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クリエイティブポートレート写真のやり方(ステップバイステップガイド)

クリエイティブポートレート写真:芸術的ビジョンを解き放つためのステップバイステップガイド

ポートレートフォトグラフィーは、誰かの肖像を捉えるだけではありません。それは、物語を語り、感情を呼び起こし、あなたの創造的なビジョンを表現することです。このガイドでは、シンプルなスナップショットから魅力的な芸術作品に登録するためのステップをご覧ください。

i。プリプロダクション:創造性の基礎を築く

1。 ビジョンとインスピレーションを定義します:

* 概念化: どんな話をしたいですか?あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか? ノスタルジア、エンパワーメント、脆弱性、強さ、ファンタジー、さらにはシュルレアリスムなどのテーマについて考えてください。

* インスピレーションを集める: 他の写真家、アーティスト、映画製作者、さらには音楽の作品を探索してください。 あなたのビジョンに共鳴する画像、色、テクスチャ、単語を備えたムードボードを作成します。 Pinterest、Instagram、およびアートブログは素晴らしいリソースです。

* ストーリーボードを開発する(オプション): 潜在的なショットやシーンをスケッチして、最終画像を視覚化します。これは、スティックフィギュアや詳細な図面と同じくらい簡単です。

2。件名を選択してください:

* 接続がキーです: 理想的には、あなたが接続する人を選んだり、その性格があなたのビジョンと一致している人を選んでください。これにより、彼らはより快適になり、あなたのアイデアにオープンになります。

* 多様性を考慮してください: ユニークなストーリーや機能を備えた多様なテーマを紹介することを考えてください。これにより、あなたの仕事に深さと豊かさが追加されます。

* あなたのビジョンについて話し合う: あなたの概念をあなたの主題に説明し、彼らが乗船していることを確認してください。コラボレーションが不可欠です。

3。ロケーションスカウトと計画:

* 環境を考慮してください: 場所はあなたのビジョンを補完する必要があります。考えてみてください:

* 背景: 気を散らすか強化するでしょうか?

* 照明: 自然光、スタジオ照明、または組み合わせ?

* カラーパレット: 場所の色はあなたの希望の気分をサポートしていますか?

* 事前にその場所をスカウト: 一日のさまざまな時期に場所にアクセスして、光と潜在的な課題を評価してください。

* 許可を取得(必要に応じて): 一部の場所では、特に商業撮影のために許可が必要です。

4。機器の選択:

* カメラ&レンズ:

* カメラ: DSLR、ミラーレス、または優れたカメラを備えたスマートフォンでさえ機能する可能性があります。

* レンズ: 美しいボケとシャープな画像のために、プライムレンズ(35mm、50mm、85mm)を検討してください。ズームレンズも多用途になります。

* 照明:

* 自然光: リフレクターを使用して、跳ね返り、直接光を当てます。

* スタジオ照明: ストロボ、ソフトボックス、傘、美容料理は、より多くのコントロールを提供します。

* 連続照明: LEDパネルは、初心者にとって良い代替品です。

* その他のアクセサリー:

* リフレクター: 白、銀、金、または黒を使用して光を操作できます。

* ディフューザー: 厳しい光を和らげます。

* 小道具: 意味を追加し、ストーリーを強化する小道具を選択してください。

* 背景: 生地、紙、またはテクスチャーの壁でさえ、興味深い背景を作成することができます。

* 三脚: 特に低光では、安定性に役立ちます。

5。ワードローブ&スタイリング:

* あなたのビジョンと調整: 被験者の衣服は、全体的なテーマとムードに合わせているはずです。

* 色とテクスチャを検討: さまざまな色とテクスチャを試して、視覚的な関心を生み出します。

* スタイリストを雇う(オプション): スタイリストは、ワードローブ、髪、メイクを支援します。

ii。制作:画像のキャプチャ

1。照明技術:

* 自然光:

* ゴールデンアワー: 日の出の1時間後、日没前の1時間は、温かくお世辞の光を提供します。

* オープンシェード: 木や建物の下に見られる柔らかく、偶数の光。

* 直射日光: 厳しい場合がありますが、ディフューザーやバックライトを撮影することで創造的に使用します。

* スタジオ照明:

* キーライト: 主な光源。

* 塗りつぶし光: 影を柔らかくするために使用されます。

* バックライト(リムライト): 被写体を背景から分離します。

* 光修飾子を使用した実験: ソフトボックス、傘、美容料理は、さまざまな照明効果を生み出します。

2。ポーズと構成:

