自然な肖像画に屋外スタジオを使用する方法
美しい屋外のポートレートを作成するには、派手なスタジオの建物が必要ありません。自然光と周囲を活用して、見事な自然な写真を作成できます。 「屋外スタジオ」をセットアップして利用するためのガイドを次に示します。
i。計画と準備：
* スカウトの場所：
* 品種を探してください： 理想的には、オープンシェード、わいせつな日光、視覚的に興味深い背景、テクスチャ（壁、木、花）などのオプションを備えた場所を見つけてください。
* 背景を考慮してください： 通常、整理されていない背景がポートレートに最適です。 被写体からの距離によって自然に作成されたぼやけたオプションを探してください。 ゴミ箱、駐車中の車、電力線などの気を散らす要素を避けてください。
* 異なる時間に光を評価します： 一日の異なる時間に選択した場所にアクセスして、光がどのように変化するかを確認してください。 ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、しばしば最もお世辞の光を提供します。 曇りの日も優れており、柔らかく拡散した光を提供します。
* 最高の時刻：
* ゴールデンアワー（日の出/日没）： 長い影を持つ暖かく、柔らかく、方向性の光。 ロマンチックで夢のような感覚に最適です。 光が急速に変化するため、迅速な調整が必要です。
* 曇りの日： 最小限の影で柔らかく拡散した光。 肌の色調やお世辞の肖像画にも最適です。 光は一日中一貫しています。
* オープンシェード： 木、大きな建物、または日除けの下で見つかりました。 柔らかく拡散した光を提供し、過酷な影を減らします。 周囲の環境からの色キャストに注意してください（例：葉から緑の鋳造）。
* あなたの主題と通信：
* ワードローブ： 場所と望ましい気分を補完する衣服の選択についてあなたの被験者にアドバイスしてください。 気を散らす可能性のある忙しいパターンやロゴを避けてください。 周囲と一緒にポップしたり調和したりする色を考えてください。
* ポーズ： 事前にアイデアのポーズをとることについて話し合ってください。 彼らが好きかもしれないポーズの例を示してください。 快適でリラックスした気分にさせてください。
* 髪と化粧： 屋外環境に合った髪と化粧を考慮するように彼らに思い出させてください。
ii。 正しい光を見つける：
* 直射日光（正午）を避けてください： 直射日光は、厳しい影、目を細め、卑劣なハイライトを作成することができます。 直射日光で撃たなければならない場合は、試してみてください。
* バックライト： 被写体を後ろに置いて、リムの光効果を作成します。リフレクターを使用して、顔に光を跳ね返します。
* オーバーヘッドディフューザー： 近くのオブジェクトからシェードを利用します。
* オープンシェードのマスター：
* 大きな均等に照らされた領域を見つけます： シェードが被写体全体をカバーすることを確認します。
* 色キャストを監視： 被験者の肌に反映されている不自然な色を確認してください。 必要に応じて、後処理のホワイトバランスを調整します。
* リフレクターの使用：
* バウンスライト： リフレクターを使用して影を埋め、被写体の顔に光を追加します。
* リフレクターの種類： 白、銀、金、黒。
* 白： 柔らかく、ニュートラルな光。
* 銀： 明るく、涼しい光。
* 金： 暖かく、金色の光。
* 黒： 光を吸収し、より深い影を作り、よりコントラストを作ります。
* 配置： 光源の反対側の反射器を配置します（たとえば、日光や開いた色合い）。 角度を付けて、被写体の顔に光を跳ね返します。
* 距離： リフレクターの距離を調整して、充填光の量を制御します。
* diffusersの使用：
* 過酷な光を柔らかくする： ディフューザーは直射日光を和らげ、よりお世辞の光を作り出します。
* タイプ： 半透明のパネル、スクリム、または白いシート。
* 配置： ディフューザーを太陽と被験者の間に配置して、光をフィルタリングします。
iii。構成とポーズ：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。 これらの線に沿って、またはそれらの交差点に沿って構成の重要な要素を配置します。
* 先行回線： 環境（パス、フェンス、壁）のラインを使用して、視聴者の目の目を主題に引き寄せます。
* フレーミング： 環境（木、出入り口、アーチ）の要素を使用して、主題を組み立て、画像に深みを加えます。
* フィールドの深さ：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。 夢のような雰囲気のあるポートレートに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より多くのフィールドの深さを作成し、より多くの画像をフォーカスに保ちます。 周囲をもっと見せたい環境の肖像画に役立ちます。
* ポーズヒント：
* リラックスした姿勢： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。 硬くて不自然なポーズを避けてください。
* 角度のある体： あなたの主題に、まっすぐに向かうのではなく、カメラに向かって体を少し角度にしてもらいます。 これにより、よりお世辞のシルエットが作成されます。
* 重量シフト： より自然なスタンスを作成するために、片方の足からもう一方の足に体重をシフトするように依頼してください。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。 握りしめられた拳や厄介なポジショニングを避けてください。 彼らに何かを持ってもらい、膝の上に手を置くか、顔や髪の毛をそっと触れてください。
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、ポートレートに興味と感情を加えることができます。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。 ただし、カメラから少し離れて見ることも効果的です。
* 動き： 自然に動いている主題を捕らえてください - 歩き、笑い、くるくる。 これにより、エネルギーと自発性がポートレートに追加されます。
iv。機器：
* カメラ： 交換可能なレンズを備えたDSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。
* レンズ：
* ポートレンズレンズ（50mm、85mm、135mm）： これらのレンズはポートレート用に設計されており、お世辞の視点を提供します。 彼らは通常、浅い被写界深度のために広い開口部（f/1.8、f/2.8）を持っています。
* ズームレンズ（24-70mm、70-200mm）： ズームレンズは、さまざまな撮影状況に汎用性を提供します。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めるために不可欠です。
* ディフューザー： オプションですが、厳しい光を柔らかくするのに役立ちます。
* 三脚： 特に低光の場合、またはより長いレンズを使用する場合、安定性に役立ちます。
* ライトメーター（オプション）： ライトを正確に測定し、カメラの設定を設定するのに役立ちます。
v。後処理：
* 色補正： ホワイトバランスとカラートーンを調整して、目的のムードを作成します。
* 露出調整： 過剰または露出不足を修正します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを取り除きますが、過度に再び表示されないようにしてください。これにより、被写体が不自然に見えるようになります。
* 白黒変換： 古典的で時代を超越した外観のために、あなたの肖像画を白黒に変換することを検討してください。
vi。成功のためのヒント：
* 練習： あなたが練習すればするほど、あなたは良い光を認識し、あなたの主題をポーズにし、見事な肖像画を捉えることに良くなります。
* 実験： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
* 忍耐強く： 良い肖像画には時間と労力がかかります。 あなたの主題とあなた自身に我慢してください。
* 楽しんでください： リラックスしてプロセスをお楽しみください！あなたの主題もよりリラックスして、より良い写真につながります。
* 他の人から学ぶ： あなたが賞賛する写真家の作品を研究し、あなた自身の仕事に彼らのテクニックを取り入れようとします。
* 観察する： 詳細に注意してください - あなたの被験者の顔の光の落下、目の表情、背景の質感に注意してください。
これらのヒントに従うことで、スタジオとして素晴らしいアウトドアを使用して、美しく自然に見えるポートレートを作成できます！幸運を！