i。計画と準備
* ロケーションスカウト：
* 品種： オープンシェード、興味深いテクスチャ（レンガの壁、木、フェンス）、自然の背景（畑、森、水）の組み合わせのある場所を探してください。
* 背景考慮事項： ぼやけたまたは単純な背景は、あなたの主題を隔離するのに役立ちます。
* アクセシビリティ： あなた、あなたの主題、およびあらゆる機器のために簡単にアクセスできるようにしてください。駐車場、歩行距離、安全性を検討してください。
* 光の方向： 一日のさまざまな時間に太陽の経路を観察します。これは、撮影時間を計画するために重要です。
* 許可： 私有財産で撮影する場合は、常に許可を得てください。
* バックアップ場所： 予期せぬ天候が変化した場合に備えて、バックアップの場所を念頭に置いてください。
* 時刻：
* ゴールデンアワー： 日の出の翌時間と日没の1時間。光は柔らかく、暖かく、お世辞です。 夢のようなロマンチックな外観に最適です。
* ブルーアワー： 日の出の直前と日没直後。クールで柔らかく、エーテルの光を提供します。
* 曇りの日： 非常に寛容で、厳しい影を排除する柔らかく拡散した光を提供します。 ゴールデンアワー中に利用できない場合は素晴らしいオプションです。
* 正午（可能であれば避けてください）： 太陽は直接頭上にあり、厳しい影と目を細めます。 正午に *撮影しなければならない場合は、密な色合いを見つけてください。
* ワードローブ＆スタイリング：
* 場所を補完する： 周囲と調和する衣類の色とスタイルを選択してください。 気を散らすことができる過度に忙しいパターンを避けてください。
* 快適さ： あなたの被験者が自分の衣服に快適で自信を持っていることを確認してください。
* ナチュラルメイク： それらの特徴を変換するのではなく、強化する自然に見えるメイクを奨励します。 傷を覆い、輝きを最小限に抑えることに注意してください。
* 髪： カジュアルな雰囲気を求めているなら、風とともに流れるシンプルで自然な髪型を提案してください。
* あなたの主題とのコミュニケーション：
* プレシュート相談： ポートレートの希望の外観、感触、スタイルについて話し合います。 彼らの性格と好みを知りましょう。
* ポーズガイダンス： ポーズアプローチを説明してください。何を期待するか、どのように導くかを彼らに知らせてください。
* リラクゼーション技術： 快適で楽しい雰囲気を作り出すことで、被写体をリラックスさせてください。 チャット、音楽を再生し、肯定的なフィードバックを提供します。
* 機器：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラは、最大の制御に最適です。 スマートフォンは適切に動作する可能性がありますが、画質は限られています。
* レンズ：
* 50mm： ポートレートのための多用途のレンズ。自然な視点と浅い被写界深度を提供します。
* 85mm： 美しい背景のぼやけを伴うお世辞のポートレートに最適です。
* 35mm： 被験者の周囲のより多くを示す環境の肖像画に役立ちます。
* ズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）： フレーミングと距離の柔軟性を提供します。
* リフレクター： 光を影に跳ね返し、目にキャッチライトを作成するために不可欠です。 シルバーまたはホワイトリフレクターは一般的な選択肢です。
* ディフューザー： 厳しい日光を柔らかくし、より均等でお世辞の光を作り出します。
* 外部フラッシュ（オプション）： 影を埋めたり、創造的な照明効果を作成したりするために使用できますが、自然な肖像画には控えめに使用できます。 フラッシュを使用する場合、ディフューザーと修飾子は必須です。
* 三脚（オプション）： 特に低光で、またはより長いレンズを使用する場合、安定性に役立ちます。
* ライトメーター（オプション）： 特に挑戦的な照明条件で、正確な露出を確保するのに役立ちます。
* 小道具（オプション）： ポートレートを強化し、被験者の性格を反映した場合にのみ、小道具を控えめに使用します。
ii。屋外スタジオのセットアップ
* 自然光の活用：
* オープンシェード： 主題を建物、木、または大きなオブジェクトの陰に配置します。 光は柔らかく、均一になります。 ちょっとした光（葉を通る太陽光の斑点の斑点）に注意してください。これは、顔に気を散らすパターンを作成できます。 一貫した色合いのエリアを見つけるために動き回ります。
* バックライト： あなたの被験者の後ろに太陽を配置して、柔らかくてエーテルの輝きを作ります。 リフレクターを使用して、顔に光を跳ね返します。 背景を過剰に露出しないように注意してください。
* サイド照明： 太陽を主題の側面に置きます。 これにより、劇的な影とハイライトが作成され、ポートレートに深さと寸法が追加されます。
* リフレクターの使用： リフレクターを使用して、光を影に跳ね返し、顔を明るくします。さまざまな角度と距離を試して、望ましい効果を実現します。
* diffuserを使用：
* ポジショニング： ディフューザーを太陽とあなたの対象の間に置き、厳しい日光を和らげます。 ディフューザーがあなたの主題に近いほど、光が柔らかくなります。
* サイズの問題： 被写体を完全にカバーするのに十分な大きさのディフューザーを選択してください。
* きれいな背景を見つける：
* 距離： 被験者と背景の間の距離を増やして、背景を曖昧にして浅い被写界深度を作成します。
* 色とテクスチャ： ニュートラルな色と興味深いテクスチャの背景を探してください。 明るい色、忙しいパターン、クラッターなどの要素をそらすことを避けてください。
* 角度： 撮影角度を調整して、バックグラウンドから気を散らす要素を排除します。
iii。自然の肖像画の撮影技術
* カメラ設定：
* aperture： 広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* シャッター速度： モーションブラーを防ぐのに十分な速さのシャッター速度を選択します。 一般的な経験則は、少なくとも焦点距離の相互的なシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみISOを上げます。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを「昼光」または「曇り」に設定して、暖かく自然な色になります。 他のホワイトバランス設定を試して、さまざまな効果を達成します。
