1。計画と準備
* コンセプトとムード： カメラを拾う前に、どのような気分を狙っているかを決めてください。 神秘的、劇的、内省的、または何か他のものが欲しいですか？ これは、照明の選択、ポーズ、および全体的な実行に影響を与えます。
* 件名： 興味深い機能とポーズのよく理解を備えたテーマを選択してください。 ローキーは、強い顔、定義された機能、および感情を伝えることができる主題でうまく機能します。
* 背景： 暗い背景を選択してください。暗くなるほど良い。理想的には、黒。 使用できます：
*黒いシームレスな紙または生地の背景。
*暗い壁（塗料、暗い木製の包み）。
*背景が被写体からかなり離れている暗い部屋。
* 場所： 屋内スタジオ環境は、光を完全に制御できるため、最適です。しかし、周囲の光をブロックできる小さな部屋もそうです。
* カメラギア：
* カメラ： 絞り、シャッター速度、およびISOの手動制御を可能にするDSLRまたはミラーレスカメラ。 Even a smartphone with good manual controls can work in a pinch.
* レンズ： プライムレンズ（50mmまたは85mmなど）は、ポートレートに最適です。 ポートレート範囲のズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）も機能します。 より大きな開口部（f/2.8、f/1.8、f/1.4など）は、浅い被写界深度に役立ちます。
* 光源（必須）： 1つまたは2つのライトが理想的です。
* Studio Strobe/Flash： 制御と電力に最適なオプション。
* スピードライト（ホットシューズフラッシュ）： スタジオストロボがない場合の良い代替案。
* 連続LEDライト： 光がリアルタイムで下がるのを見るのは簡単ですが、フラッシュほど強力ではないかもしれません。
* 光修飾子（S）（強く推奨）： これは光を形作るのに役立ちます。
* ソフトボックス： より柔らかく、より拡散した光を作成します。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： ソフト照明のためのもう1つの良いオプション。
* スヌート： 非常に焦点を絞った光のビームを作成します。特定の領域を強調するのに最適です。
* ハニカムグリッド： 定義を追加して、光の広がりを制限します。
* 納屋のドア： 軽い流出を制御するのに役立ちます。
* 三脚（オプションですが推奨）： 特にシャッタースピードが遅い状態で、カメラを安定させるのに役立ちます。
* リフレクター（オプション）： 黒いリフレクターは、光を吸収し、影を深めるのに役立ちます。
2。ライトのセットアップ
これが最も重要な部分です。 目標は、1つの主要な光源をあなたの主題を照らすことであり、シーンの残りの部分は影に落ちることです。いくつかの一般的な照明セットアップは次のとおりです。
* 1つのライトセットアップ（キーライト）：
*キーライト（モディファイア付き）をわずかに側面に置き、被写体の前に少し配置します。角度と高さを試してください。 光が高いほど、影はより劇的です。
*光に角度が付いて、顔の側面に当たり、反対側に影が作成されます。
* フェザーリング： ライトビームの端を直接それらに向けてではなく、被写体に向けてください。これにより、光から影へと柔らかいグラデーションが作成されます。
* リムライトセットアップ：
*カメラに向かって、被写体のすぐ後ろに光を置きます。
*これにより、被写体の周りに明るい輪郭が作成され、暗い背景からそれらを分離します。
*スヌートまたはグリッドを使用して、光の流出を制御します。
* 2つのライトセットアップ（キー＆フィル）：
* キーライト： 上記のように。
* 塗りつぶし光： 非常に弱い塗りつぶしの光（キーライトよりも薄暗い、またはさらに離れて配置された、または顔の反対側の影をわずかに明るくするために、光を大幅に拡散する修飾子を使用して）使用します。 目標は、影を排除することではなく、少し柔らかくすることです。 黒いリフレクターは、実際には、非常に控えめな外観のために真の塗りつぶしよりもうまく機能します。
照明に関する重要な考慮事項：
* 光の配置： 光の角度と高さを試してください。小さな調整は、作成された影に大きな違いをもたらす可能性があります。
* 光距離： 光が近づくほど、光が柔らかくなり、光が速くなります。光が遠いほど、光が硬くなり、光が速くなります。
* 光電力： フラッシュまたはストロボの低電力設定から始めて、希望する効果が得られるまで徐々にそれを増やします。
* 影に注意してください。 彼らがあなたの被験者の顔にどのように落ちるかを観察してください。彼らはあまりにも厳しいですか？柔らかすぎますか？ Adjust your light accordingly.
