i。計画と準備：
* ガレージを評価：
* サイズ： どのくらいのスペースを扱う必要がありますか？ 被写体、背景、ライトの間に必要な距離を考慮してください。
* 光制御： 周囲の光のすべてまたはほとんどを簡単にブロックできますか？ これは、光を制御し、劇的なムードを作成するために重要です。 厚い生地、段ボール、または黒いプラスチックシートで窓とギャップを覆うことを検討してください。
* 背景： あなたの主題の背後には何がありますか？ 空白の壁は理想的ですが、そうでない場合は、背景を使用する予定です（以下を参照）。
* パワー： ライトやその他の機器に電力を供給するのに十分な電気コンセントと安全な延長コードがあることを確認してください。 サージプロテクターを検討してください。
* クラッターをクリアします： 車、ツール、箱、その他の邪魔になるか、バックグラウンドに表示されるものを移動します。
* 機器を集めてください：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラ。 スマートフォンでさえピンチで動作する可能性がありますが、画質は限られています。
* レンズ： ポートレートレンズは理想的です（たとえば、50mm、85mm、35mm）。ズームレンズも機能します。
* ライト： これは劇的な肖像画の鍵です。 これらのオプションを考慮してください：
* スピードライト（フラッシュ）： 手頃な価格で用途が広い。カメラからオフカメラをトリガーする方法が必要です（ラジオトリガーが最適です）。
* スタジオストロボ： より強力で、通常は修飾子で使用されます。
* 連続ライト（LEDパネル）： リアルタイムで光効果を見ることができるので、初心者に適しています。調整可能な明るさと色温度のあるライトを選択します。
* 1つの光 劇的な肖像画には十分ですが、2つまたは3つのライトがより多くのコントロールを提供します。
* 光修飾子： これらの形と光を柔らかくする：
* 傘： 安価で、光を柔らかくし、幅広く均一な照明を作成するのに適しています。
* ソフトボックス： 傘よりも制御された柔らかい光を提供します。
* 美容： 独特の外観で、より集中した彫刻された光を作成します。
* リフレクター： 被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、目にキャッチライトを追加します。シンプルな白い泡ボードはうまく機能します。
* グリッドとスヌート： 光が流出し、劇的な光のプールを作成するため。
* 背景：
* シームレスな論文： さまざまな色のロールに入っています。 背景スタンドを使用して吊るします。
* ファブリック： モスリン、ベルベット、またはその他の生地は、テクスチャの背景を作成できます。
* 壁： きれいな壁がある場合は、そのまま使用したり、選択した色を塗ります。
* diyの背景： クリエイティブになりましょう！ 合板、テクスチャー付きパネル、または興味深いパターンで掛けられたシートを使用してください。
* 三脚： 特に暗い光では、鋭い画像に不可欠です。
* リモートシャッターリリース（オプション）： シャッターボタンを押すと、カメラの揺れを防ぎます。
* ライトメーター（オプション）： ストロボによる正確な曝露制御のため。 多くのカメラには、合理的にうまく機能するメーターが組み込まれています。
* クランプ/テープ： 背景、ケーブル、および修飾子を固定する。
* 小道具（オプション）： 椅子、スツール、生地、またはその他のアイテムは、ポートレートに興味を加えています。
ii。ドラマの照明技術：
* ワンライトセットアップ（レンブラント照明）：
* 光を配置： 光源を、目の高さをわずかに上回る被写体に対して45度の角度に配置します。
* 三角形を探してください： 影の頬に小さな三角形が現れるはずです（光源の反対側）。これは古典的なレンブラント照明です。
* リフレクターを使用： 影を埋めるために反対側に反射器を置きます。 その位置を調整して、充填光の強度を制御します。
* 距離を変化させます： 光の強度と柔らかさを調整するために、光を近くまたはさらに遠くに移動します。
* グリッドまたはスヌート： グリッドまたはスヌートを使用して、より集中してドラマチックなライトを使用して、スポットライト効果を生み出します。
* 2ライトセットアップ（キーと塗りつぶし）：
* キーライト： レンブラントセットアップのように配置された主な光源。
* 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を埋めるために、反対側に配置された弱い光源（または反射器）。 塗りつぶしの光は、ドラマを維持するための重要な光よりも大幅に調光する必要があります。
