i。ブレンドモードの理解の基本
* ブレンドモードとは？ ブレンドモードは、レイヤーがその下のレイヤーと対話する方法を変更します。彼らは、基本層とブレンド層のピクセル値に基づいて数学的計算を実行します。
* ベースレイヤー： ブレンドモードを適用しているレイヤーの下のレイヤー。
* ブレンド層： ブレンドモードを選択しているレイヤー。
* 結果： ブレンド操作の結果、修正された画像。
* それらを見つける場所： レイヤーパネルでは、通常は「通常」というラベルの付いたドロップダウンメニュー。
ii。キーブレンドモードのカテゴリとポートレートでの使用
Photoshopは、ブレンドモードをカテゴリに整理します。一般的に使用されるカテゴリの内訳と、肖像画におけるそれらの典型的な用途は次のとおりです。
* 通常のカテゴリ（通常、溶解）：
* 通常： これはデフォルトのブレンドモードです。以下のレイヤーを覆うだけです。
* 溶解： このモードは、斑点またはディザード効果を作成します。典型的なポートレートの強化ではめったに使用されません。
* 暗いカテゴリ（暗い、乗算、色の燃焼、暗い色）：
* 乗算： ベースレイヤーを掛けてレイヤー値をブレンドすることにより、画像を暗くします。 よく使用されます：
* 影と深さの追加： ダークトーンのレイヤー、または曲線/レベル調整層を使用して、それを乗算するように設定します。
* コントラストの強化： 微妙な増殖効果は影を深める可能性があります。
* テクスチャの追加： テクスチャレイヤー（紙、グランジなど）を掛けて、摩耗またはビンテージの外観を作成します。 重要：最良の結果を得るには、飽和またはグレースケールのテクスチャを使用してください。
* 暗い： 各チャネルの色情報を比較し、ベースの暗い色またはブレンド色を選択します。 ポートレートではあまり一般的ではありません。
* 色の火傷： コントラストを増やすことにより、ブレンドの色を反映するためにベース色を暗くします。激しい、劇的な効果を生み出すことができますが、控えめに使用します。
* 暗い色： 各ピクセルのすべてのチャネル値の合計を比較し、ベースの暗い色とブレンド色を表示します。ポートレートではあまり使用されていません。
* 明るいカテゴリ（Lighten、Screen、Color Dodge、Lighter Color）：
* 画面： ベースレイヤーを反転させ、レイヤー値をブレンドし、それらを乗算し、結果を反転させることにより、画像を明るくします。使用：
* ハイライトとグローの追加： 軽いトーンのレイヤー、または曲線/レベル調整層を使用して、それをスクリーニングに設定します。
* 軽い漏れまたはフレアのシミュレーション： 明るい形状のレイヤー（たとえば、光の円または縞）を追加し、画面に設定します。 色と勾配を試します。
* 柔らかい皮膚： わずかにぼやけた軽いトーンを備えた非常に微妙なスクリーンレイヤーは、柔らかく明るい効果を生み出すことができます。
* 明るい： 各チャネルの色情報を比較し、ベースまたはブレンドの色のライターを選択します。 ポートレートではあまり一般的ではありませんが、テクスチャで興味深い効果を作成することもあります。
* カラーダッジ： コントラストを減らすことにより、ブレンド色を反映するためにベース色を明るくします。 非常に明るく吹き飛ばされたハイライトを作成できます。非常に注意して使用してください！
* 軽い色： 各ピクセルのすべてのチャネル値の合計を比較し、ベースのライターとブレンド色を表示します。ポートレートではあまり使用されていません。
* コントラストカテゴリ（オーバーレイ、ソフトライト、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス）：
* オーバーレイ： ブレンド層のトーンに応じて、暗くて明るくなる汎用性の高いブレンドモード。 基本層が暗い場所で、画面が明るい場所に乗算されます。よく使用されます：
* コントラストとシャープニングの追加： 50％グレーで満たされた層、その後、オーバーレイに設定されたわずかなガウスのぼやけは、過酷さなしに微妙なコントラストを追加することができます。 （多くの場合、「ハイパスシャープニング」技術と組み合わされます）。
* かわすと燃焼： オーバーレイは、非破壊的な回避と燃焼に最適です。 50％グレーで満たされたレイヤーを作成し、このレイヤーでDodge and Burn Tools（低い不透明度に設定）を使用します。
* テクスチャの追加： オーバーレイは、マルチプリまたは画面よりも微妙な影響を及ぼすテクスチャを追加できます。
* ソフトライト： オーバーレイの穏やかなバージョン。ブレンドの色に応じて、色を暗くしたり明るくしたりします。 微妙な機能強化にはそれほど激しく、良いものです。
* ハードライト： オーバーレイよりも激しい。基本層が暗い場所で、画面が明るい場所に乗算されます。 厳しい効果を作成できます。控えめに使用します。
* 鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス： これらは、より極端なコントラストブレンドモードです。 それらは実験的な作業に興味がありますが、一般的に微妙なポートレートの強化には適していません。
* 反転カテゴリ（差、除外、減算、除算）：
* 違い： 輝度値が大きいことに応じて、基本色からブレンド色を差し引きます。反転効果を作成します。 標準的なポートレートではめったに使用されませんが、抽象的または実験的な効果に興味深い場合があります。
* 除外： 違いに似ていますが、コントラストが低い。
* 減算、分割： ポートレートではあまり使用されていません。
* コンポーネントカテゴリ（色相、飽和、色、光度）： これらのモードは、特定のカラーコンポーネントに影響します。
* 色相： 飽和と光度を維持しながら、ベースカラーの色相をブレンド色の色相に置き換えます。
