i。写真を撮る前に：
* 鮮やかな被験者を選択：
* 衣類： あなたの被験者に明るい色の服を着るように奨励してください。大胆な青、赤、黄色、グリーンはすぐに活気を加えることができます。
* 背景： 背景を考慮してください。ニュートラルな背景（白、灰色、黒）は、被写体の色をより際立たせます。あるいは、補完的な色の背景は、全体的なカラーパレットを強化することができます。
* 小道具： カラフルな小道具を使用して肖像画を強調します。スカーフ、帽子、花、風船、またはカラフルな家具でさえ、色のポップを追加することができます。
* メイク： よく適用されたメイク、特に口紅と赤面のタッチは、肌の色調を強化し、被験者の機能を引き出すことができます。
* カメラの設定を最適化：
* rawでのシュート： RAWファイルには、JPEGよりもかなり多くのデータが含まれているため、ポストプロセスの柔軟性が高まります（カメラ内の編集者内でも）。 アーティファクトを導入することなく、ホワイトバランスと色を調整できます。
* ホワイトバランス： 誤ったホワイトバランスは、色を鈍らせたりゆがめたりする可能性があります。
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 一般的に信頼できますが、常に完璧ではありません。
* カスタムホワイトバランス： 最も正確な方法。灰色のカードを使用して、撮影環境でホワイトバランスを設定します。
* プリセットホワイトバランス： 昼光、曇り、日陰、タングステンの設定を試して、照明条件に最適なものを確認してください。
* aperture： 希望する被写界深度に適切な開口部を使用します。 より広い開口部（f/2.8やf/4などの小さいfニュンサー）は、浅い磁場の深さを作り出し、背景を曖昧にし、被験者を際立たせ、被験者の色がポップするのに役立ちます。 ただし、被験者の顔が完全に焦点を合わせていることを確認してください。
* iso： 騒音を避けるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* メーター： 適切な曝露が重要です。 露出されていない画像が洗い流されているように見えますが、露出していない画像には活気がありません。 カメラのヒストグラムを使用して、良い範囲のトーンを確保します。 スポットメータリングを使用して、被験者の顔に具体的に公開することを検討してください。
* 画像スタイル/プロファイル（該当する場合）： 一部のカメラには、カメラ内の色を高めることができるプリセットの画像スタイル（鮮やかな、肖像画、風景など）があります。これらを試してみますが、それらはJPEG画像に適用され、生の編集よりも逆にするのが難しい場合があることに注意してください。 生で撮影する場合、これらの設定は、後処理でより柔軟性があるため、それほど重要ではありません。
ii。照明が重要です：
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間後、日没の1時間は、色を美しく高める暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
* オープンシェード： 日陰での撮影（たとえば、木やオーニングの下）は、厳しい影を避け、色がより鮮やかに見えるようにする均等な拡散した光を提供します。
* 過酷な直射日光を避けてください： 直射日光は、強い影を作り、ハイライトを吹き飛ばし、色を洗い流すことができます。直射日光で撃たなければならない場合は、ディフューザーを使用して光を柔らかくしてみてください。
* リフレクター： リフレクターを使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、明るさと暖かさを加えます。 白いリフレクターは良い出発点ですが、金または銀色の反射器はそれぞれ暖かいまたは涼しいトーンを追加できます。
* フラッシュ（控えめに使用）： Flashを使用する必要がある場合は、直接フラッシュを避けてください。これにより、色が平らになり、厳しい影が作成されます。代わりに、壁や天井からフラッシュを跳ね返すか、ディフューザーを使用します。
iii。構成とポーズ：
* 3分の1のルール： 被験者を中心から外すと、より動的で視覚的に魅力的な構成が作成される可能性があります。また、カラフルな背景や環境をより多く組み込むこともできます。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目の目を主題に引き出します。
* 背景を考慮してください： 前述のように、被験者の色を補完する背景を選択してください。 忙しいまたは気を散らす背景は、被写体とその衣服を損なう可能性があります。
* ポーズ： 自信と自然なポーズは、被験者が快適に感じ、最高のものに見えるのを助けます。彼らの感情は、色ができる限り視聴者に翻訳されます。
iv。カメラ内の編集（多くのカメラには基本的なツールがあります）：
* コントラスト： 色を少し鮮やかに見せるために、コントラストをわずかに増やします。 これは過度にそれをやりすぎないように注意してください。
* 飽和： 飽和を微妙に増やして、色を強化します。 飽和が多すぎると、色が不自然に見えることがあります。
* シャープネス： シャープネスを増やして、詳細をより明確にし、より明確に見せます。 ただし、シャルペンを超えないように注意してください。これにより、不要なアーティファクトが作成される可能性があります。
* 明るさ/露出： 輝度を調整して、画像が十分に露出されていることを確認します。
* 色温度/色合い： 必要に応じて、ホワイトバランスを調整します。画像を少し温めて、心地よい効果を上げたいと思うかもしれません。
* ハイライトと影： 一部のカメラでは、ハイライトと影を調整できます。ハイライトを下げて明るい領域で詳細を回復し、影を持ち上げて暗い領域を明るくします。
* 透明度/テクスチャ： これらを増やすと、詳細のシャープネスと定義が向上し、より多くの視覚情報を提供することで色がポップになります。
v。後処理（Photoshopの外側では、しばしばバンドルまたは無料のオプション）：
* モバイル編集アプリ（Snapseed、VSCO、Lightroom Mobile）： これらのアプリは、スマートフォンでアクセスできる強力な編集ツールを提供します。 露出、コントラスト、飽和、カラーバランスなどを調整することができます。 多くは選択的な調整ツールを提供し、画像の特定の領域をターゲットにすることができます。
* 無料の写真編集ソフトウェア（GIMP、Darktable）： これらは、Photoshopの無料でオープンソースの代替品であり、幅広い編集ツールを提供しています。彼らはモバイルアプリよりも急な学習曲線を持っていますが、より多くの制御を提供します。
自然に見える結果の重要なヒント：
* 微妙なのが重要です： 過剰編集を避けてください。目標は、人工的な画像を作成するのではなく、色を強化することです。
* 自然光に焦点を当てる： 自然光を効果的に使用して、最初から鮮やかな色をキャプチャすることを学びます。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 練習： 練習すればするほど、ポートレートの色をキャプチャして強化することになります。
* カメラを理解する： カメラのマニュアルを読んで、利用可能なすべての設定と機能を理解してください。
これらのテクニックを組み合わせることで、Photoshopに頼らずにポートレートの色を大幅に高めることができ、その結果、見事で活気のある画像が生まれます。幸運を！