1。目標の理解：
* モーションブラー： 主な目標は、被験者の動き（または被験者の周りの動き）をぼかしとして捉え、ダイナミズム、スピード、または夢のような品質を生み出すことです。
* シャープネス： 通常、ポートレートのシャープネスのいくつかの要素が視聴者の主題への接続を保持することを望みます。これは、顔、目、または特定の機能です。
* アンビエントライト対フラッシュ： 周囲の光に頼るか、周囲の光をフラッシュと組み合わせて、望ましい効果を達成するかを決定します。 フラッシュは、特定の瞬間に被験者を「フリーズ」するためによく使用されますが、周囲光がモーションブラーを作成します。
2。機器：
* カメラ： 手動モードとシャッターの優先度（TV/s）を備えたDSLRまたはミラーレスカメラは問題ありません。
* レンズ： 標準のズームレンズ（例：24-70mm、24-105mm）またはプライムレンズ（50mm、85mmなど）は、良い出発点です。必要に応じて、より多くの軽量で浅いフィールドの深さを可能にするために、より広い開口部（f/2.8以上）を検討してください。
* 三脚： 特にシャッタースピードが長くなると、背景をシャープに保つために不可欠です。
* 外部フラッシュ（オプションですが推奨）： モーションブラーを許可しながら、被験者を凍結するために重要です。電力出力を制御できるフラッシュが必要です。
* diffuser（オプション）： フラッシュライトを柔らかくするために、より心地よいポートレートを作成します。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプション）： 明るい昼光で撮影していて、シャッター速度が遅い場合、NDフィルターはレンズに入る光の量を減らし、露出を過剰に露出せずに速度を使用できるようにします。
* リモートシャッターリリース（オプション）： 三脚を使用するときにカメラの揺れを最小限に抑えるのに役立ちます。
3。カメラの設定とテクニック：
* 撮影モード：
* シャッター優先度（TV/s）： このモードを使用すると、シャッター速度を設定でき、カメラは開口部を自動的に調整します。それは学習の良い出発点です。
* マニュアル（m）： シャッタースピードとアパーチャの両方を完全に制御できます。経験豊富なユーザーに推奨され、露出を微調整します。
* シャッター速度： これが重要な設定です。さまざまな速度を試して、望ましい量のモーションブラーを実現します。ここにいくつかのガイドラインがあります：
* 1/30〜1/4秒： 髪の毛やわずかな体の動きなど、微妙な動きのぼやけに適しています。
* 1/4〜1秒： ダンスやくじくりなどの意図的な動きに適した、より顕著なぼかしを作成します。
* 1秒以上： 有意なモーションブラー、ほぼ抽象的な効果が発生します。三脚が必要です。
* 実験！ 「正しい」シャッター速度は、動きの量と望ましい効果に依存します。 たくさんのテストショットを撮ります。
* aperture：
* in shutter Priority（TV/s）モード 、カメラは開口部を選択します。 これが作成する野外の深さに注意してください。 より広い開口部（より小さなfナンバー）は、背景を曖昧にして、より浅い被写界深度を作り出します。
* in マニュアル（m）モード 、希望する被写界深度と全体的な露出に基づいて開口部を選択します。
* iso：
*特により遅いシャッター速度を使用する場合は、ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（理想的にはISO 100）維持します。
* フォーカスモード：
* シングルポイントAF（AF-S）： あなたの主題が比較的まだある場合、これを使用してください。 古典的な肖像画の目に焦点を合わせます。
* 連続AF（AF-C）： 被験者が動いている場合は、このモードを使用して動きを追跡し、焦点を合わせます。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： 一般的に、均等に照らされたシーンに適しています。
* スポットメーター： 被験者が強くバックライトを合わせている場合、または背景が被験者よりもはるかに明る/暗い場合に便利です。
* フラッシュ設定（使用する場合）：