* 飽和： 色相と光度を維持しながら、ベースカラーの飽和をブレンド色の飽和に置き換えます。特定の領域を飽和させたり、微妙な色キャストを追加したりするのに役立ちます。
* 色： ベースカラーの色相と飽和の両方を、ブレンド色の色相と飽和に置き換え、光度を維持します。 色のグレーディングや色の色合いの追加に適しています。
* 光度： 色相と飽和を維持しながら、基本色の光度をブレンド色の光度に置き換えます。 色に影響を与えることなく、明るさとコントラストを調整するのに役立ちます。
iii。美術の肖像画の実用的なアプリケーション
ファインアートの肖像画でブレンドモードを使用する具体的な方法をいくつか紹介します。
1。テクスチャの追加：
*テクスチャ画像（古い紙、キャンバス、コンクリートなど）を見つけます。
*ポートレートレイヤーの上に置きます。
* 乗算、オーバーレイ、ソフトライト、スクリーンなどのブレンドモードを試してください テクスチャをシームレスに統合します。不透明度を調整して、効果の強度を制御します。
*レイヤーマスクを使用して、テクスチャをポートレートの特定の領域に選択的に適用します。
2。深さと寸法の追加：
*新しいレイヤーを作成し、暗い色（たとえば、濃い茶色や灰色など）で埋めます。
*ブレンドモードを乗算に設定します 。
*ポートレート、あごのライン、または深さを追加したい他の領域の周りに影を塗るには、不透明度が低い大きな柔らかいブラシを使用します。
*別のレイヤーを作成し、明るい色（ライトベージュやクリームなど）で満たします。
*ブレンドモードを画面に設定します 。
*柔らかいブラシを使用して、顔、髪、または衣服のハイライトをペイントします。
3。色グレーディングと調子：
*新しいレイヤーを作成し、特定の色または勾配で埋めます。
* 色、色相、柔らかい光、オーバーレイなどのブレンドモードを試してください 画像全体に微妙な色のキャストまたはトーンを追加するため。
*より高度なカラーグレーディングのために、ブレンドモードと組み合わせた調整層（曲線やカラーバランスなど）を使用します。 たとえば、曲線層を使用して影を持ち上げ、画面に設定して暗い領域のみを明るくします。
*レイヤーマスクを使用して、特定の領域に色グレーディングを選択的に適用できます。
4。光効果の作成：
*新しいレイヤーを追加します。
*ブラシツールを使用して、光源（シミュレートされたスポットライト、ライトレイなど）を作成します。
*ブレンドモードを画面に設定し、（いくつかのバージョンに）追加する、またはカラードッジ 光る効果を作成するため。
*さまざまな色とブラシの設定（サイズ、硬度、不透明度）を試して、望ましい外観を実現します。
5。皮膚軟化：
*ポートレートレイヤーを複製します。
*複製されたレイヤーにわずかなガウスのぼかしを適用します。
*ブレンドモードを画面に設定します 不透明度を低い値に減らします（たとえば、10〜30％）。
*レイヤーマスクをぼやけたレイヤーに追加し、目、唇、その他の鋭い詳細からぼやけを塗ります。これにより、重要な機能を失うことなく、肌が柔らかくなることが保証されます。
* 重要： 皮膚が過剰になるのはよくある間違いです。 自然な外観を求めて努力してください。
6。
*新しいレイヤーを作成します。
*レイヤーを50％グレーで埋めます（編集> fill>内容：50％グレー）。
*ブレンドモードをオーバーレイ、ソフトライト、またはハードライトに設定します 。
*ダッジと燃焼ツールを選択し、このレイヤーでペイントします。 微妙な調整には、低い不透明度（5〜10％）を使用します。 層は50％グレーであるため、明るい色調の塗装は下にある画像をかわし（明るくします）、暗い色の塗装は画像を燃やします（暗くします）。
iv。ヒントとベストプラクティス
* 実験： ブレンドモードをマスターするための鍵は、さまざまな組み合わせと設定を試すことです。 物事を試して、何が起こるかを見ることを恐れないでください。
* 不透明度を使用： ブレンドレイヤーの不透明度を調整して、効果の強度を制御します。 多くの場合、微妙な効果は劇的な効果よりも効果的です。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクを使用すると、画像の特定の領域にブレンドモードを選択的に適用できます。これにより、より大きな制御と精度が得られます。
* 非破壊編集： 非破壊的な編集を維持するために、ブレンドモードと組み合わせて調整層（曲線、レベル、カラーバランス）を使用します。これにより、元の画像に影響を与えることなく、後で設定を簡単に調整できます。
* 微妙な開始： 開始するときは、劇的な変換ではなく、微妙な機能強化にブレンドモードを使用することに焦点を当てます。
* コンテキストを考慮してください： ブレンドモードの有効性は、特定の画像と望ましい効果に依存します。万能のソリューションはありません。
* 数学を学ぶ： ブレンディングモードの背後にある数式（オンラインで入手可能）を理解することで、それらがどのように機能し、どのように効果的に使用するかをより深く理解することができます。 しかし、それは必須ではありません。実験は同じくらい価値があります。
* 色に注意してください： ブレンドモードは、画像の色に大きく影響する可能性があります。既存の色とどのように相互作用し、それに応じて調整するかに注意してください。
* チュートリアルを見る： ポートレートレタッチとファインアート写真にブレンディングモードを使用する方法を示す多くの優れたオンラインチュートリアルがあります。
* クリッピングマスクを使用： ブレンドモードが特定のレイヤーのみに影響するようにする場合は、クリッピングマスクを使用します（alt/option + [レイヤー間]をクリックします）。
モードをブレンドする原則を理解し、さまざまなテクニックを実験することにより、ファインアートの肖像画の新しいレベルの創造性を解き放つことができます。 実践と忍耐は、これらの強力なツールを習得するための鍵です。