i。計画と準備：
* 概念と気分：
* ストーリーを定義します： どんな気持ちや物語を伝えたいですか？ （例えば、神秘的で、強力で、脆弱で、芸術的）。 これにより、照明、ポーズ、ポスト処理の選択が導かれます。
* インスピレーション： あなたが尊敬するポートレート写真を見てください。 照明、構成、気分を分析します。 Pinterest、Instagram、およびProfessional Photography Webサイトを使用してください。
* ガレージスペース：
* 清潔で整頓： 気を散らすものは何でも削除します。きれいなスペースが非常に重要です。
* 背景： 背景を決定します。オプションは次のとおりです。
* ガレージドア： それをきれいにするか、生地のシート（黒、白、灰色、またはあなたのビジョンに合った色）で覆います。 ドアのテクスチャーは興味を高めることができます。
* 生地の背景： シームレスなペーパーロール、ファブリックシート（ベルベット、モスリン）、または予算に優しいオプションのためにシャワーカーテンを掛けてください。 しわは、ポストでキャラクターを追加したり、滑らかにしたりすることができます。
* 壁紙/塗装壁： ガレージに適切な壁がある場合、それは素敵な背景を作ることができます。
* 投影された背景： プロジェクターを使用して、よりダイナミックな効果を得るために、画像やパターンをプレーンな背景にキャストします。
* フロアカバー： ガレージの床は魅力的ではないかもしれません。 考慮する：
* 大きなラグ： 色とテクスチャを追加します。
* シームレスな論文： よりまとまりのある外観を得るために、背景を床に伸ばします。
* 絵画： 床を塗料で覆います。
* ギアリスト：
* カメラ： 手動設定を備えたDSLRまたはミラーレスカメラは機能します。 広い開口部（f/1.8、f/2.8）を備えたレンズは、浅い被写界深度に最適です。 50mmや85mmなどの標準的なポートレートレンズもお勧めします。
* ライト：
* ストロボ/フラッシュ： （最も制御可能で強力な）外部ストロボ（スピードライトまたはスタジオストロボ）は、正確な照明制御に最適です。それらをリモートで発射するためのトリガーが必要です。
* 連続ライト： （リアルタイムでは、それほど強力ではないが、効果を簡単に見ることができます）LEDパネル、ソフトボックス、または作業ライトさえも使用できます。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、美容料理、反射板、グリッド、スヌート。修飾子は、光を整形して柔らかくするための鍵です。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* リフレクター： 白または銀のリフレクターは、光を跳ね返して影を詰めるために不可欠です。
* 三脚： 特に下光では、鋭く安定した画像の場合。
* リモートシャッターリリース： カメラの揺れを防ぐため。
* オプション：
* ガファーテープ： 物事を確保するため。
* クランプ： 背景を所定の位置に保持するため。
* 小道具： あなたの概念に貢献するものは何でも。
* ライトメーター： 光レベルを正確に測定するため（オプション）。
* モデル準備：
* 概念について説明します： あなたのビジョンをあなたのモデルと共有して、彼らが望ましい気分とポーズを理解してください。
* ワードローブ： 概念と背景を補完する衣類を選択してください。
* 髪と化粧： 専門的なヘルプを検討するか、ガイダンスを提供します。メイクは機能を強化し、輝きを減らすことができます。
ii。照明技術（劇的なスタイル）：
* 光の理解： 最も重要な要素は、光の *品質 *です。
* ハードライト： 直接的な、フィルタリングされていない光。強い影と高いコントラストを作成します。 （リフレクターを使用して、硬い影を減らすのに役立ちます）
* ソフトライト： 拡散し、穏やかな光。微妙な影を作成し、コントラストを下げます。 （ソフトボックスまたは傘を使用してください）。
* 一般的な劇的な照明セットアップ：
* レンブラント照明：
* 配置： 1つの光源を、目の高さをわずかに上回る被写体に対して45度の角度に配置します。
* キー機能： 光源から最も遠い頬に小さな三角形の光を作成します。
* 気分： 古典的で洗練された、劇的な。
* 修飾子： ソフトボックスまたは傘を使用して、より柔らかいレンブラントルック、またはより厳しいものには裸の電球を使用します。
* 分割照明：
* 配置： 単一の光源を被写体の側面に直接配置します。
* キー機能： 顔の半分が点灯し、残りの半分は影にあります。
* 気分： 劇的で、神秘的で、しばしば強さや暗い側面を描くために使用されます。
* 修飾子： ハードライトまたはソフトライトの両方で使用して、ユニークな効果を作成できます。
* ループ照明：
* 配置： 光源を被写体の側面に配置し、目の高さよりもわずかに高く、頬に鼻の小さな影を作ります。
* キー機能： レンブラントに似ていますが、鼻の影は頬の影に接続しません。
* 気分： まだいくつかのドラマを保持している、より柔らかく、よりお世辞の光。
* 修飾子： ソフトボックス、リフレクター、または傘を使用します。
* バタフライ照明：
* 配置： 被験者の顔の前とわずかに上に光を直接置きます。
* キー機能： 鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。
* 気分： エレガントで魅力的で、美しさとファッションの写真でよく使用されます。