* バックライト/リム照明：
* 被写体の後ろの光を配置： ライトは、被写体の周りに明るいアウトラインを作成します。
* リフレクターを使用： 被写体の前に反射器を置いて、顔に光を当てます。
* ヘールライトを追加： 被写体のすぐ後ろに置かれた光は、髪に美しい輝きを生み出すことができます。
* ローキー照明：
* 影を強調する： この手法は、主に暗い色調と深い影を使用して、ムーディーで劇的な効果を生み出します。
* 単一の光源：を使用します 強い影を作成するために注意深く配置します。
* 充填光を避けます： 塗りつぶしを最小化または排除して、暗闇を維持します。
* 暗い背景： 黒または暗い色の背景を使用します。
* 色ジェル照明：
* 色を追加： ライトに色付きのジェルを使用して、劇的で様式化された効果を作成します。
* 実験： 色のさまざまな組み合わせを試してください。
iii。カメラの設定：
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くの画像を焦点にします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 ISO 100または200で開始します。必要に応じて増やします。
* シャッター速度： シャッタースピードは、カメラに入る周囲光の量を制御します。 ストロボを使用する場合、シャッター速度はカメラの同期速度以下（通常は1/200番目または1/250秒）である必要があります。 連続したライトの場合、シャッター速度を調整して、画像の全体的な輝度を制御できます。
* ホワイトバランス： ライトの色温度に合わせてホワイトバランスを設定します。 ストロボを使用する場合は、「フラッシュ」に設定します。 連続したライトの場合は、ライトの色温度に基づいて調整します。
iv。ポーズと監督：
* 明確に通信： あなたの被写体に明確で簡潔な指示を与えてください。
* それらの機能を考慮してください： 顔の形と特徴に注意してください。骨構造を平らにするために光に角度を付けます。
* 目に注意を払ってください： 目は肖像画の最も重要な部分です。それらが鋭くて明るいことを確認してください。 より魅力的な外観のために、カメラの少し上を見るように指示します。
* ポーズでの実験： さまざまなポーズを試して、何が最適かを確認してください。 角度、手の配置、ボディーランゲージはすべて、全体的な気分に貢献します。
* 快適な雰囲気を作成します： あなたの被写体がリラックスして、カメラの前で快適に感じるのを助けてください。音楽を再生し、冗談を言って、励ましを提供します。
v。後処理（編集）：
* Adobe LightroomやPhotoshopなどのソフトウェアを使用してください：
* 露出とコントラストを調整します： 画像の全体的な明るさとコントラストを微調整します。
* 正しいホワイトバランス： 正確なカラーレンディションを確認してください。
* 画像を研ぎます： 詳細を強化するために、シャープニングのタッチを追加します。
* ノイズを減らす： 必要に応じて、特に高いISOを撃った場合は、画像のノイズを減らします。
* レタッチ： 傷、滑らかな肌（微妙に！）を取り除き、機能を強化します。
* ダッジとバーン： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくし、暗くし、影とハイライトを強化します。
* 白黒に変換： 必要に応じて、画像を白黒に変換して、クラシックでドラマチックな外観にします。
劇的な肖像画のヒント：
* 気分： 伝えたい感情について考えてください。 それは深刻で、神秘的で、強力で、メランコリックなのですか？ 照明とポーズがその気分を反映させましょう。
* 影はあなたの友達です： 影を受け入れることを恐れないでください。彼らは深みを作り、ドラマを追加します。
* 実験： 新しいことを試すことを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、何が機能するかを実験して確認することです。
* 練習： 練習すればするほど、劇的な肖像画を作成することになります。
* インスピレーション： インスピレーションを得るために他の写真家による肖像画を見てください。照明、ポーズ、構図に注意してください。
* 話をする： あなたがあなたの肖像画で伝えたい物語について考えてください。 被験者の背景は何ですか？ 彼らは何を感じていますか？ 照明、ポーズ、背景を使用して、その物語を伝えます。
これらの手順に従うことで、ガレージを劇的なポートレートスタジオに変換し、素晴らしい画像を作成できます。楽しんで創造的に！