i。基礎を理解する
* ライトペインティングとは？ ライトドローイングまたはライトグラフィティとも呼ばれるライトペインティングは、ハンドヘルド光源を使用して、長時間の露出中に暗闇の中で画像を照らしたり「ペイント」する写真技術です。
* 重要な原則：
* 長い暴露： カメラシャッターは、長期間（秒から数分）開いたままです。
* 闇： 環境は非常に暗くする必要があるため、曝露中に制御する光源のみが記録されます。
* 制御光： 光源を戦略的に動かして、特定の効果を作成します。
* 被験者の静けさ： あなたの被験者は、ぼやけを避けるために、曝露の期間中、可能な限り依然として維持されなければなりません。
ii。必要なギア
* カメラ：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 設定を完全に制御することを提供します。
* 三脚： 長時間の露出中にカメラを完全に静止させるためには絶対に不可欠です。
* リモートシャッターリリース（オプションですが強く推奨）： 露出を開始して停止するときにカメラの揺れを最小限に抑えます。電話アプリは、カメラとシャッターのリリースを制御することもできます。
* レンズ：
* 標準または広角レンズ： 主題といくつかの環境をキャプチャするのに適しています。 35mmまたは50mmのレンズは汎用性があります。
* プライムレンズ（オプション）： 多くの場合、低光のパフォーマンスを向上させるために、より広い開口部（低いFナンバー）を提供します。
* 光源： これはあなたが創造的になるところです！
* 懐中電灯： 通常のLED懐中電灯、色付きの懐中電灯。
* 文字列ライト： 柔らかく拡散したパターンを作成するためのバッテリー駆動の文字列ライト。
* 光ファイバーワンド： エーテルのライトトレイルを作成します。
* スチールウール（適切な安全注意付き - 以下を参照）： 火花は劇的な効果を生み出します。
* LEDパネル/ストリップ： より大きく、より制御された光面を可能にします。
* 電話画面： パターンや色を投影するために使用できます。
* グロースティック/ロッド： 迅速でカラフルなライトペインティング用。
* スパークラー（極端な注意と屋外環境を備えています）： 光の短いバーストの場合（それらの使用に関する現地の法律を確認してください）。
* その他の必需品：
* 黒い服： 軽い画家が暗闇に溶け込むのを助けます。
* 暗い背景： 暗い壁、夜のオープンフィールド、または黒い背景のあるスタジオ。
* ガファーテープまたはクランプ： 必要に応じて背景やライトを確保するため。
* アシスタント（強くお勧め）： 照明、位置決め、および被験者の維持を支援する。
iii。安全性！
* 暗闇の危険： あなたの周囲に注意してください。 旅行の危険、不均一な地面など。昼間はその場所を除外します。
* 目の保護： 特に長期にわたって、明るい光を誰かの目に直接輝かせないでください。
* スチールウール： *深刻な火災の危険！*
* のみを使用します 0000（Quadruple-Zero）グレードスチールウール。
* 使用後にスチールウールを水に浸し、完全に消滅したことを確認してください。
* この屋外では、大きくて開いた、炎症性のないエリア（コンクリートや汚れなど）で行います。
* 保護服の着用： 長袖、ズボン、閉じたつま先の靴。
* 目の保護を摩耗： ゴーグルまたは安全メガネは必須です。
* 近くに水または消火器のバケツを置いてください。
* 風の方向に注意してください 可燃性材料に吹く火花を避けるため。
* 屋内や乾燥した植生の近くを使用しないでください！
* スパークラー： ホットメタル！ 手袋を着用し、熱い残り火に注意し、それらを処分するのに安全な場所があります。
* 通信： 特に暗闇の中で、あなたの主題で明確な信号を確立します。 肩のタップや静かな言葉が機能する可能性があります。
iv。カメラの設定
* モード： 手動モード（M）。
* aperture： f/8からf/16：より狭い開口は、フィールドの深さを増加させます。これは、被験者がわずかに動く場合に役立ちます。より幅の広い開口部（f/2.8-f/5.6）は、より浅いフィールドの深さのために背景をより曖昧にする可能性があります。あなたのビジョンと利用可能な光に最適なものを見つけるために実験してください。
* iso： ISO 100または200で開始します。ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。必要に応じて増やしてください。
* シャッター速度： 電球モードはあなたの友達です。それはあなたの光の絵を完全に制御することができます。
* フォーカス：
* オートフォーカス（暗くなる前）： ライトをオフにする前 *の主題 *に焦点を合わせます。 次に、レンズをマニュアルフォーカス（MF）に切り替えてフォーカスをロックします。 被験者の顔がある場所にライトを置き、オートフォーカスロックを取得し、ライトをオフにします。
* マニュアルフォーカス（暗闇の中）： 強い光源がある場合は、暗闇の中で被写体に手動で集中することを試みることができます。利用可能な場合は、カメラのピーキングを使用してください。
* ホワイトバランス： 実験。 Autoは機能する可能性がありますが、光源の色に応じて特定のKelvin値を好む場合があります。 白熱している、またはタングステンの設定は、しばしば画像を温め、良い出発点になる可能性があります。 RAWで撮影する場合、後処理でホワイトバランスを調整できます。
v。ワークフロー：ステップバイステップガイド