* リアカーテン同期（2番目のカーテン同期）： この設定は、露出の最後にフラッシュ *を発射します。 これは、フラッシュで被写体を凍結する前にモーションブルール *をキャプチャするため、シャッターをドラッグするために一般的に好まれます。 ぼやけは、より自然に見える被写体の後ろに *後ろに *続くように見えます。
* フラッシュ電源： 低いフラッシュパワー（例：1/64、1/32）から始めて、周囲の光とフラッシュの間の望ましいバランスを達成するまで徐々に増加させます。モーションブラーを圧倒することなく、フラッシュを被験者にフリーズする必要があります。
* フラッシュ補償： フラッシュ補償を使用して、他のカメラ設定を変更せずにフラッシュ出力を微調整します。
* ttl（スルーレンズ）： 動作する可能性がありますが、一貫した結果には手動フラッシュコントロールが一般的に推奨されます。
* ホワイトバランス：
*照明条件（昼光、曇り、タングステン、蛍光）に応じてホワイトバランスを設定します。また、自動ホワイトバランス（AWB）を使用して、後処理で後で調整することもできます。
* 画像安定化（IS/VR）：
*レンズに画像安定化がある場合は、特にハンドヘルドを撮影している場合は、オンにしてください。 ただし、三脚を使用する場合、ターニングは/vr * off *を頻繁に推奨することがよくあります。これは、不要な振動を導入することがあります。 レンズマニュアルを確認してください。
4。主題と構成：
* 被験者の動き： あなたの被験者が制御された方法で移動するように奨励してください。動きの方向と、それが動きのぼやけにどのように翻訳されるかについて考えてください。 回転、腕を振る、歩く、踊る、または単に頭を傾けることは、すべて興味深い効果を生み出すことができます。
* 背景： 被験者とモーションブラーを補完する背景を選択します。忙しい背景は気を散らすことができます。長い曝露中に光の縞になる興味深い光パターンで背景を使用することを検討してください。
* フレーミング： 構成に注意してください。 3分の1または他の構成技術のルールを使用して、視覚的に魅力的な画像を作成します。
5。撮影と後処理：
* たくさんのショットを撮る： さまざまな設定と動きを試します。撮影すればするほど、テクニックがどのように機能するかをよりよく理解できます。
* LCD：を確認してください カメラのLCD画面でショットを確認して、シャープネス、モーションブラー、および全体的な露出を確認します。
* 後処理： Adobe LightroomやPhotoshopなどの後処理ソフトウェアで画像を微調整できます。露出、コントラスト、ホワイトバランス、シャープネスを調整します。また、選択的シャープニングを使用して、画像の鋭い領域を強化することもできます。
例のシナリオとヒント：
* 髪の流れ： 約1/15から1/8秒のシャッタースピードを使用しながら、被写体に髪を投げてもらいます。フラッシュを使用して、髪がぼやけている間に顔を凍らせます。
* ダンス： 1/4〜1秒のシャッター速度で動いているダンサーをキャプチャします。 リアクルテン同期フラッシュを使用して、ダンスの瞬間を凍結し、残りの動きはぼやけます。
* 軽い絵： 長いシャッター速度（例：2〜5秒以上）を使用しながら、光源（懐中電灯、スパークラーなど）を使用して空中を描きます。 低電力フラッシュを使用して、被験者を簡単に照らします。
* パンニング： 遅いシャッター速度を使用しながら、カメラで動いている被写体に従ってください（たとえば、1/30〜1/60秒）。これにより、ぼやけた背景と比較的鋭い主題が作成されます。
* 周囲光のみ： 低照度の状況（トワイライトなど）では、長い露出を使用して、被写体が柔らかくてエーテルである夢のようなポートレートを作成し、環境と混ざり合うことができます。被験者は非常に静止する必要があります。
重要な考慮事項：
* 練習は完璧になります： シャッターをドラッグするには練習が必要です。最初のいくつかの試みが完璧でない場合でも、落胆しないでください。
* 安全性： あなたの周囲に注意し、危険な状況での射撃を避けてください。
* あなたの主題と通信： あなたが達成しようとしていることを説明し、ポーズと動きを通してそれらを導きます。
原則を理解し、さまざまな設定で実験することで、動きの美しさを紹介し、魔法の感覚を捉えるユニークで魅惑的な肖像画の写真を作成できます。 幸運を！