3。カメラの設定
* 手動モード（m）： 制御に不可欠です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 継続的な照明を使用していて、より多くの光が必要な場合は、それを少し増やす必要があるかもしれませんが、高すぎないようにしてください。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、背景をぼかし、被験者に注意を集中させます。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くの被写体の深さを与え、より多くの被験者を焦点を合わせます。
* シャッター速度： シャッタースピードは、主にシーンの周囲の光を制御します。あなたは控えめな外観を求めているので、周囲の光を最小限に抑えたいです。 約1/125または1/200秒のシャッター速度（またはフラッシュの同期速度）から始めて、背景が十分に暗くなるまで調整します。 連続照明を使用する場合は、シャッター速度を調整して、光の量を補正します。
* ホワイトバランス： 光源（フラッシュ、タングステン、昼光など）に合わせてホワイトバランスを設定します。生で撮影する場合は、後処理でホワイトバランスを簡単に調整できます。
* メーターモード： 実験。 スポットメータリングは、被験者の顔を獲得するのに役立ちますが、評価/マトリックスメータリングも正常に機能する場合があります。 ヒストグラムに注意してください。
* rawでのシュート： RAWファイルはJPEGよりも多くの情報をキャプチャするため、後処理の柔軟性が高まります。
4。ポーズと構成
* 被験者に指示： あなたの主題に明確かつ具体的な指示を提供します。彼らがあなたが創造しようとしている気分を理解するのを助けてください。
* 表情： あなたの被験者に、さまざまな表情を試してみるように勧めてください。表現の微妙な変化は、ポートレートの全体的なムードに大きな影響を与える可能性があります。
* 角度： さまざまなカメラアングルを試してください。わずかに低い角度からの撮影は、被写体をより強力に見せることができますが、わずかに高い角度からの撮影により、それらをより脆弱に見せることができます。
* 構成： 3分の1のルール、主要なライン、およびその他の構成技術を使用して、視覚的に魅力的な画像を作成します。 被写体をフレームに置く場所に注意してください。
* ハンド： 被写体の手に注意してください。 彼らは肖像画の物語に追加することができます。彼らに自然に手を置いてもらうか、それらを使って顔を組み立ててください。
5。ショットとレビューを受ける
* テストショットを撮影： 最終ショットを開始する前に、テストショットを撮って照明とカメラの設定を確認してください。
* ヒストグラムを調べます： ヒストグラムは、画像のトーンの分布を示すグラフです。 控えめな画像の場合、ほとんどのトーンをヒストグラムの左側（暗い）側にシフトする必要があります。
* 調整を行う： テストショットとヒストグラムに基づいて、照明、カメラの設定、必要に応じてポーズをとってください。
* 複数のショットを撮る： ポーズ、表現、カメラの角度をわずかに変化させて、たくさんのショットを撮ります。 これにより、後処理で選択できるオプションが増えます。
6。後処理（編集）
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture Oneまたは同様のキャプチャ。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* ハイライト： Pull down the highlights to prevent clipping (blown-out areas).
* 影： 必要に応じて詳細を明らかにするために影を少し持ち上げますが、無理をしないでください。 目標は、それらを暗くすることです。
* 黒： 黒を下げて影を深めます。
* ホワイトバランス： 必要に応じて調整します。
* ローカル調整：
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域の明るさを選択的に調整するために、回避（照明）と燃焼（暗い）ツールを使用します。 目や他の重要な機能を明るくしたいかもしれません。
* 透明度/テクスチャ： 透明度やテクスチャのタッチを追加して、被験者の顔の詳細を強化します。 これにより、画像を人工的に見せることができるため、無理をしないように注意してください。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特により高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズリダクションを適用します。
* シャープニング： 詳細を引き出すために、シャープニングを適用します。
* 白黒変換（オプション）： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で見事に見えます。白黒に変換することを選択した場合は、音色の範囲とコントラストに細心の注意を払ってください。
ヒントとトリック：
* 練習： さまざまな照明セットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを見つけます。
* Start Simple： ワンライトセットアップから始めて、より快適になると、徐々にライトを追加します。
* 観察： 他の写真家による控えめな肖像画を研究して、インスピレーションを得て、さまざまなテクニックを学びます。
* 暗闇を恐れないでください： 影を受け入れてください！控えめな気分を作るためには不可欠です。
* より少ないもの： 後処理では、画像の過剰編集を避けてください。 目標は、人工的な見た目のイメージを作成するのではなく、主題の自然の美しさを高めることです。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、見事な控えめなポートレートを作成することになります。幸運を！