1。前景フレーミングの利点を理解する：
* 深さと寸法を追加します： 層の感覚を作成し、画像をより3次元で視覚的に魅力的にします。
* 視聴者の目を描きます： 視聴者の目を自然に主題に導き、焦点を作成します。
* コンテキストを作成します： 環境と被験者の関係に関する情報を提供することにより、ストーリーを伝えるのに役立ちます。
* 視覚的関心を追加： 単調さを分割し、驚きや陰謀の要素を追加します。
* 過酷な光を柔らかくします： 前景要素は、天然のディフューザーとして作用することがあり、被験者に厳しい光を和らげることができます。
2。前景要素を見つける：
環境内の要素を自然に組み立てることができる要素を探してください。箱の外で考えてください！ここにいくつかの例があります：
* 自然要素：
* 葉： 葉、枝、花、背の高い草、木。
* 水： 水たまり、反射、小川。
* 岩と石： 自然のアーチ、岩間の隙間。
* 空： クラウドをフレームとして使用します
* 人工要素：
* アーチウェイ： ドア、窓、トンネル。
* フェンスと手すり： 主要なライン、パターン。
* 建物と構造： 建物の角、窓の反射。
* 小道具： 本、生地、楽器など、撮影にもたらすオブジェクト。
* 人：
*フォアグラウンドに他の人がいることは、コンテキストを追加し、物語の感覚を作成することができます。 （たとえば、ポートレートの主題を見ている前景にいる人）
3。フォーカステクニック：
* 被写体シャープ、前景ソフト： これは最も一般的なアプローチです。主題に焦点を当て、前景要素をわずかにぼやけさせるようにします。これは、視覚的なフレームを提供しながら、主題に注意を向けます。 これを達成するには、浅い深さの幅の深さ（f/2.8やf/4などの小さいf/数）を使用します。
* 前景シャープ、件名ソフト： この手法は、より芸術的または夢のような効果を作成するために使用できます。前景要素は焦点を絞っていますが、被験者はわずかにぼやけています。背景を曖昧にするために、より広い開口（より小さなf/数値）を試します。 主題が重要性を失う可能性があるため、控えめに使用してください。
* 両方ともシャープ： より深い被写界深度（f/8やf/11などの大きなf/数）を使用して、前景要素と被験者の両方が焦点を合わせていることを確認します。これは、前景要素が対象に比較的近く、環境を強調したい場合に最適に機能します。
4。作曲のヒント：
* 色とテクスチャを考慮してください： 被験者の肌の色合いと衣服を補完する前景要素を選択してください。テクスチャとそれが光とどのように相互作用するかを考えてください。
* 先行回線の使用： フォアグラウンドの要素を使用して、視聴者の目を被写体に引き込む主要なラインを作成します。
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを適用して、主題を前景要素によって作成されたフレーム内に配置します。
* オーバーラップを避けます： 前景要素が主題を完全に曖昧にしないことを確認してください。非表示にするのではなく、フレームを組みたいです。
* バランスと対称性： 組成のバランスと対称性について考えてください。フレームは両側にもありますか？それとも、非対称で、よりダイナミックな感触を作り出しますか？
* 角度と視点での実験： さまざまな角度と視点を試して、前景要素が構成をどのように変えるかを確認してください。低い角度からの射撃は前景を強調することができますが、高角度からの撮影はそれを最小限に抑えることができます。
* 光に注意してください： 光は重要な役割を果たします。光が前景要素とどのように相互作用するか、そしてそれが主題にどのように落ちるかを観察します。フォアグラウンドをバックライトすると、美しい効果が生じる可能性があります。
5。カメラの設定：
* aperture： 希望する被写界深度に基づいて開口部を調整します（フォーカステクニックで言及されているように）。 より広い開口部（より小さなfナンバー）は、浅い磁場の深さを作り出し、前景や背景をぼかします。 より小さな開口部（より大きなfナンバー）は、前面と背景の両方をシャープに保ち、より深いフィールドの深さを作り出します。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用して、フォーカスに必要なもの（件名または前景）に応じて、フォーカスポイントを慎重に選択します。
* メーターモード： メーターに注意してください。 前景色の要素が被験者よりもかなり明るいまたは暗い場合は、それに応じて露出補償を調整して、被験者の過剰または露出を避けます。
* 焦点距離： 広角レンズは前景を誇張することができますが、望遠レンズは背景を圧縮し、前景を被験者の近くに見せることができます。あなたのビジョンに最適なものを確認するために実験してください。
6。後処理：
* 微妙な調整： 後処理では、前景フレーミングの効果を高めるために、露出、コントラスト、色を微妙に調整することができます。
* ダッジとバーン： 避けや燃焼のテクニックを使用して、被験者を強調し、目的の効果に応じて前景を微妙に暗くするか、その逆も同様です。
7。練習と実験：
*前景フレーミングをマスターするための鍵は、練習と実験です。さまざまなテクニックを試して、自分に最適なものを見ることを恐れないでください。
*前景フレーミングを使用してインスピレーションを得るポートレート写真の例を見てください。
*最も重要なことは、楽しんで創造的であることです！
回避する一般的な間違い：
* 気を散らす前景： フォアグラウンドは、画像から気を散らすのではなく、画像を強化する必要があります。忙しすぎたり、散らかったり、色が衝突したりする要素を避けてください。
* オーバーフレーミング： 前景で被写体を完全にブロックしないでください。目標は、非表示にするのではなく、フレーム化することです。
* フォーカスの欠如： 芸術的意図に応じて、主題または前景（またはその両方）が焦点を合わせていることを確認してください。ぼやけた画像には明確さと影響がありません。
* 照明を無視する： 光が前景と被験者の両方とどのように相互作用するかに注意してください。不均一または過酷な照明は、そうでなければ良い構成を台無しにする可能性があります。
これらのヒントに従って定期的に練習することで、前景フレーミングを効果的に使用して、ストーリーを伝え、視聴者の注意を引く見事でインパクトのあるポートレート写真を作成できます。幸運を！