i。目標の理解：
* 主題に焦点を当てます： 黒い背景は、被験者を隔離するのに役立ち、顔、表現、詳細にすべての注意を引きます。
* 清潔でシンプル： 清潔で整頓された外観を提供し、気を散らすものを最小限に抑えます。
* 劇的な照明： 黒の背景は、制御された、しばしば劇的な照明のセットアップで最適に機能します。
* True Black vs. Near Black： 完全に黒い背景（純粋なデジタルブラック）が必要かどうかを決定します。前者は通常、より慎重な制御を必要としますが、後者はより寛容になる可能性があります。
ii。 黒い背景を達成する方法：
a。スタジオ照明と距離（最も一般的で制御された方法）：
1。キー： 主な原則は、光を制御して、それが背景ではなくあなたの主題にのみ落ちるようにすることです。
2。機器：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラをお勧めします。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は、お世辞の視点に最適です。
* 照明： 少なくとも1つのスタジオストロボ/フラッシュまたは連続光（LEDパネルなど）。 2つまたは3つのライトは、より創造的なオプションを提供します。
* 光修飾子： ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド、スヌート、納屋のドア。 これらは、光を形作って制御するために不可欠です。
* 黒い背景： シームレスな黒い紙、黒い生地（ベルベットは素晴らしい）、または黒い塗装壁。
* ライトメーター（オプションですが推奨）： 光レベルを正確に測定するのに役立ちます。
* トリガー（ストロボ/フラッシュ用）： カメラをストロボに接続します。
3。セットアップ：
* 距離が重要です： 背景を対象から（少なくとも6〜8フィート、理想的にはそれ以上）配置します。 距離がさらに進むほど、光が少なくなります。
* 光の配置：
* ワンライトセットアップ（基本）： 光源（モディファイア付き）を被写体の側面に置き、劇的な影を作成します。 バックグラウンドからライト *離れた *を角度します。
* 2ライトセットアップ（その他のコントロール）： キーライト（メインライト）と塗りつぶしのライト（弱い光を埋めるために軽いライト）を使用します。 リフレクターを使用して、光を影に跳ね返すこともできます。 繰り返しになりますが、最小限のライトが背景にこぼれるようにライトを狙ってください。
* 3ライトセットアップ（Advanced）： 被験者の後ろから髪の光またはリムライトを追加して、背景から分離します。
* 軽いフォールオフ： 光の崩壊の概念を理解してください。 光強度は距離とともに急速に減少します。これが、被験者と背景の間の距離が不可欠である理由です。
* グリッドとスヌートを使用： グリッドとスヌートは、光の広がりを制限する修飾子であり、それを正確にあなたの被写体に向けて背景から遠ざけることができます。 納屋のドアは、スプレッドを制御するのにも役立ちます。
4。カメラ設定：
* 手動モード（m）： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* aperture： 広い開口部（例：f/2.8、f/4、f/5.6）を使用して、浅い被写界深度と背景をさらに曖昧にするために使用します。
* シャッター速度： フラッシュと同期するシャッター速度を使用します（通常、1/200番目または1/250秒）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低くしてください（例：ISO 100、ISO 200）。
* フラッシュ電源： ストロボ/フラッシュのパワーを調整して、被験者に目的の露出を達成します。正確な読み取りにはライトメーターを使用します。軽量メーターがない場合は、低電力から始めて、適切に露出するまで増加します。
* ホワイトバランス： 光源（フラッシュ、タングステン、日光など）に合わせてホワイトバランスを設定します。
* メーターモード： スポットメータリングを使用して、被験者の顔の光を計算します。
5。射撃と調整：
* テストショットを撮る： いくつかのテストショットを取り、カメラのLCDで画像を確認します。
* 光電力を調整： 被写体が適切に露出するまで、ライトのパワーを調整します。
* 背景を確認してください： 背景に細心の注意を払ってください。黒でない場合は、被験者と背景の間の距離を増やすか、光の量を減らします。
* フラグを考慮してください： まだ流出している場合は、旗（黒い段ボールまたはフォームコア）を使用して、背景に当たるのを防ぎます。
* 微調整： 目的の結果が得られるまで、光の配置、修飾子、カメラの設定を少し調整します。
