スタイルのポートレートとは？
通常、スタイルのポートレートには次のことが含まれます。
* 事前計画： コンセプト、ムードボード、テーマ、特定のビジョンが事前に確立されています。
* ワードローブ： 特定の衣装が選ばれ、キュレーションされています（多くの場合、被験者の日常の服ではありません）。
* 髪と化粧： プロの（または高度に熟練した）髪とメイクはプロセスの一部です。
* 場所/セット設計： 場所は選択され、テーマに合うように装飾またはステージングされることがよくあります。 スタジオセット、レンタル場所、またはその美学のために特別に選ばれた屋外スペースになる可能性があります。
* ポーズ方向： 非常に具体的なポーズと方向が与えられ、目的の外観を実現します。
ナチュラル/スタイルのポートレートとは？
自然または非スタイルのポートレートが焦点を当てています：
* 真正性： 自然環境で、主題をそのままキャプチャします。
* ワードローブ： 被写体は通常、自分のスタイルを反映して自分の服を着ています。
* 最小限の髪とメイク： 被験者は通常、通常の日常のメイク（もしあれば）を着用し、通常のように髪をスタイリングします。
* 場所： 自宅、公園、または被験者にとって自然で快適な場所にいることができます。
* ポーズ方向： よりリラックスして率直です。写真家は穏やかなガイダンスを与えるかもしれませんが、焦点は本物の表情と瞬間を捉えることにあります。
スタイルのポートレートの長所：
* コントロールとビジョン： 最終結果を完全に制御できます。特定の創造的なビジョンを実現することができます。
* 芸術的表現： スタイルのあるポートレートでは、照明、構成、全体的な美学に関するより芸術的な実験を可能にします。
* ユニークで劇的な結果： 彼らは、視覚的に印象的で、劇的で、記憶に残る画像を作成できます。
* 高い知覚値： 関係する時間、計画、リソースのために、スタイルのポートレートの価格は高くなります。クライアントは、プレミアムエクスペリエンスのためにより多くの支払いを喜んで支払うことができます。
* ブランディング： 自分やクライアントのために特定のブランドイメージを作成するのに最適です（たとえば、Webサイトのヘッドショットの一貫した探してください）。
* ポートフォリオビルディング： 照明、ポーズ、創造的な方向性のスキルを紹介し、同様の好みでクライアントを引き付けることができます。
* コラボレーション： スタイルのポートレートには、多くの場合、チーム（スタイリスト、メイクアップアーティストなど）が含まれます。これは、楽しくてやりがいのある体験です。
* 変換： 被験者が自分自身が別のペルソナに変身するのを見るために力を与えることができます。
スタイルのポートレートの cons：
* コスト： スタイルのポートレートは、ワードローブ、ヘア/メイクアップ、ロケーションレンタル、その他の費用のコストのために高価になる可能性があります。
* 時間のコミットメント： 計画、準備、実際の撮影には大幅に多くの時間が必要です。
* 複雑さ： すべての要素を調整するには、強力な組織およびプロジェクト管理スキルが必要です。
* 人工感を感じることができます： うまくいかない場合、スタイルのあるポートレートは段階的で不自然に見えます。
* 個人的な接続が少ない： 美学に焦点を当てることは、被験者の性格を覆い隠すことがあります。
* 失望の可能性： 被験者がビジョンに接続しない場合、または実行が貧弱な場合、結果に失望する可能性があります。
* 他者への依存： あなたは、他の専門家（スタイリスト、メイクアップアーティストなど）のスキルと可用性に依存しています。
自然/非スタイルのポートレートの長所：
* 真正性： 主題の真の本質、彼らの性格、そして彼らの関係を捉えています。
* 手頃な価格： より少ない計画、リソースが少なく、追加のサービスが必要ないため、安価です。
* シンプルさ： 整理して実行しやすい。
* 個人的な接続： 写真家と主題の間のつながりに焦点を当て、より親密で意味のある体験を生み出します。
* 時代を超越したもの： 自然な肖像画は、傾向に依存していないため、年をとる傾向があります。
* 快適さとリラクゼーション： 被験者はしばしばより快適でリラックスしており、より本物の表現につながります。
* アクセシビリティ： いつでもどこでも、最小限の機器を使用できます。
自然/非スタイルのポートレートの短所：
* コントロールが少ない： 写真家は最終的な結果に対する制御が少ない。 自然光、被験者の自然な外観、既存の環境に依存しています。
* 予測不可能な場合： 自然光は予測不可能である可能性があり、被験者は必ずしも協調的またはフォトジェニックであるとは限りません。
* 視覚的にはあまり打つ： スタイルのあるポートレートほど視覚的に劇的または注意を引くものではないかもしれません。
* より多くのスキルが必要になる場合があります： 組成、照明、本物の感情の捕獲に強い目を必要とします。
* クライアントの期待： 一部のクライアントは、スタイルの撮影の劇的な変化を期待しているかもしれず、より自然なアプローチに失望するかもしれません。
* ポートフォリオの制限： スタイルのポートレートほど幅広い技術的スキルを紹介しない場合があります。
どちらがあなた（そしてあなたのクライアント）に適していますか？
これらの要因を考慮してください：
* あなたの個人的なスタイル： 洗練された様式化された外観を好むのですか、それともより自然で率直な美学が好きですか？
* スキルセット： 照明、ポーズ、スタイリングのすべての技術的側面に満足していますか？それとも、自然な瞬間をキャプチャするのが上手ですか？
* ターゲットオーディエンス： クライアントとして誰を引き付けようとしていますか？どんな画像を大切にしていますか？
* リソース： スタイルのポートレートを効果的に実行する予算、時間、チームはありますか？
* クライアントのニーズと好み： ポートレートセッションのクライアントの目標は何ですか？どんな画像を作成したいですか？彼らはスタイルのアプローチに満足していますか？
* 予算 あなたのクライアントが持っている予算は何ですか？
クライアントに尋ねる質問：
*撮影に対するあなたのビジョンは何ですか？
*これらのポートレートで何を達成したいと思っていますか？
*どんなスタイルに描かれていますか？ （スタイルと自然の両方の肖像画の例を表示）
*プロの髪とメイクの快適さは何ですか？
*特定のポーズ方向にオープンしていますか、それともより率直なアプローチを好みますか？
*撮影の予算はいくらですか？
*ロケーションのアイデアを念頭に置いていますか？
最終的に、最良のアプローチは、個々の目標、スキル、好み、およびクライアントの特定のニーズに依存します。 正しい答えも間違った答えもありません。
要素を結合するためのヒント：
* セミスタイル： いくつかのスタイリング要素（特定のカラーパレット、いくつかの重要な小道具など）を自然な環境に組み込むことができます。
* スタイルの環境での自然なポーズ： 美しく設計されたセットを使用しますが、被験者がリラックスして自分自身になるように勧めます。
* 自然な雰囲気のあるスタイルのポートレート： 微妙なスタイリングとポーズを使用して、まだ本物だと感じる洗練された外観を作成します。
各アプローチの長所と短所を慎重に検討することにより、あなたの創造的なビジョンとクライアントの期待に応える素晴らしいポートレートを作成するのに役立つ情報に基づいた決定を下すことができます。幸運を！