
iii。ポストプロダクション：編集と拡張機能
* ソフトウェア： Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One、またはその他の写真編集ソフトウェア。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトと影の違いを増やしたり減らしたりします。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整して、任意の色キャストを修正します。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影の明るさを個別に調整します。
* 透明度とテクスチャ： 画像の詳細とテクスチャを強化します。
* レタッチ：
* 皮膚の滑らかさ： テクスチャーを保持しながら、モデルの肌を柔らかくします。無理をしないように注意してください！
* 傷の除去： 肌から傷や気晴らしを取り除きます。
* 眼の向上： 目を磨き、少し明るくします。
* キラキラの強化： キラキラの明るさとコントラストを調整して、ポップにします。
* カラーグレーディング：
* 色補正： 色の不均衡を修正します。
* クリエイティブカラーグレーディング： 気分と雰囲気を高めるために、文体的な色グレードを追加します。 曲線、カラーバランス、または分割調子を使用して、望ましい効果を達成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。 これにより不要なアーティファクトが作成される可能性があるため、シャルペンを超えないように注意してください。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* エクスポート： 目的の使用（Web、印刷など）のために、目的の形式と解像度で画像をエクスポートします。
iv。あなたの個人的なタッチを追加します（どのように *あなたがそれを取ったのか）
* 直面した特定の課題： 遭遇した特定の困難と、どのように克服したかについて話します（たとえば、きらめきを所定の位置にとどめ、迷いのきらめきに対処し、望ましい照明を達成します）。
* ユニークなテクニック： 使用したユニークなテクニックやトリックを共有して、ポートレートを際立たせました（たとえば、特定の照明セットアップ、特定のキラキラアプリケーション方法、ユニークなポーズアイデア）。
* 学んだレッスン： あなたが経験から学んだことと、次回は違ったやり方をすることを振り返ります。
* 画像の背後にある物語： 画像の背後にあるストーリーを共有します。 何があなたにそれを作成するように促したのですか？ 何を伝えようとしていましたか？ モデルの反応はどうでしたか？
統合するスニペットの例：
*「私は本当にエーテルの美しさを捉えたかったので、柔らかく拡散した照明と虹色のきらめきに焦点を合わせました。」
*「最大の課題は、モデルの目からグリッターを締め出すことでした。私たちは頻繁に休憩を取り、小さなファンを使用して、あらゆる粒子を吹き飛ばしました。」
*「バックライトに色付きのジェルを使用して、キラキラに微妙な虹の効果を作成することを実験しました。」
*「グリッターアプリケーションに関しては、少ない方が少ないことを学びました。小さく始めて徐々に蓄積する方が良いです。」
*「モデルは最終的なイメージを愛し、彼女が妖精のように感じさせたと言いました。それは本当にやりがいがありました。」
*「私は実際にココナッツオイルを接着剤の代わりにベースとして使用しましたが、これは不思議に機能しました！キラキラは驚くほど刺され、本当に輝くように見えました」。
*「私はキラキラを使用して涙効果を作成することにしました。モデルが当時悲しみに対処していたので、美しさが悲しみから生じることができることを示したかったのです。」
これらの要素を組み込むことで、グリッターの肖像画をどのように取ったかについての包括的で魅力的なガイドを作成できます。あなたの説明において、具体的で詳細で正直であることを忘れないでください。頑張ってください！