1。構成計画： ポーズ、フレーミング、および作成したいライトペインティングエフェクトの種類を決定します。事前にアイデアをスケッチしてください。
2。シーンを設定します： 被写体を暗い背景に対して配置します。 三脚にカメラをセットアップします。
3。フォーカス： 主題に焦点を当てます（上記の手法を使用してください）。
4。カメラ設定： カメラを手動モードに設定し、絞り、ISOを選択し、シャッター速度を電球に設定します。
5。ライトをオフにします： 部屋やエリアをできるだけ暗くします。
6。露出を開始： リモートシャッターリリースを使用します（または、シャッターボタンを慎重に押します）。
7。光のある塗料：
* 戦略的に移動： 事前にあなたの軽い絵画の動きを練習してください。 あなたの光の形、パターン、方向について考えてください。
* 制御強度： 被写体からの距離、光源の明るさ、またはどれだけ速く移動するかによって、光がどれほど明るいかを制御します。
* 拡散光： ディフューザー（トレースペーパー、ビニール袋など）を使用して、懐中電灯からの光を柔らかくします。
* 主題の背後にある軽い絵： シルエットまたはバックライトを作成します。
* 主題の前の軽い絵： 被写体の周りにペイントしたり、軽いトレイルを作成したり、特定の機能を照らします。
* 主題に関する軽い絵： 被験者の顔や衣服の詳細を強調します。
* 自分自身を隠す： 積極的に「塗装」していないときは、カメラの眺めから離れてみてください。暗い服を着るのに役立ちます。
8。曝露を終了します： ライトペインティングが終了したら、シャッターボタンを放します。
9。レビューと調整： カメラのLCD画面の画像を確認してください。必要に応じて、設定（開口部、ISO）、ライトペインティングテクニック、および被験者のポーズを調整します。
10。繰り返し： 実験、実験、実験！ライトペインティングは反復プロセスです。
vi。創造的なアイデアとテクニック
* 主題の概要： 薄い光源を使用して被写体の輪郭を追跡し、輝くハロー効果を作成します。
* 天使の翼： 流れるような光のトレイルを使用して、被写体の後ろに天使の翼を塗ります。
* 軽いオーブ： 丸い動きで光源を振って、被写体の周りに浮かぶ輝くオーブを作成します。
* ライトトレイル： 光源をすばやく移動して、光の縞を作成します。
* 軽いトンネル： 劇的な効果を得るために、照明付きのカメラをトンネルまたはゲートに向けます。 被写体を歩いたり、走ったり、一時停止したりしてください。
* 色付きの光のある絵： さまざまな色のライトを使用して、ポートレートに深さと感情を追加します。 興味深い効果のために色を組み合わせます。 光源にゲルを使用することを検討してください。
* テキストとグラフィックス： 光源を使用して、空中に単語を書いたり、形を描いたりします。 テキストは最終画像で逆方向になることを忘れないでください。
* 明るい塗装複数のエクスポージャー： 複数の露出を行うことができます。それぞれが異なる照明塗装要素を備えており、それらをポストプロセッシング（Photoshop）に組み合わせて、より複雑な効果を得ることができます。
* シルエット照明： 被験者の背後にあるライトペイントは、劇的なシルエット効果を作成します。
* スチールウールスピニング： （最大限の安全性 - 上記のように）スピンスチールウールをスピンして、被験者の周りに火花のシャワーを作成します。 広く開かれたスペースと慎重な計画が必要です。
* 凍結運動： 長時間曝露の終わりにストロボまたはフラッシュを使用して、所定の位置に被験者を凍結します。
vii。後処理
* raw形式： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
* Adobe LightroomまたはPhotoshop：
* 露出とコントラストを調整します： 画像の全体的な明るさとコントラストを微調整します。
* ホワイトバランス補正： ホワイトバランスを調整して、目的の色温度を実現します。
* ノイズリダクション： より高いISO設定を使用した場合、ノイズを減らします。
* シャープニング： 微妙なシャープニングを追加して、詳細を強化します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
* スポット削除： 不要なスポットや気晴らしを削除します。
* マスキング： 画像の特定の領域を選択的に調整します。
* かわすと燃焼： 特定の領域を明るくしたり暗くして、詳細を強化します。
viii。成功のためのヒント
* 練習： ライトペインティングには練習が必要です。最初のいくつかの試みが完璧でない場合でも、落胆しないでください。
* 忍耐： 長い曝露は時間がかかる場合があります。忍耐強く整然としてください。
* 通信： あなたの主題とはっきりとコミュニケーションをとってください。彼らがあなたが達成しようとしていることを理解していることを確認してください。
* 実験： 新しいことを試すことを恐れないでください。最高のライトペインティング画像は、多くの場合、実験の結果です。
* インスピレーション： インスピレーションを得るために他の軽い絵画の写真家を見てください。
* ロケーションスカウト： 日中はその場所に行き、夜に試す前にショットを計画してください。
* ライトメーターを使用してください ：これにより、露出設定の出発点が得られます。
これらのガイドラインに従って、あなたの創造性が流れるようにすることで、きっと印象的な見事でユニークな光の絵画の肖像画を作成できます。頑張って、楽しんでください！