1。悪い照明：
* 間違い： 厳しい影、吹き飛ばされたハイライト、鈍い、平らな光。 カメラオンフラッシュを主要な光源として使用します。光の方向を無視します。
* 修正：
* 直射日光を避けてください： 黄金の時間（日の出/日没）、またはスクリムまたはリフレクターで拡散した過酷な日光の間に、開いた色合いで撮影します。
* リフレクターの使用： 被写体の顔に光を跳ね返して、影を埋めて寸法を追加します。
* オフカメラフラッシュ： Flashを使用している場合は、カメラから外に移動し、モディファイア（ソフトボックス、傘）を使用して光を柔らかくします。
* 光の方向を理解する： 光がどこから来ているのか、それが被験者の機能にどのように影響するかに注意してください。 サイド照明は劇的な場合がありますが、フロントライティングはお世辞になる可能性があります。 バックライトは、柔らかくてエーテルの外観を作成します。
* 自然光を学ぶ： 人工光に冒険する前に、自然光を効果的に使用してマスター。
2。組成が悪い：
* 間違い： 被験者の死んだセンター、気を散らす背景、cr屈なフレーミング。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらの線またはその交差点に沿って重要な要素を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りに空の空間を残して、バランス感覚を作り出し、視聴者がそれらに集中できるようにします。
* 背景を簡素化： 整理されていない背景を探したり、広い口径を使用して背景を曖昧にしたりします。 被写体の頭から成長するオブジェクトに注意してください。
* 環境を考慮してください： あなたがあなたの主題をどこに配置しているか、そして環境が物語にどのように貢献するかを考えてください。
3。不自然なポーズ：
* 間違い： 硬い、厄介なポーズ。 被験者の性格に合わないポーズを強制します。ポーズをミラーリングします。
* 修正：
* 被写体をリラックスさせる： 会話に従事し、冗談を言って、彼らに快適に感じさせます。リラックスしているほど、ポーズは自然になります。
* 指示を与える： 「笑顔」と言うのではなく、明確で具体的な指示を提供します。体の姿勢、手の配置、目の方向を導きます。
* 対称的なポーズを避けます： よりダイナミックな外観のために、腕、脚、および頭をわずかにオフセットします。
* 曲げ手足： 被験者が腕と脚をわずかに曲げてもらいます。まっすぐで硬い手足は不自然に見えます。
* 動き： 動きを奨励し、率直な瞬間を捉えます。
* 練習： 鏡の前でポーズをとって、彼らがどのように見えるか、感じているかを理解してみてください。
4。間違った焦点：
* 間違い： 柔らかい画像、ぼやけた目（焦点を当てる最も重要な部分）。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 特にカメラに最も近い目。
* 単一点オートフォーカスを使用： 焦点がどこにあるかを正確に制御できます。
* バックボタンフォーカス： シャッターボタンから焦点を合わせて分離し、再焦点を合わせることなく集中して再構成することができます。
* 各ショットの後にフォーカスを確認します： カメラのLCD画面の画像をズームインして、シャープネスを確認します。
* アパーチャを理解する： より広い開口部（より小さなfナンバー）は、浅い被写界深度を生み出し、焦点をさらに重要にします。
5。間違ったカメラ設定：
* 間違い： 状況に間違った開口部、シャッター速度、またはISOを使用します。
* 修正：
* aperture： 浅い深さとぼやけた背景には、広い開口（f/1.8 -f/4など）を使用します。 グループのポートレートや風景には、すべてを焦点を合わせるために、より狭い開口部（f/8 -f/16など）を使用します。
* シャッター速度： 特にハンドヘルドを撮影するときは、モーションブラーを避けるのに十分な速さでシャッタースピードを使用します。 経験則は、少なくともレンズの焦点距離の逆数であるシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズの場合は1/50秒）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 低光の状況で適切な曝露を維持するために必要な場合にのみISOを増やします。
* マニュアルモードでの撮影（最終的に）： これにより、カメラの設定を最も制御できます。 絞り優先モードから始めて、絞りとISOの快適な調整を行います。
6。過剰編集：
* 間違い： 被験者をプラスチック、非現実的な色、過度のシャープニング、フィルターの過剰使用のように見せる皮膚の滑らか。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 小さく段階的な調整を行います。
* 自然強化に焦点を当てます： 完全に変更するのではなく、既存の機能を強化します。
* 色補正： ホワイトバランスに注意し、自然な外観のために色を調整します。
* 賢くシャープ： 必要に応じて（例：目）にのみ磨き、画像全体が過度に鋭くなることを避けます。
* レイヤーマスキングを学習： Photoshopのレイヤーマスクを使用して、調整を選択的に適用します。
* 一貫したスタイルを開発： 好きな編集スタイルを見つけて、それに固執してください。
* モニターを校正します： モニターが正しい色を表示していることを確認してください。
7。背景の無視：
* 間違い： 主題から離れる背景の気を散らす要素。
* 修正：
* きれいな背景を選択： あなたの主題と競争しないシンプルで整頓された背景を探してください。