* あなたの主題と通信: ポーズと表現をガイドします。彼らを快適で自信を感じさせてください。

* クラシックポーズ: 立ち、座って、横になってポーズをとって実験します。

* ダイナミックポーズ: 動きと行動を奨励します。

* 手の配置に注意してください: 手はうまく配置されていないと気を散らすことができます。

* 構成ルール:

* 3分の1のルール: フレームを3分の1に分け、重要な要素を線または交差点に沿って配置します。

* 先行回線: 線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。

* 対称性とパターン: 対称的な構成または繰り返しパターンで視覚的な関心を作成します。

* ネガティブスペース: 空のスペースを使用して、バランス感覚と焦点を作成します。

3。創造的なテクニックとエフェクト:

* 浅い被写界深度: 広い開口部(低f番号)を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。

* 長い暴露: モーションブラーまたはライトトレイルをキャプチャします。 三脚が必要です。

* 二重暴露: 2つの画像を1つに組み合わせます。

* レンズフレア: 意図的に光がレンズに入ることを可能にして、夢のような効果を生み出します。

* クリエイティブアングル: 低角度、高角度、または異常な視点から撃ちます。

* 小道具の使用: 意味を追加し、ストーリーを強化する小道具を組み込みます。

* カラージェル: ライトにゲルを使用して、劇的な色効果を作成します。

* フォーカステクニック: 特定の詳細に注意を引くために、フォーカススタッキングまたは選択的なフォーカスを試してください。

4。生の画像をキャプチャする:

* RAW形式での撮影により、ポストプロセスの柔軟性が高まります。

iii。ポストプロダクション:ビジョンを改良します

1。編集ソフトウェア:

* Adob​​e Lightroom: 写真の編集と組織のための業界標準。

* Adob​​e Photoshop: 高度な編集およびレタッチ機能。

* 1つをキャプチャ: 別のプロフェッショナルグレードの編集ソフトウェア。

* gimp(無料): Photoshopに代わる強力なオープンソース。

2。基本的な調整:

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: ハイライトとシャドウの違いを調整します。

* ホワイトバランス: 画像の色温度を修正します。

* ハイライトとシャドウ: 最も明るく暗い領域の明るさを調整します。

* Clarity&Dehaze: 明確さとヘイズを追加または削除します。

3。カラーグレーディング:

* 色相、飽和、および輝度(HSL): 画像の色を調整します。

* 分割調子: ハイライトと影に異なる色を追加します。

* カラープロファイル: さまざまな色プロファイルを適用して、特定の外観を実現します。

4。レタッチ(オプション):

* 皮膚の滑らかさ: 皮膚の欠陥を柔らかくしますが、滑らかには避けてください。

* 傷の除去: 斑点と傷を取り除きます。

* Dodge&Burn: 特定の領域を明るくして暗くして、顔を彫り、寸法を追加します。

* 眼の向上: 目を明るくして鋭くします。

5。創造的な効果:

* 穀物を追加: 映画の外観をシミュレートします。

* vignette: 画像の端を暗くして、中心に注意を引く。

* 白黒変換: クラシックで時代を超越した外観を作成します。

* 選択色: 画像の残りの部分を飽和させながら、特定の色を分離します。

6。エクスポート:

* 正しいファイル形式を選択します: Web使用用のJPEG、TIFFまたはPSDの印刷用。

* 画像のサイズと解像度を調整: 画像が目的の使用のための正しいサイズと解像度であることを確認してください。

iv。インスピレーションと継続学習:

* 他の写真家の作品を研究: テクニックとスタイルを分析します。

* ワークショップとセミナーに参加: 経験豊富な写真家から学びます。

* 実験と探索: 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。

* シークフィードバック: 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。

* 独自のスタイルを開発: 他の人をコピーするだけではありません。あなた自身のユニークな声を見つけてください。

キーテイクアウト:

* 計画は最重要です: よく計画された撮影は成功する可能性が高くなります。

* 通信が重要です: あなたの主題とあなたのチームと効果的にコミュニケーションをとります。

* 実験が奨励されています: 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。

* ポストプロダクションが不可欠です: ポストプロダクションを使用して、ビジョンを改良し、創造的なタッチを追加します。

* 継続的な学習が不可欠です: インスピレーションを与え、他の人から学び、常に改善に努めてください。

これらのステップに従って、あなたのスキルを継続的に磨くことで、あなたの芸術的ビジョンを本当に表現する素晴らしい創造的な肖像画写真を作成できます。幸運と幸せな射撃!

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