1。映画ノワールの本質を理解する：
* 闇と影： これが礎石です。ノワールは、道徳的な曖昧さ、皮肉、そして影に潜んでいる世界についてです。
* 高いコントラスト： 明るいと暗い間の劇的な違いは、深さ、陰謀、そして不安感を作り出します。
* ハードライト： シャープで方向性のある光源は、定義された影を作成し、テクスチャを強調し、機能を強調します。
* ドラマとミステリー： 秘密、疲れ、または危険を示唆するポーズと表情は重要です。
* Femme Fatale/Hard-Boiled主人公： 典型的なキャラクターが外観を決定します。 Femme Fataleは魅力的ですが、危険ですが、頑固な主人公は世界的に疲れていて道徳的に曖昧です。
* 都市設定： 多くの場合、薄暗い都市に設定され、社会のざらざらした危険な腹を強調します。
2。計画と準備：
* 概念： 描写したいキャラクターを決定します：femme fatale、探偵、犠牲者、または他の何か。 これは、モデル、ワードローブ、設定の選択に影響を与えます。
* ワードローブ：
* femme fatale： スリンキードレス（しばしばサテンまたはベルベット）、毛皮のコート、手袋、ハイヒール、ドラマチックな宝石。 赤やエメラルドグリーンのような大胆な色を考えてください。
* 頑固な主人公： トレンチコート、フェドーラ、スーツ（しばしばしゃる）、ネクタイ、そして一般的に乱れた外観。
* 設定：
* 屋内： 薄暗い部屋、ヴェネツィアのブラインドが影、バー、ナイトクラブ、またはアパートをキャストするオフィス。
* 屋外： 雨の通り、暗い路地、橋の下、または夜の街並み。
* モデル： 正しい感情と表現を伝えることができるモデルを選択してください。 経験は役に立ちます。
* 小道具： タバコ、銃（もちろん小道具！）、メガネ、電話、帽子、新聞、ブリーフケース、酒瓶はすべて大気に追加できます。
3。照明技術：
* キーライト： あなたの主な光源は強く、方向性がなければなりません。単一のライト、小さなソフトボックス、または裸の電球を使用して、ハードシャドウを作成します。光を横に配置するか、被験者のわずかに上に配置します。
* レンブラント照明： ポートレートの古典的なテクニック。キーライトを配置して、光源から最も遠い頬に小さな三角形の光を作成します。
* バックライト/ヘアライト（オプション）： 微妙なバックライトは、被写体を背景から分離し、寸法を追加できます。
* 実用的なライト： ランプ、ネオンサイン、街灯など、フレームに表示される実際の光源を組み込みます。これらはリアリズムと雰囲気を追加します。
* ベネチアンブラインドシャドウ： 典型的なノワールの外観。ゴボ（ライトに投影されたパターン）または実際のベネチアンブラインドを使用して、主題と背景全体に光と影のストライプを作成します。
* グリッド/スヌートの使用： これらの修飾子は光のビームを狭め、より定義された制御された影を作成します。
* 充填光を避けます： 目標は、影を受け入れることです。そのため、光がそれらに跳ね返ることを避けてください。
4。構成とポーズ：
* ダッチアングル： 傾斜した地平線は、不安と見当識障害の感覚を生み出すことができます。
* フレーミング： 出入り口、窓、またはその他の要素を使用して、被写体をフレーム化し、深さを追加します。
* クローズアップ： 被験者の顔に焦点を合わせて、感情と表現を捉えてください。
* ポーズ：
* femme fatale： 魅惑的なポーズ、壁に寄りかかって、タバコを持っている、知っている視線。
* 頑固な主人公： 世界的に疲れた姿勢、肩の落ち着いた肩、ポケットの中の手、冷笑的な視線。
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、バランスのとれた視覚的に魅力的な構成を作成します。
5。撮影（デジタルまたはフィルム）：
* カメラ設定：
* aperture： 浅い被写界深度のために、より広い開口部（f/2.8やf/4などの低Fnumber）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* iso： ISOを可能な限り低く保ち、ノイズを最小限に抑えますが、必要に応じて適切な曝露を達成するために少し増加する準備をしてください。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、開口部とISO設定に基づいて露出のバランスを取ります。
* rawでのシュート： これにより、後処理の柔軟性が高まります。
* フォーカス： 被験者の目に鋭く焦点を合わせます。
* メーター： 暗闇を補おうとするかもしれないので、カメラのメーターに注意してください。スポットメータリングの使用を検討し、ハイライトを露出して影を保持します。
6。後処理（編集）：
* 白黒変換： 画像を白黒に変換します。 （注：一部の写真家は、白黒で直接撮影することを好みます）。
* コントラスト調整： コントラストを大幅に増やします。
* ダッジとバーン： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くし、影とハイライトをさらに強化します。 顔の目、唇、線のような詳細を強調します。
* 穀物/ノイズ： 微妙な量の穀物を追加すると、ヴィンテージの感触が向上します（ただし、やり過ぎないでください）。
* シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して、詳細を引き出します。
* vignetting： わずかなビネット（フレームの端を暗くする）は、視聴者の目を画像の中心に向けることができます。
* カラートーニング（オプション）： 白黒は古典的ですが、セピアやシアノタイプの外観のように、微妙な色の調子を試すことができます。
キーテイクアウト：
* 光は王です： 劇的な照明は、映画ノワールの決定的な要素です。
* 影を受け入れます： 闇を恐れないでください。 気分を作るために不可欠です。
* 文字が重要です： 被験者のポーズ、表現、ワードローブはすべて、あなたが描写しようとしているキャラクターに貢献するはずです。
* 実験と楽しんでください： さまざまなテクニックを試して、映画ノワールの美学の中であなた自身のスタイルを見つけることを恐れないでください。
これらの各要素を慎重に考慮することで、この象徴的なジャンルの本質を捉えた見事なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を！