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見事なワイドアングルポートレートを作成する方法(カメラ外のフラッシュを使用)

オフカメラフラッシュを使用した見事な広角のポートレートを作成します

広角レンズは、劇的な環境的な雰囲気をポートレートに追加することができますが、ゆがみや面倒な結果を避けるために慎重なテクニックが必要です。 オフカメラフラッシュを追加すると、さらに制御が可能になり、光を彫り、被写体を背景から分離できます。オフカメラフラッシュを使用して、見事な広角のポートレートを達成する方法の内訳は次のとおりです。

i。課題と利点を理解する:

* 広角のポートレートの課題:

* 歪み: 顔は、特にフレームの端の近くで歪むことがあります。鼻は大きく見えることがあり、機能を伸ばすことができます。

* 視点の歪み: 誇張された視点は、被験者が周囲に関連して小さく見えるようにすることができます。

* フィールドの深さ: 広い開口部では、主題と背景の両方をシャープにするのに苦労するかもしれません。 開口部を閉じすぎると、望ましくない気晴らしが焦点を当てることができます。

* バックグラウンド認識: 広角がたくさんキャプチャされます!背景とその構成に非常に留意する必要があります。

* 広角のポートレートの利点:

* 環境ポートレート: 彼らの文脈で主題を見せ、彼らの人生や職業についての物語を語ってください。

* 劇的な視点: 広大な感覚を作り出すか、主題とその環境との関係を強調します。

* ユニークで創造的な作曲: 異常な角度と視点の機会を提供します。

* オフカメラフラッシュの利点:

* 光の制御: 形と直接光は、お世辞の照明を作成し、被写体を背景から分離し、深さを追加します。

* 周囲の光の圧倒的: 特に挑戦的な照明の状況(たとえば、明るい日光や薄暗いインテリア)で、フラッシュと自然光のバランスを制御します。

* 過酷な影の排除: カメラのフラッシュの平らで面白い外観を避けてください。

ii。必要なギア:

* 広角レンズ: 35mm以下の焦点距離(24mm、20mm、16mmなど)のレンズが理想的です。汎用性のためにズームレンズを検討してください。

* オフカメラフラッシュ: 専用のスピードライトまたはスタジオストロボ。

* フラッシュトリガー: 信頼できるワイヤレストリガーシステム(無線または光学)で、フラッシュをリモートで発射します。 TTL(スルーレンズ)トリガーは、自動フラッシュ電源調整に役立ちますが、一貫性には手動制御が望まれます。

* ライトスタンド: フラッシュオフカメラを配置します。

* 光修飾子: ソフトボックス、傘、美容、リフレクターなど。選択は、目的の光の品質に依存します。 より大きな修飾子は、より柔らかい光を作成します。

* オプション:

* グリッド: 軽い流出を制御し、より焦点を絞ったビームを作成します。

* ゲル: 光に色を追加します。

* リフレクター: 光を跳ね返し、影を埋めます。

iii。成功のための重要なテクニック:

1。被験者の配置と構成:

* センターは一般的に安全です: 歪みを最小限に抑えるには、被写体をフレームの中心に近づけます。これは非常に広いレンズで特に重要です。

* エッジを避ける: 歪みが最も顕著なフレームの極端な端から被験者を遠ざけます。

* 線と視点: 主要な線と視点を使用して、視聴者の目を主題に導きます。 動的な構成の対角線を検討してください。

* 高さを考慮してください: より低い角度からの撮影は、環境を強調し、被写体をより堂々たるように見せることができます。上から撮影すると、被験者が小さくなったり、より脆弱に見えるようになります。

* 話をする: 環境とそれがあなたの主題との関係について考えてください。 どんな話をしたいですか?

2。フラッシュ配置と電力:

* キーライト位置: さまざまなキーライト位置で実験します。 考慮する:

* 45度の角度: 古典的でお世辞の出発点。フラッシュをわずかに上に、被写体の側面に配置します。

* 直接光: 劇的な効果に使用できますが、厳しい影を避けるために慎重に制御する必要があります。

* 光の羽毛: 被験者からわずかに離れた光修飾子を角度します。 これにより、ライトビームの端が被写体に落ち、より柔らかく、より漸進的な影を作成できます。

* 修飾子の選択:

* ソフトボックス: 柔らかく拡散した光を提供します。ポートレートに適しています。

* 傘: ソフトボックスよりも効率的ですが、方向性はわずかに少ない。

* 美容: 微妙な影のあるわずかに鏡面的な(反射的な)光を作成します。

* リフレクター: フラッシュから光を跳ね返して影を埋めます。 微妙な量の光を追加するのに最適です。

* フラッシュ電源:

* ttl(スルーレンズ)メーター: TTLモードから始めて、必要に応じてフラッシュ露出補正を調整します。 広角レンズがシーンをより多くキャプチャし、フラッシュメーターを欺くことができることを忘れないでください。

* 手動モード: 最も一貫した結果を提供します。 低電力設定(1/64または1/32など)から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増加します。 正確な読み取りにはライトメーターを使用します。

* 電源比: フラッシュから被写体までの距離に基づいてフラッシュ電源を調整します。 フラッシュが2倍離れている場合は、2つのストップでパワーを増やす必要があります。

* フラッシュと周囲光のバランス: これは非常に重要です!