* 背景をぼかす： 広い開口部を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。
* あなたの視点を変える： より良い角度や背景を見つけるために動き回ります。
* 背景を使用： シンプルな背景は、きれいで気を散らす背景を提供できます。
* 色に注意してください： 被写体の肌の色に似ている色や色を衝突させないでください。
8。あなたの主題と通信しない：
* 間違い： あなたのビジョンを説明せず、明確な方向性を与えず、主題を不快に感じさせます。
* 修正：
* あなたのビジョンを説明してください： あなたが達成しようとしていることをあなたの主題に伝えてください。
* 明確な方向を提供する： ポーズ、表現、および動きについて具体的な指示を与えます。
* Build Rapport： あなたの主題に話しかけ、彼らを快適に感じさせ、彼らを知りましょう。
* 肯定的なフィードバックを与える： 彼らがうまくやっているとき、あなたの主題に知らせてください。
* 忍耐強く： プロセスを急いではいけません。
9。 間違ったレンズの使用：
* 間違い： ポートレートに広角レンズを使用して、特徴を歪めることができます。 シャープではないレンズを使用します。
* 修正：
* 理想的な焦点距離： 通常、50mmから135mmの焦点距離はポートレートに理想的であると考えられています。 85mmは非常に人気のある選択肢です。
* 広角レンズを避けてください： 広角レンズ（例：24mm、35mm）は、特にクローズアップを撮影する場合、特徴を歪める可能性があります。
* ポートレートレンズを検討してください： 美しいボケと浅い畑の深さのために、広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を備えた専用のポートレートレンズに投資します。
* レンズをテスト： レンズに鋭さと歪みがないか確認してください。
10。ワードローブとスタイリングを無視：
* 間違い： 衝突パターン、気を散らすロゴ、設定の不適切な衣服。
* 修正：
* 座標色： お互いと背景を補完する色を選択します。
* 忙しいパターンを避けてください： ソリッドカラーまたはシンプルなパターンが一般的に最適です。
* 設定を検討してください： ポートレートの場所と全体的なムードに適した衣服を選択してください。
* 詳細に注意を払ってください： 衣類がきれいで、しわがない、そしてよくフィットしていることを確認してください。
* 提案を提供する： ワードローブの選択に関するガイダンスを被験者に提供してください。
11。手と足を忘れる：
* 間違い： 厄介な手の配置、硬いまたは不自然な足。
* 修正：
* 手を差し伸べること： 被写体に何かを持ってもらい、ポケットに手を置くか、顔や髪の毛をそっと触れてください。
* リラックスした手： 被験者に手をリラックスさせ、握り締めないように奨励してください。
* 足の角度： カメラに向かって少し足を向けることは、よりお世辞になる可能性があります。
* 部分ビュー： 足のトリミングや部分的に不明瞭にすることを検討してください。
12。生で撮影しない：
* 間違い： 後処理で画像データと柔軟性を失う。
* 修正：
* 常に生で撮影： RAWファイルには、センサーによってキャプチャされたすべての画像データが含まれているため、編集の柔軟性が向上します。
* 生の変換を理解する： Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャしてRAWファイルを処理する必要があります。
13。目に注意を払わない：
* 間違い： 活気がない、または鈍いように見える目があり、キャッチライトが欠けています。
* 修正：
* 目に焦点を合わせる（再び！）： 肖像画の最も鋭い点は目でなければなりません。
* キャッチライトを作成： リフレクターまたは光源を使用して、目に小さなハイライトを作成します。これにより、それらはより活気があります。
* 目の方向： 被験者が見ている場所に注意してください。
* 影を避ける： 目が明るく、影に隠されていないことを確認してください。
* アイホワイトニング（微妙）： 後処理では、目の白を微妙に明るくすることができますが、それをやり過ぎないように注意してください。
14。十分なショットを撮っていない：
* 間違い： いくつかのショットに落ち着き、より良い表現やポーズのための機会が欠けています。
* 修正：
* さまざまなポーズと表現を撃ちます： さまざまな角度、ポーズ、および表現を試します。
* バーストモードを使用： 一連のショットをキャプチャして、完璧な瞬間を得るチャンスを増やします。
* 実験することを恐れないでください： 新しいことを試して、何が機能するかを見てください。
15。 練習していない：
* 間違い： 時間と労力をかけずに素晴らしい肖像画の写真家になることを期待しています。
* 修正：
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* さまざまなテクニックの実験： さまざまな照明のセットアップ、ポーズ、編集スタイルを試してください。
* フィードバックを取得： 他の人と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 他の写真家の作品を研究： マスターから学ぶ。
* ワークショップとクラスに参加： あなたの教育に投資してください。
これらの一般的な間違いとそれらを修正する方法を理解することにより、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、より魅力的で魅惑的な画像を作成できます。幸運を！