魅惑的な環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、自然環境内で主題を紹介し、性格、職業、趣味、またはライフスタイルの側面を明らかにすることで物語を語っています。彼らはコンテキストと深さを追加し、ポートレートをより魅力的で思い出深いものにします。
魅力的な環境の肖像画を作成する方法の内訳は次のとおりです。
1。目標の理解：
* 話をする： あなたはあなたの主題について何を伝えたいですか？彼らの情熱、彼らの仕事、彼らの歴史は何ですか？ 環境があなたがその話をするのを手伝ってください。
* 彼らのアイデンティティを紹介します： 環境は、被験者のアイデンティティを補完し、強化する必要があります。
2。計画と準備：
* あなたの主題を調査する： 彼らの興味、職業、そしてあなたの選択の場所とアプローチを知らせるかもしれないものについて学びます。
* ロケーションスカウト： これは非常に重要です！関連性があり、視覚的に興味深い場所を見つけ、適切な照明を可能にします。
*背景要素、テクスチャ、色、パターン、およびそれらがあなたの主題とどのように相互作用するかを考慮してください。
*環境を使用して主題を組み立てる方法を考えてください。
* あなたの主題と通信： あなたのビジョン、快適さレベル、および組み込みたい特定の要素について話し合います。 コラボレーションが重要です！
* 機器チェックリスト：
* カメラ： 手動制御のあるカメラは機能します。
* レンズ：
* 広角（24-35mm）： 多くの環境を見せて、主題をその一部にするのに最適です。
* 標準（50mm）： 自然な視点を提供する汎用性の高い選択。
* 望遠（85mm+）： 特に忙しい環境では、背景を圧縮し、主題を隔離することができます。
* 照明：
* 自然光： 最も一般的でしばしば最もお世辞。 時刻と光の方向に注意してください。
* リフレクター： 光を跳ね返して影を埋め、明るさを加えます。
* フラッシュ/ストロボ： 控えめで戦略的に使用して、塗りつぶしの光を追加するか、劇的な効果を生み出します。オフカメラフラッシュを検討してください。
* 三脚： 特に低光の鋭い画像の場合。
3。構成技術：
* 3分の1のルール： 被験者を中心から外して、より動的な構成を行います。
* 先行回線： 環境（道路、フェンス、パス）の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* フレーミング： 環境（出入り口、木、窓）の要素を使用して、被写体をフレーム化し、それらに注意を引きます。
* フィールドの深さ：
* 浅い畑の深さ（広い開口部 - f/1.8、f/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、主題を隔離し、親密さを生み出します。環境がそれほど重要ではない、または気を散らす場合にこれを使用してください。
* フィールドの深さの深さ（狭い口 - f/8、f/11、f/16）： 主題と環境の両方を焦点を合わせ、コンテキストと詳細を提供します。環境がストーリーに不可欠な場合にこれを使用してください。
* 背景を考慮してください： 気を散らしすぎていますか？角度を変更したり、幅の広い開口部を使用して簡素化できますか？
4。照明の考慮事項：
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間と日没の1時間は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
* 曇りの日： 柔らかく拡散した光を提供し、厳しい影を最小限に抑えます。
* 厳しい日光： 可能であれば、直射日光で射撃を避けてください。 シェードを探したり、リフレクターを使用して光を柔らかくしたりします。
* 塗りつぶしフラッシュ： 低い設定でフラッシュを使用して、影を埋め、照明を均等にします。
* 光修飾子： 傘、ソフトボックス、スクリムは、光の形を形作り制御するのに役立ちます。
5。ポーズと表現：
* 自然なポーズ： 被験者が自然な方法で環境とやり取りすることを奨励します。
* 硬いポーズを避ける： 動きと自発性を奨励します。
* ポーズを指示します： ポーズがお世辞であることを確認するための穏やかなガイダンスを提供し、望ましいメッセージを伝えます。
* 本物の式をキャプチャ： あなたの主題と会話をして、リラックスした快適な雰囲気を作り出しましょう。 本物の笑顔と表現をキャプチャします。
* 手に注意してください： 手は表現力豊かです。対象を導き、自然で意味のある方法でそれらを配置してください。
6。例とインスピレーション：
環境の肖像画のいくつかの例と、それらを効果的にするものを見てみましょう。
* スタジオで働いている写真家： この古典的な例は、彼らの道具や創造物の中でアーティストを示しています。 スタジオの乱雑さは、彼らの創造性と献身を示唆することができます。 深い被写界深度は、詳細を表示するのに役立ちます。
* 日没時の海の漁師： 広大な海、暖かい光、漁師が彼の漁獲を抱えている漁師はすべて、海に関係する生活の物語を語っています。 広角レンズは、海の広大さを捕らえるのに役立ちます。
* その分野の農家： 作物の背景、農民の風化した顔、それらが使用するツールはすべて、生計の物語に貢献しています。 作物の主要なラインを使用して、視聴者の目を農家に引き寄せることを検討してください。
* ステージ上のミュージシャン： 舞台照明、楽器、パフォーマンスのエネルギーは、音楽の情熱の本質を捉えています。 さまざまな角度とシャッタースピードを試して、パフォーマンスのダイナミズムを伝えます。
* キッチンのシェフ： 賑やかなキッチン、キラキラ光る調理器具、シェフの集中的な表現はすべて、料理のスキルと献身を伝えます。現場の深さを利用して、背景を曖昧にし、シェフの顔に集中してください。
* 彼らの庭の庭師： 咲く花、緑豊かな緑、そして自然との庭師のつながりは、植物への愛を示しています。
7。後処理：
* 微妙な調整： 画像の色、コントラスト、シャープネスを強化しますが、過剰処理を避けてください。
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを修正します。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、特定の要素に注意を向けます。
* 気晴らしを削除： バックグラウンドで気を散らす要素をクローンします。
キーテイクアウト：
* ストーリーテリングが重要です： 主題とその環境を通して物語を作成することに焦点を当てます。
* 位置の問題： 関連する場所で視覚的に興味深い場所を選択してください。
* 照明は非常に重要です： 光の品質と方向に注意してください。
* 主題に接続する： 信頼関係を築き、快適な雰囲気を作ります。
* 実験と練習： 別のテクニックを試して、自分のスタイルを見つけることを恐れないでください。
これらのヒントに従って、例からインスピレーションを得ることで、主題の本質を捉えた見事な環境の肖像画を作成し、視覚的に説得力のある方法で物語を語ることができます。 幸運を！