1。基本的な照明角度の理解：
* フロント照明： （光源はあなたの後ろにあり、被験者の顔を直接照らします。）
* 長所： 影を最小限に抑え、お世辞を作成し、照明を作成し、しわや傷を隠します。 初心者に適していて、きれいで明るい外観が欲しいとき。
* cons： フラットになり、次元がない場合があり、被験者を2次元に見せます。 テクスチャを強調しません。
* サイド照明： （光源は被験者の90度です。）
* 長所： 劇的な影を作成し、テクスチャとフォームを強調し、深さと寸法を追加します。不機嫌な肖像画、キャラクターの紹介、特定の機能に注意を引くのに適しています。
* cons： 適切に制御されていない場合、厳しくて面白くない場合があります。 顔の片側は明るく照らされ、もう片側は影にあります。慎重なポジショニングが必要であり、多くの場合、影を埋めるためのリフレクターが必要です。
* バックライト： （光源は被験者のすぐ後ろにあります。）
* 長所： 被験者の周りにハロー効果を作成し、背景から分離し、謎とエーテルの品質を追加します。 シルエットを作成するために使用できます。
* cons： 正しく露出するのが難しい場合があります（計量が重要になります）。被験者の顔は、塗りつぶしの光またはリフレクターを使用しない限り、露出度が低い場合があります。 レンズフレアを慎重に制御する必要があります。
* トップ照明： （光源は被験者のすぐ上にあります。）
* 長所： 目とあごの下に劇的な影を作り、ドラマの感覚を加えることができます。
* cons： 一般的には目の下の影を強調し、被写体を疲れさせ、厳しい「アライグマの目」効果を生み出すことができます。 直射オーバーヘッド日光は避けてください。
* 下照明： （光源は主題の下にあります。）
* 長所： 不自然な、しばしば不気味なまたは演劇効果を生み出します。 お世辞のポートレートに使用されることはめったにありません。
* cons： 卑劣で、特徴を歪めることができます。
2。パンチを追加するためのテクニック：
* Chiaroscuro（コントラストが強いサイド照明）： この手法は、光と影の間の厳しいコントラストを利用して、劇的で3次元効果を生み出します。形とテクスチャを強調しています。 被写体を配置して、光が顔の片側に当たり、もう片方が深い影に残ります。これは、強力でキャラクターに満ちた顔に非常にうまく機能します。
* レンブラント照明（サイド照明の一種）： 光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成する古典的なポートレート照明技術。これにより、顔に寸法と関心が追加されます。 光をわずかに上に、被写体の側面に配置します。
* リム照明（バックライト）： バックライトを使用して、主題の周りに明るいアウトラインを作成します。完全に暗い顔を避けるために、リフレクターを使用してフラッシュを塗りつぶして、被験者の顔に光を戻します。この手法は、ゴールデンアワー中に特に効果的です。 さまざまな量の充填光を試して、望ましい効果を実現します。
* ゴールデンアワー/ブルーアワー： ゴールデンアワーの柔らかく暖かい光（日の出の1時間後、日没の1時間）と青い時間の涼しく柔らかい光（日没の1時間後、日の出の1時間前）は、美しくお世辞の肖像画を作成するのに最適です。太陽の低い角度は、長い影と柔らかいハイライトを作成します。 これらの時期にバックライトとサイド照明を試してください。
* リフレクターの使用： 反射器は、件名に光を跳ね返し、影を埋めるために不可欠です。彼らは、サイド照明またはバックライトによって作成された厳しい影を大幅に柔らかくすることができます。白、銀、ゴールドの反射器は、さまざまな品質の光を提供します。
* diffusers：を使用します ディフューザーは光源を柔らかくし、より均等でお世辞の照明を作成します。それらを使用して、厳しい日光や直接フラッシュを和らげます。 大きなディフューザーは、過酷な光を美しく柔らかい光に変えることができます。
* 背景を制御する： 背景は被験者を補完し、それらから気を散らすものではありません。背景の色と明るさ、そしてそれがあなたの主題の照明とどのように相互作用するかを考えてください。 より暗い背景は、サイド照明のドラマを強化することができます。
* キャッチライトに注意してください： キャッチライトは、被験者の目の光源の小さな反射です。 彼らは目に命と輝きを加えます。光源を配置して、目にキャッチライトを作成するようにします。
3。 直角を見つけるための実用的なヒント：
* 観察： さまざまな状況で人々に光がどのように落ちるかに注意してください。 影が形成される方法と、特定の機能がどのように光が強調されているかに注目してください。
* 実験： さまざまな照明の角度とテクニックを実験することを恐れないでください。主題の周りに光源を移動してみて、画像がどのように変化するかを確認してください。
* 通信： あなたの主題と通信します。彼らにわずかに動いたり、頭を回して光をよりお世辞にしたりするように言ってください。
* ライトメーター（オプション）を使用： ライトメーターは、特に人工光を使用する場合、光レベルを正確に測定し、適切な露出を確保するのに役立ちます。
* 注意深く編集： 後処理は、照明の選択の効果をさらに高めることができます。 コントラスト、影、ハイライトを調整して、画像を改良します。ただし、カメラ内の照明を可能な限り正しくすることを目指してください。
* 被験者の顔を考慮してください： 最高の照明角は、被験者の顔の形と特徴によって異なります。各個人に最適なものを見つけるために実験します。たとえば、長い顔をしている人はより多くのフロントライティングの恩恵を受けるかもしれませんが、強い頬骨を持つ人はサイドライティングで見栄えがよくなります。
例のシナリオ：
* 正午の太陽の下での屋外の肖像画（厳しい光）： 日陰のスポットを見つけます（オープンシェードは柔らかく拡散した光を提供します）。または、リフレクターを使用して、被写体の顔に日光を跳ね返して影を埋めます。また、被写体を背中で太陽に配置し、リフレクターを使用して顔に光を当てることもできます（バックライトをシミュレート）。
* 1つの光のあるスタジオポートレート： レンブラント照明から始めます。次に、光源を上に上げ、左、右に移動して、影がどのように変化するかを確認して実験します。反対側の影を埋めるためにリフレクターを追加します。
* 環境ポートレート（自然光を使用）： 窓、出入り口、または木によって作成された興味深い光パターンを探してください。これらのパターン内に被写体を配置して、よりダイナミックで視覚的に魅力的な画像を作成します。
さまざまな照明角を理解し、これらのテクニックを練習することで、視覚的に見事で感情的に魅力的なパンチを追加してポートレートを作成できます。最高の照明は、あなたが伝えたい物語を伝える照明であることを忘れないでください。