* 撮影モード： カメラが自動的にシャッター速度を調整しながら、開口部の優先順位（AVまたはA）モードを使用すると、開口部を制御できます。 マニュアル（M）モードでは、開口速度とシャッター速度の両方を完全に制御できます。
* ポーズテクニック：
* 自然なポーズ： あなたの被験者にリラックスして自然に動くように奨励してください。 硬くてポーズされたルックスを避けてください。
* 角度： さまざまな角度を試して、最もお世辞の視点を見つけます。 カメラから体をわずかに釣り上げると、スリミング効果が生じる可能性があります。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。 厄介または気を散らす手の位置を避けてください。 彼らがポケットに手を置いたり、小道具を持ったり、顔や髪に軽く触れたりすることを提案します。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。 カメラを直接見るようにあなたの被験者に励ましてください。また、より率直な外観を求めて目をそらして実験してください。
* 式： 本物の笑顔と表現を奨励してください。 ジョークを伝えたり、質問をしたり、単にあなたの被験者に話しかけて、リラックスして快適に感じるのを手伝ってください。
* 動き： あなたのポーズに動きを組み込みます。 あなたの被写体に歩いたり、向きを変えたり、笑ったりして、よりダイナミックで自然な感触を作ります。
* フォーカス：
* 目の焦点： それらは肖像画の最も重要な要素であるため、常に目に焦点を合わせてください。
* シングルポイントフォーカス： 単一点オートフォーカスを使用して、焦点が必要な場所にあることを確認します。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスを使用して、フォーカスポイントをさらに制御することを検討してください。
* 構成：
* 3分の1のルール： サードグリッドのルールの交差する線の1つに沿って、被写体を中心から外します。
* 先行回線： 主要な行（道路、経路、フェンスなど）を使用して、視聴者の目を主題に引きます。
* フレーミング： 自然の要素（例えば、木、アーチ、出入り口など）を使用して、主題を組み立て、画像に深みを加えます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りに空の空間を残して、バランス感覚を作り出し、視聴者の目が休むことを可能にします。
* あなたの主題の指示：
* 肯定的な補強材： あなたの主題に肯定的なフィードバックと励ましを提供します。 あなたが好きなこととあなたが達成しようとしていることを彼らに知らせてください。
* 明確な指示： 明確で簡潔な指示を与えます。 専門用語を避け、簡単な言語を使用してください。
* デモンストレーション： あなたが彼らにしたいことをあなたの主題に見せてください。 あなたが探しているポーズや表現を示します。
* 忍耐： 忍耐強く理解してください。 被験者がリラックスしてカメラの前で快適に感じるのに時間がかかるかもしれません。
iv。後処理（編集）
* 微妙な調整： 後処理を微妙で自然な外観に保ちます。 ポートレートを人工的に見せることができる過剰編集を避けてください。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ホワイトバランス： 画像の色を微調整します。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影の明るさを個別に調整します。
* 明確さ： 画像に明確さを追加して、ディテールとシャープネスを強化します。控えめに使用します。
* シャープニング： 画像をシャープにして、細かい詳細を引き出します。
* レタッチ（必要に応じて）：
* 傷： 傷や気を散らすものを取り除きます。
* 皮膚の滑らかさ： 微妙な皮膚の滑らかに塗り、肌の質感を柔らかくします。スムージング過剰は避けてください。これにより、肌がプラスチックに見えるようになります。
* 眼の向上： 目を明るくし、わずかなシャープニング効果を加えてポップにします。
* カラーグレーディング：
* 微妙な機能強化： 画像の色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
* 温かい色調： 晴れた魅力的な感触のために、画像に暖かさを追加します。
* クールなトーン： より劇的または不機嫌そうな感じのために、画像にクールさを追加します。
* ソフトウェア：
* Adobe Lightroom： 写真家向けの強力で汎用性の高い編集プログラム。
* Adobe Photoshop： レタッチや合成など、より高度な編集機能を提供します。
* 1つをキャプチャ： 優れたカラーレンダリングを備えたもう1つの人気のある編集プログラム。
* 無料オプション： Gimp、Darktable、およびSnapseedのようなモバイルアプリは、さまざまな編集ツールを提供します。
v。 成功のためのヒント
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたは素晴らしい光を見つけ、あなたの主題をポーズし、美しい肖像画を捉えることになります。
* 他の写真家の作品を研究： あなたが尊敬する写真家の仕事を分析します。 照明、ポーズ、構図に注意してください。
* 実験： さまざまなテクニックやスタイルを実験することを恐れないでください。 学ぶための最良の方法は、新しいことを試すことです。
* 楽しんでください！ 写真はあなたとあなたの主題の両方にとって楽しいはずです。 リラックスして、創造的になり、楽しんでください！
* クライアントのニーズを考慮してください： あなたのクライアントが彼らの外観について持っている特定の要求または懸念に注意してください。
これらのガイドラインに従うことで、屋外のスタジオで、主題のユニークな個性と美しさを捉えた見事な自然の肖像画を作成できます。これらのテクニックを独自のスタイルとビジョンに適応させて、真に独創的で思い出に残る画像を作成することを忘れないでください。幸運を！