1。必要なギア：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 手動モード（Mモード）のカメラは、絞り、シャッター速度、およびISOを制御するために重要です。
* 三脚： 長い曝露中の安定性に不可欠です。わずかなカメラの揺れはあなたのイメージを台無しにします。
* 光源： これが楽しみの始まりです！ 考慮する：
* 懐中電灯： 小さく、安価な懐中電灯は、始めるのに適しています。 さまざまな色、輝度レベル、ビームパターンを試します。
* LEDパネル/ストリップ： より柔らかく、より拡散した光を提供します。 調整可能な色温度のLEDは特に用途が広いです。
* 光ファイバーワンド： 興味深いストリークとパターンを作成します。
* スパークラー（注意！）： 明るく動的な効果を生み出しますが、換気の良いエリアで安全かつ責任を持って使用します。
* グロースティック： 鮮やかな色に最適ですが、あまり明るくはありません。
* スマートフォン画面： 固体またはパターンを表示するアプリを使用します。
* リモートシャッターリリース（オプション）： 露出を開始するときにカメラの揺れを避けるのに役立ちます。 セルフタイマー（2秒の遅延）も機能します。
* ダークルームまたはスタジオ： 環境が暗いほど、光の絵は際立っています。
* 黒い背景（オプション）： 不要な反省と気晴らしを排除するのに役立ちます。
* モデル： 喜んで患者の主題が重要です！
2。カメラの設定：
* モード： マニュアル（m）
* aperture： f/8からf/11の周りを開始してください。必要に応じて調整します。 より広い開口部（f/2.8 -f/5.6など）は、より多くの光を取り入れますが、より正確な焦点を必要とし、光の絵をシャープにする可能性があります。
* シャッター速度： これは、照明とペイントする必要がある時間によって大きく異なります。長時間の露出（5秒、10秒、30秒）から始めて、結果に基づいて調整します。目標は、光でペイントするのに十分な時間があることです。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低く（ISO 100または200）維持します。 画像を明るくするために必要な場合にのみ増加します。
* フォーカス： ライトをオフにする前に *主題に手動で集中します。懐中電灯またはフォーカスライトは、暗闇に役立ちます。
* ホワイトバランス： 使用している光源に応じて、自動または特定の設定を実験するように設定します（たとえば、白熱電球のタングステン、蛍光灯の蛍光）。
* 画質： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
* ノイズリダクション： 長い露出騒音の低減をオフにします。このプロセスは、多くの場合、露出自体と同じ時間がかかり、ショット間の時間を2倍にします。
3。準備とセットアップ：
* モデルのプロセスを説明してください： 彼らは曝露中に可能な限りじっと留まる必要があります。ゆっくりと自然に呼吸するように伝えてください。また、光源を直接見つめることを避けるべきです。
* カメラと三脚をセットアップ： カメラと三脚を希望する組成のために配置します。
* モデルの位置： モデルを立てたり、背景の前に座ったりしてください。
* ライトペインティングを計画： 開始する前に *作成したいものについて考えてください。 あなたのアイデアをスケッチしてください。光をどこに行きたいか、どのような形を作りたいか、そして光があなたの主題とどのように相互作用するかを決めます。
* 練習（最初にモデルなし）： さまざまな光源、動き、カメラの設定を試します。これにより、後で時間と欲求不満を節約できます。
4。ライトペインティングプロセス：
1。ライトをオフにします： 部屋をできるだけ暗くします。
2。露出を開始： リモートシャッターリリースまたはセルフタイマーを使用して、露出を開始します。
3。軽い塗料： 暗闇の中で光源を動かして、目的の効果を作成します。
* 光を動かし続けてください： 明るいスポットが作成されるため、光源を1つの場所に保持しないでください。
* 距離を変化させます： 被験者の近くに光を移動すると、より明確で定義された効果が生じます。さらに離れて移動すると、より柔らかく、より拡散した効果が生じます。
* さまざまな手法を使用してください： 次のようなさまざまな軽い塗装技術を試してください。
* アウトライン： 主題の輪郭をトレースして、光るアウトラインを作成します。
* 充填： しっかりした色を作成するために、領域に光を入れます。
* ストリーク： 光源をすばやく動かすことにより、光の縞を作成します。
* 形状とパターン： 光源を使用して、空中に形状とパターンを描きます。
4。暴露を終了： 設定したシャッタースピードに到達したときに、カメラは自動的に写真の撮影を停止します。
5。結果を確認してください： カメラのLCD画面の画像を確認してください。 露出、焦点、軽い絵画の効果に注意してください。
6。調整と繰り返し： カメラの設定、ライトペインティングテクニック、またはモデルのポーズを調整し、再試行してください。
5。ユニークなポートレートのヒント：
* 色の実験： ジェルや色付きのライトを使用して、軽い絵に鮮やかな色を追加します。
* ステンシルを使用： 主題に形状とパターンを投影するステンシルを作成します。
* テクスチャを組み込みます： テクスチャーの素材（例：レース、葉）を通して光を当てて、興味深いパターンを作成します。
* さまざまな光源を使用してください： さまざまな種類の光源を試して、ユニークな効果を作成します。 複数の光源を組み合わせてみてください。
* カメラを移動（わずかに）： 通常、カメラを安定させたいのですが、長い露出中に *非常に *微妙なカメラの動きは、興味深いぼかしと歪みを生み出す可能性があります。これには慎重な制御が必要です。
* 表現に焦点を当てます： ポートレートは主に光に関するものですが、モデルの表現はまだ重要です！
* 小道具を使用： あなたのシーンに小道具を組み込み、視覚的な興味を加えて物語を語ります。
* 後処理： 写真編集ソフトウェアを使用して、画像を微調整します。明るさ、コントラスト、色、シャープネスを調整します。クローニングツールを使用して、画像から不要な要素を削除することもできます。
6。安全上の注意事項：
* スパークラー： 換気の良いエリアで屋外で火花を使ってください。手袋と目の保護を着用してください。 ホットスパークラーを処分するために、近くに水または砂のバケツを用意してください。
* 明るい光： 明るい光をモデルの目に直接輝かないようにしてください。
* 闇： 暗闇の中であなたの周囲に注意してください。 あなたが旅行する原因となる可能性のある障害物を取り除きます。
成功の鍵：
* 練習、練習、練習！ 実験すればするほど、ライトペインティングでより良くなります。
* 忍耐： ライトペインティングには時間と忍耐が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
* 創造性： 創造的であり、さまざまなアイデアを試してください。 新しいことを試すことを恐れないでください。
* 楽しんでください！ ライトペインティングは楽しくてやりがいのあるテクニックです。 プロセスをお楽しみください！
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、視聴者を感動させる見事でユニークなライトペインティングポートレートを作成できます。幸運を！