1。光の理解：
* 最も重要な要素： カメラの設定について考える前に、 *ライトを分析します *。どこから来ていますか？どんな光ですか（過酷で柔らかく、拡散します）？それはあなたの被写体の顔にどのように落ちていますか？この分析はあなたのアプローチを決定します。
* ゴールデンアワー/ブルーアワー： これらは、屋外で撮影するのが最も簡単な時間です。光は自然に柔らかく、暖かい（黄金の時間）または涼しい（青い時間）、そしてお世辞です。
* 曇りの日： 曇り空は巨大なソフトボックスとして機能し、均等な拡散光を提供します。あなたは強い影を得ることはありません。これはしわや傷を最小限に抑えるのに最適です。
* 厳しい日光（正午）： これは *最もトリッキーな *です。あなたは強い影、目を細め、そして卑劣なハイライトを得るでしょう。可能であれば避けてください。または、以下に概説するソリューションを見つけてください。
2。ポジショニングとポーズ：
* 太陽からそれらを遠ざけます（ほとんど）： 太陽の中に直接向いてはいけません。顔がわずかに離れて角度を付けて、光が側面に当たり、寸法を作成します。
* シェードを使用： あなたの親友！ 木、建物、または大きな傘によって提供される開いた色合いを探してください。開いた色合いは、跳ね返り、拡散した光であり、柔らかく、均一な照明を提供します。 *背景の背景も日陰になっているか、背景の過剰露出を避けるために同様に点灯していることを確認してください*。
* オープンシェード対フルシェード： 木の下の濃い色合いは避けてください。これにより、斑点のある照明パターンが作成される可能性があります。 「オープンシェード」はシェードの端のすぐ内側にあり、そこではまだ明るいですが、太陽は直接あなたの主題にぶつかりません。
* バックライト： あなたの被写体の後ろに太陽を置きます。これにより、髪と肩の周りに美しいリムライトが作成されます。 必須： あなたは彼らの顔を露出させる必要があります、それはおそらく吹き飛ばされた（過剰に露出されている）背景になるでしょう。 また、レンズにぶつかる太陽はフレアを引き起こす可能性があるため、頭や肩のすぐ後ろに隠れてみてください。異なる角度を試して、フレアを制御します。
* 太陽をリムライトに変えます： 主に太陽を背後に太陽を持って立ってもらいますが、頭/肩の後ろから覗くだけです。 これにより、周囲に光のリムが作成され、非常にお世辞になります。 あまりにも多くのレンズフレアを避けるために、慎重な計量とポーズが必要です。
* 光の「ポケット」を見つけます： 時には、太陽の下でも、光が少し柔らかくなったり拡散したりする小さな領域を見つけることができます。 葉を通る散らばったライトフィルタリング、または光を反映している壁の近くの場所を探してください。
* 彼らの顔の角度を光に並べる： 日陰でさえ、顔の角度への小さな調整は光に大きな影響を与える可能性があります。光をより効果的にキャッチするために、少し回転させてください。
* 影を最小限に抑えるポーズ： 光が彼らの顔にどのように落ちるかを考えてください。たとえば、光が上から来ている場合、あごをわずかに傾けて、目と鼻の下の影を埋めるのに役立ちます。
3。カメラの設定とテクニック：
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析します。それは通常、良い光でまともな仕事をしますが、明るい背景にだまされる可能性があります。
* スポットメーター： 非常に小さな領域を計算できます。これを使用して、トリッキーな照明の状況で被験者の顔を具体的に測定します。
* 中心加重平均計量： 主にフレームの中心からメートル。良い妥協。
* 暴露補償： これを使用して、露出を微調整してください。被験者の顔が暗すぎる場合は、暴露補償を増やします（例：+0.3、+0.7、+1）。明るすぎる場合は、それを減らします（例：-0.3、-0.7、-1）。 ヒストグラムをご覧ください！ クリッピングを避けたい（ハイライトや影の詳細を失う）。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。ポートレートに最適です。ただし、被写界深度が非常に狭いため、焦点を当ててください。
* 狭い開口部（例：f/8、f/11）： シーンの多くは、背景をシャープにしたいグループショットや環境のポートレートに適しています。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。必要な場合にのみ、モーションブラーを防ぐのに十分な速いシャッター速度を維持します。
* シャッター速度： シャッタースピードが動きを凍結するのに十分な速さであることを確認してください（被験者とあなた自身の両方 - ハンドヘルドカメラの揺れ）。 一般的なルールは1/焦点距離です（たとえば、50mmで撮影する場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。通常、より速い方が優れています。
* rawでのシュート： これにより、ハイライトと影で詳細を回復するための後処理の柔軟性が高まります。
* 塗りつぶしフラッシュ（持っている場合）： フィルフラッシュの微妙なポップでさえ、特に晴れた日には、光のバランスをとり、影を埋めることに大きな違いをもたらすことができます。フラッシュパワーを下げて、微妙で圧倒されないようにします。 多くのカメラには、使用できるフラッシュが組み込まれています。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを正しい設定（昼光、曇り、色合いなど）に設定します。 生で撮影した場合、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
4。後処理：
* 露出調整： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* ハイライトとシャドウリカバリー： 吹き飛ばされたハイライトまたは持ち上げられた影で詳細を戻します。
* コントラスト： コントラストを調整して、画像に深さを追加または減らします。
* ホワイトバランス補正： オフの場合は、ホワイトバランスを調整します。
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域を選択的に明るく（ダッジ）または暗く（燃やす）、機能を強化したり、注意散漫を減らしたりします。 目を微妙に明るくするのに特に便利です。
* 肌の滑らか（注意してください！）： 傷やしわを減らしますが、無理をしないでください。テクスチャーを保持したいと思います。
5。 メンタルゲーム：
* 忍耐強く： 適切な光とポーズを見つけるには時間がかかります。急いではいけません。
* あなたの主題と通信： ポーズとどこを見るかについて彼らを導きます。 彼らを快適に感じさせます。
* 実験！ さまざまな角度、ポーズ、設定を試して、何が最適かを確認してください。
* 練習！ 練習すればするほど、光を理解し、美しい肖像画をキャプチャすることになります。
キーテイクアウト：
* ライトをマスター： 利用可能なライトを理解して作業する *が最重要です。
* シェードはあなたの友達です： 可能な限り使用してください。
* 正確に計量することを学ぶ： 被写体の顔の光に注意してください。
* 後処理はあなたの味方です： 画像を強化するために投稿で調整することを恐れないでください。
これらのテクニックを習得することで、リフレクターに頼らずに、見事な屋外のポートレートをキャプチャできます。幸運を！