* 修飾子： 美容料理を使用して柔らかいお世辞の光を作成できますが、裸の電球も使用して劇的な効果をもたらします。
* バックライト：
* 配置： カメラに面して、被写体の後ろに光を配置します。
* キー機能： 被写体の周りにシルエットまたは光のリムを作成します。
* 気分： 神秘的でエーテル的に、形と形を強調するために使用できます。
* 手法： 光源を露出してシルエットを作成するか、被写体を公開して背景を吹き飛ばします。リフレクターを使用して、主題の機能を引き出します。
* 低キー照明：
* 配置： 単一の焦点を絞った光源を使用します。
* キー機能： 画像の大部分は暗く、照明の小さな領域しかありません。
* 気分： 劇的、不機嫌、映画のような。
* 修飾子： スヌートまたはグリッドを使用して、光に焦点を合わせます。スプリット照明とローキングを組み合わせて、さらに多くのドラマを作成することができます。
* 高キー照明：
* 配置： 複数の光源を使用して、均一で明るい照明を作成します。
* キー機能： 画像はほとんど明るく、最小限の影があります。
* 気分： 軽く、風通しが良く、楽観的です。
* 手法： リフレクターを使用して影を埋めます。
* カラージェル： 創造的でドラマチックなタッチのために、色付きのジェルをライトに追加します。さまざまな色の組み合わせを試します。
iii。カメラの設定：
* モード： 完全な制御にはマニュアル（M）を強くお勧めします。
* aperture： 浅い被写界深度と被験者の分離については、f/2.8からf/5.6。 焦点を合わせたシーンの詳細については、より高いf-numbers（f/8、f/11）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* シャッター速度： 通常、1/125から1/200分の1秒（または、ライトやカメラの同期速度に応じて）。
* ホワイトバランス： ストロボを使用する場合は「フラッシュ」に設定するか、連続光源に合わせて調整します。生の撮影を行い、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* フォーカス： 単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目に集中します。
iv。ポーズと構成：
* ポーズ：
* 角度： 顔と体のさまざまな角度で実験します。 頭をわずかに回すと、より面白い影が生まれます。
* 式： モデルをガイドして、気分に合った表現を作成します。
* ハンド： 手の配置に注意してください。厄介な角度を避けてください。
* あご： 二重あごを避けるために、あごをわずかに下げます。
* 通信： モデルに明確かつ具体的な方向を提供します。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被験者を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 背景の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： バランス感を生み出すために、被験者の周りに空のスペースを残してください。
* トリミング： さまざまな作物を試して、特定の特徴や感情を強調します。
v。射撃と精製：
* テストショット： テストショットを撮って、モデルが到着する前に照明とカメラの設定 *をダイヤルします。
* 連続射撃： バーストモードで撮影して、さまざまな表現とポーズをキャプチャします。
* レビューと調整： 必要に応じて、画像を継続的に確認し、照明、ポーズ、カメラの設定を調整します。
* 実験： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
vi。後処理：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture One、またはその他の写真編集ソフトウェア。
* 基本的な調整：
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトと影の違いを増やしたり減らしたりします。
* ハイライト/シャドウ： 露出過剰または露出されていない領域で詳細を回復します。
* 白/黒： 最適な音色の範囲に白と黒のポイントを設定します。
* レタッチ：
* 皮膚の滑らかさ： 傷や欠陥を減らすために微妙な皮膚が滑らかになります。
* ダッジとバーン： 特定の領域を明るくして暗くして、形状と形を強化します。
* 眼の向上： 目を鋭くして明るくします。
* カラーグレーディング：
* ホワイトバランスを調整： 色の温度を微調整します。
* 分割調子： ハイライトと影に微妙な色キャストを追加します。
* 色曲線： 画像の色を正確に調整します。
* シャープニング： 最終的なプレゼンテーションのために画像を研ぎます。
vii。 成功のためのヒント：
* 安全性： ガレージの電気コードと旅行の危険に注意してください。
* 光漏れ： 不要な光の漏れを防ぐために、ガレージのドアや窓の隙間を密封します。
* 練習： 実際の撮影の前に照明技術とポーズをとることを練習します。
* 通信： 撮影中、モデルとのオープンなコミュニケーションを維持します。
* 楽しんでください！ 創造的なプロセスを楽しんで、実験することを恐れないでください。
これらの手順に従うことで、ガレージをポートレートスタジオに変換し、劇的でプロフェッショナルな写真を作成できます。幸運を！