* 被験者： 被験者のポーズ、高さ、ボディーランゲージ。
* 背景： 環境、その複雑さ、および主題との関係。
* ストーリー： あなたが主題とその周囲について伝えたいこと。
* 構成： フレーム内の要素をどのように配置するか。
ここで、水平（風景）の向きがポートレートの方が良い場合があります：
* 環境ポートレート： 背景が被験者のストーリーを語ったり、コンテキストを提供したりするために不可欠な場合、水平形式が優れている可能性があります。これにより、より多くの環境を紹介できます。
* グループポートレート： 水平は、多くの場合、人々のグループにとってより良い動作をし、快適に並んで位置することができます。
* アクション/動き： 被験者が動いているか、アクティビティを実行している場合、水平形式は動きと方向の感覚をよりよく捉えることができます。
* 金型を壊す： 時には、予想される形式を選択するだけで視覚的な関心を追加して肖像画を際立たせることがあります。
これが垂直（ポートレート）の方向がしばしば良い選択であるときです：
* ヘッドショットとクローズアップ： 顔と上半身を強調し、気晴らしを最小限に抑えます。
* 正式な肖像画： 形式と古典的な構成の感覚を作り出すことができます。
* 被験者の分離： 特に背景が単純または重要でない場合、その人だけに注意を引くのに役立ちます。
* 高さと垂直性： 被験者の高さまたは背景の垂直要素を強調します。
結論：
絶対的なルールはありません。垂直形式と水平形式の両方を試して、特定の主題、設定、芸術的ビジョンに最適なものを確認します。強調したい要素と伝えたいストーリーを考えてみましょう。時には、水平方向のポートレートは、垂直方向のポートレートと同じように、それ以上ではないにしても、それ以上のものである場合があります。