b。自然光と場所（より挑戦的）：
1。適切な場所を見つける：
* シェード： 深い色合いとあなたの主題の背後にある暗い背景のある場所を探してください。既存の背景が暗いほど良い。
* 建物、木、壁： 背の高い建物、密な木、または暗い壁を使用して、暗い背景を作成します。
* オーバーハング： 光が方向性があり、背景を照らしないオーバーハングの下に被写体を配置します。
* 距離（再び）： 主題と背景の間の距離を最大化します。
2。カメラ設定：
* aperture： 背景を曖昧にするには、広い開口部（f/2.8、f/4）を使用します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、被験者の正しい露出を達成します。
* iso： 合理的なシャッター速度を維持しながら、可能な最低のISOを使用します。 光が非常に低い場合は、ISOを増やす必要がある場合があります。
* メーターモード： スポットメータリングを使用して、被験者の顔の光を計算します。
* 暴露補償： マイナスの暴露補償（例えば、-1または-2の停止）を使用して、全体の画像を暗くし、背景を黒く見せる必要があるかもしれません。
3。課題：
* 予測不可能な光： 自然光は絶えず変化しているため、一貫した結果を維持することは困難です。
* コントロールが少ない： 光の方向と強度を制御できません。
* 後処理： 背景をさらに暗くするために、より多くの後処理を行う必要があるでしょう。
c。後処理：
1。ソフトウェア： Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One、Gimp（無料）などの写真編集ソフトウェアを使用してください。
2。手法：
* レベル/曲線調整： 画像の影を暗くして、背景を黒く見せます。被写体の顔の影をつぶさないように注意してください。
* ブラシツール（ダッジとバーン）： バーンツールを使用して、背景を選択的に暗くします。不透明度が低いソフトブラシを使用します。 また、Dodgeツール（影に設定）を使用して、必要に応じて被写体の顔をわずかに明るくすることもできます。
* マスキング： 被験者の周りにマスクを作成して、背景から隔離します。次に、背景にのみ調整を適用します。 これは非常に効果的ですが、より時間がかかります。
* 勾配ツール： 勾配ツールを使用して、画像の上部と下部を暗くし、被写体をさらに強調します。
* vignetting： 微妙なビネットは、フレームの中心に注意を引くのに役立ちます。
iii。ヒントと考慮事項：
* ワードローブ： 暗い服は、被写体が背景とシームレスに溶け込むのに役立ちます。 光を反射する光や明るい色を避け、顔の代わりに衣服に注意を引く。
* 髪： 黒い背景に溶け込む可能性のある毛の毛に注意してください。 ヘアスプレーまたはゲルを使用して、それらを所定の位置に保ちます。
* ポーズ： 被験者に自然にポーズをとるよう奨励してください。さまざまな角度と表現を実験します。
* フォーカス： 被写体の目が鋭いことを確認してください。
* 練習： さまざまな照明セットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを見つけます。
* Chromaキーグリーンスクリーン： 緑色の画面のセットアップにアクセスできる場合は、緑の画面に対して被写体を撮影してから、背景を後処理の黒い背景に簡単に置き換えることができます。
* 光について創造的に考える： ゲルを使用して光に色を追加するか、劇的な影を作成することを検討してください。
照明セットアップの例：
* 劇的なサイドライト： 主題の側面に大きなソフトボックスが配置された1つのストロボ。 塗りつぶしの光はありません。強い影と劇的なムードを作成します。
* 古典的なポートレート照明： キーライト（ソフトボックスまたは傘）は、被写体のわずかに上に配置されています。キーライトの反対側に配置された光（反射器または低電力の2番目のストロボ）を埋める。
* リムライト/ヘアライト： 主題の前のキーライト。 明るい輪郭を作成するために、髪と肩に向けられた、被写体の後ろに配置された2番目の、より強力な光が配置されました。
キーテイクアウト：
* あなたの光を制御する： 最も重要な側面は、光を制御することであり、背景ではなく主題のみを照らすようにすることです。
* 距離が重要： 主題と背景の間の距離を増やします。
* 後処理が必要になることがよくあります： 画像を改良し、真の黒の背景を達成するために、後処理を行うことを期待してください。
* 実験と楽しんでください： 独自のスタイルを作成するために、さまざまなテクニックと照明セットアップを試してみることを恐れないでください。
これらのガイドラインに従って定期的に練習することで、魅惑的な黒い背景を持つ素晴らしいポートレートを作成できます。幸運を！