* aperture: 全体的な露出と被写界深度を制御します。 より小さな開口部(より高いFナンバー)は、シーンの多くを焦点にし、より低いフラッシュパワーを使用できるようにします。

* シャッター速度: キャプチャされる周囲光の量を制御します。 シャッター速度を上げて背景を暗くします。 カメラのフラッシュ同期速度を覚えておいてください(通常、1/200番目または1/250秒の約1/250番目)。 同期速度を超えると、バンディングや露出不足を引き起こす可能性があります。

* iso: ISOを調整して、露出を微調整します。 ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。

3。カメラ設定:

* aperture: バックグラウンドブラーとシャープネスのバランスを見つけるために実験します。 f/2.8からf/5.6は良い出発点です。 より浅い被写界深度の幅の広い開口部を検討しますが、潜在的な歪みに注意してください。

* シャッター速度: フラッシュ同期速度以下から開始し、周囲の光を制御するように調整します。

* iso: 最高の画質のために、できるだけ低く保ちます。

* フォーカス: 正確な焦点が重要です。単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目(または最も近い目)に集中します。 バックボタンフォーカスを検討してください。

* ホワイトバランス: 照明条件(フラッシュ、昼光、曇りなど)に合わせてホワイトバランスを設定します。灰色のカードを使用して、後処理で正確なホワイトバランス補正を行います。

* 撮影モード: 開口部の優先度(AVまたはA)モードは、絞りをすばやく調整し、カメラにシャッター速度を計算できるようにするのに役立ちます。 手動(M)モードでは、すべての設定を完全に制御できます。

4。後処理:

* レンズ補正: 編集ソフトウェア(Lightroom、Capture Oneなど)でレンズ補正プロファイルを使用して、歪み、vignetting、および色の異常を修正します。

* 皮膚の滑らかさ: 微妙な皮膚の平滑化を適用して、欠陥を減らします。

* ダッジとバーン: ダッジとバーンのテクニックを使用して、ハイライトと影を強化し、深さと寸法を追加します。

* カラーグレーディング: 色を調整して、目的のムードと雰囲気を作成します。

* シャープニング: 詳細を強化するためにシャープニングを適用しますが、過剰な震えは避けてください。

iv。ヒントとトリック:

* 練習は完璧になります: さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを見つけてください。

* あなたの主題と通信: あなたの主題に明確な方向性を与えて、彼らが快適で自信を持っていると感じるのを助けてください。

* モデルライトを使用します(利用可能な場合): フラッシュのモデルライトは、写真を撮る前に照明パターンを視覚化するのに役立ちます。

* raw形式の撮影: RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。

* 影を見る: 被写体の顔と体の影に細心の注意を払ってください。フラッシュ位置を調整するか、リフレクターを使用して不要な影を埋めます。

* ヒストグラムを確認してください: ヒストグラムを使用して、露出がバランスが取れており、ハイライトや影を切り取っていないことを確認してください。

* 収穫を恐れないでください: 収穫は、構成を改善し、不要な要素を除去するのに役立ちます。

* 歪みを受け入れます(時々): 時々、少しの歪みがドラマとイメージの影響に追加される可能性があります。実験することを恐れないでください。

* 環境を考慮してください: 環境を物語の一部にします。それを使用して、ポートレートにコンテキスト、深さ、視覚的興味を追加します。

* 小道具を使用: 小道具は、ストーリーを伝え、あなたのポートレートに視覚的な興味を追加するのに役立ちます。

例のシナリオ:

24mmのレンズを使用して、キッチンでシェフの環境の肖像画を撮影したいとしましょう。

1。場所を見つける: 興味深い詳細と良い照明を備えたキッチンのエリアを選択してください。

2。被験者の配置: フレームの中央近くのシェフを配置し、おそらくいくつかのキッチン機器と対話します。

3。フラッシュ配置: オフカメラのフラッシュをサイドに配置し、シェフの少し後ろに置き、大きなソフトボックスを使用して柔らかく、お世辞の光を作成します。

4。カメラ設定:

* Aperture:f/4(環境を十分に取得するには焦点を合わせますが、背景のぼやけがあります)

*シャッタースピード:1/200(背景を暗くするため)

* ISO:200(ノイズを低く保つため)

*ホワイトバランス:フラッシュ

5。フラッシュ電源: 低電力設定(1/32など)から始めて、シェフが適切に露出するまで調整します。

6。構成: 視聴者の目をシェフに導くために、カウンタートップや棚からの主要なラインを使用してください。

7。後処理: レンズの歪み、色を調整し、シャープにします。

課題を理解し、これらのテクニックを適用することで、視覚的に説得力のあるカメラのフラッシュで見事な広角のポートレートを作成し、強力なストーリーを語ることができます。幸運を!

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