i。基本を理解する：
* 人体は3D：です 私たちはしばしば人々を写真でフラットと認識していますが、彼らには深さと量があることを覚えています。ポーズはこれを強調し、 *これで機能するはずです。
* 角度が重要です： わずかなターンと傾きは大きな違いを生みます。しばしば硬くて面白くないように見えるので、完全にまっすぐなポーズを避けてください。
* 通信が不可欠です： あなたの主題を導きます。何をすべきかを伝えないでください。 *なぜ *説明 *。 明確で親切で励ましの言語を使用します。
* 観察および調整： 詳細に注意してください：姿勢、手の配置、表情。 小さな調整を恐れないでください。 カメラのディスプレイを利用して、レビューして微調整します。
* 練習、練習、練習： さまざまな体型や顔を使用すればするほど、より直感的なポーズになります。
ii。 体のポーズ（一般原則）：
* 重量分布： 被験者が体重を片足に移す（両方に平等に立つのではなく）、より自然でリラックスした外観を作成します。体に微妙な「S」曲線を導入します。 腰を「ポップ」するように伝えます。
* 角度と線：
* 「s」曲線： 体の微妙な「S」曲線を目指します。これにより、主題はよりダイナミックで優雅に見えるようになります。
* 直線を避ける： 直線は硬く見えることがあります。 肘、手首、膝、腰に曲がりを紹介します。
* 角度のある肩： カメラのビューに比べて肩をわずかに釣り付けると、寸法と興味があります。 多くの場合、完全に正方形からカメラまで肩をわずかに回転させることが有益です。
* ハンド： 手はしばしばポーズの最も難しい部分です。
* リラックスした手： 緊張した手は景品です。 主題にリラックスするためにそれらを振ってもらいます。
* 自然配置： 手をポケット（部分的または完全に）、腰、小道具を保持したり、顔や髪に静かに触れたりします。
* 握りしめられた拳を避けてください： 握りしめられた拳は攻撃的または不快に見えます。
* カメラに面した平らな手のひらを避けてください： これにより、手が大きくなり、優雅に見えません。 手を少し角度します。
* スペースの作成： 腕が体からわずかに離れていることを確認し、被験者の姿を定義するための少量のスペースを作成します。
* 腕：
* 肘を曲げる： まっすぐで硬い腕は厄介に見えます。 わずかな曲がりはより自然です。
* 腕の角度： 被写体をより広く見せることができるため、腕が体に平らに押されないようにしないでください。
* 「腕をぶら下げます」： これらは不自然に見えます。被験者に腕を巻き付けるよう奨励します。
* 胴体：
* わずかなひねり： 胴体のわずかなねじれ（たとえば、ある方向に面した肩、別の方向に面した腰）は、よりダイナミックでお世辞のポーズを作り出します。
* 胴体を伸ばします： 被験者が背が高く、背骨を長くすることを奨励すると、姿勢が改善され、より自信のある外観が生まれます。
* 脚：
* 足首を交差させる： 立っている間に足首を渡ると、体重が変わり、微妙な優雅さが追加されます。
* 曲げ膝： 片方の膝をわずかに曲げると、よりリラックスした自然なスタンスが生まれます。
* まっすぐな膝の閉じ込めを避けてください： これらは緊張を引き起こします。
* 椅子のポーズ：
* 前方に傾いてください： 前方に傾いて、被写体をわずかに引き付け、視聴者とのつながりを作成します。
* 交差脚/足首： 視覚的な関心を追加します。
* 腕の配置： 腕は、椅子の後ろ、ラップ、または椅子の腕に置くことができます。 リラクゼーションを奨励します。
iii。体の釣り（特定のポーズと角度）：
* 45度の角度： これは一般的にお世辞の角度です。被験者はカメラからわずかに離れて、深さと寸法を作成します。
* 3/4ビュー： 45度の角度に似ていますが、多くの場合、顔に焦点を合わせます。 それは古典的で汎用性の高い角度です。
* 肩越しの外観： 被験者はカメラから離れて角度を付けられていますが、頭を振り返ります。これにより、陰謀とつながりの感覚が生まれます。
* 傾い： 壁、木、またはその他のオブジェクトに寄りかかると、リラックスしたカジュアルなポーズが作成されます。リーンが自然に見えることを確認してください。
* 座っている： 座っているポーズは多くのオプションを提供します。異なる脚と腕の位置で遊んでください。
* フルレングスポーズ： 環境と被験者がどのように相互作用するかを考えてください。全体的な構成に注意してください。
* 率直なポーズ： 本物の感情と相互作用の瞬間をキャプチャします。これらは最も強力な肖像画になる可能性があります。
iv。ボディタイプへの適応：
* より大きな被験者：
* まっすぐなポーズを避ける： 体の釣りはさらに重要です。
* 定義の作成： 被写体に腰に手を置くか、腰に並ぶ衣服を着用させることで腰を強調します。
* カメラ角が高い： 少し上から撮影することは、よりお世辞になる可能性があります。 （極端な高角度を避けてください）。
* ゆるい衣服： 過度にタイトな服を避けてください。流れる生地はよりお世辞になる可能性があります。
* 小さい被験者：
* 圧倒的な背景を避けてください： 被写体をwar性しない背景を選択します。
* カメラ角度が低： 少し下から撮影すると、被写体が背が高くなる可能性があります。 （極端な低い角度を避けてください）。
* ボリュームを追加： テクスチャーまたはレイヤーの衣類を使用して、視覚的な興味を追加します。
* 背の高い被験者：
* 座ったり傾いたりすることを検討してください： これは、構成のバランスをとるのに役立ちます。
* 広角レンズ： 近くに使用すると比率を歪める可能性があるため、広角レンズには注意してください。
* 短い被験者：
* 厄介な点での収穫は避けてください： 膝や足首で収穫しないでください。これにより、被験者が短く見えるようになります。
* ヒール： かかとは脚を伸ばすのに役立ちます。
v。 顔のポーズと表現：
* "Squinching"（Peter Hurley Technique）： 下まぶたを持ち上げることで目をわずかに絞ることは、より自信に満ちた魅力的な表現を作成することができます。
* リラックスした顎： 少し開いた口は、顎のラインをリラックスさせるのに役立ちます。 被験者に唇をわずかに分離するか、顎を少し落とさせてください。
* 目と笑顔： 本物の笑顔が目に到達し、「カラスの足」を作り出します。これは「Duchenne Smile」として知られています。
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、遊び心や脆弱性のタッチを追加することができます。
* あごの位置：
* フォワード： あごをわずかに前方に伸ばすと、顎のラインを定義するのに役立ちます。 「タートルネック」はこの用語です。無理をしないように注意してください。
* 二重あごを避けます： 被験者の姿勢とカメラの角度を調整して、二重顎の外観を最小限に抑えます。
vi。 重要なヒント：
* ミラーリング： 主題にあなたの動きを反映してもらい、あなたが彼らに何を求めているかを理解してください。
* 音楽： 音楽を再生して、テーマをリラックスさせ、より快適に感じるのを助けます。
* ブレイク： 被写体を休憩してリラックスしてストレッチします。
* ポジティブで励みになる： あなたの態度は、被験者の快適レベル、そして最終的には写真の品質に影響します。
* 実験： 新しいことを試すことを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、実験し、何が最適かを確認することです。
* 他の写真家の研究： 成功したポートレート写真家が使用するポーズと角度を分析します。
* アートを見てください： 絵画と彫刻で古典的な肖像画を研究してください。
vii。回避するための一般的な間違い：
* 硬い、不自然なポーズ： リラクゼーションと自然な動きを優先します。
* ボディーランゲージの無視： 被験者のボディーランゲージに注意し、それに応じて調整します。
* 照明が悪い： 照明は、お世辞の肖像画に不可欠です。
* カメラアングルの面倒なカメラ： 被験者の機能を補完するカメラアングルを選択します。
* 効果的に通信しない： 主題を導き、望ましい結果を達成するためには、明確なコミュニケーションが不可欠です。
* オーバーポジション： 時々、最高のポートレートは、最も自然で楽なように見えるものです。
これらのテクニックを習得することで、視覚的に魅力的なだけでなく、主題の本質と個性を捉えるポートレートを作成できます。幸運を！