i。プリプロダクション（計画と準備）
* スクリプト分析：
* 内訳： 対話のボリューム、複雑さ、ペーシング、感情的なトーンについてスクリプトを分析します。オーバーラップの対話、ささやき、叫び声、または特定の環境でシーンを特定します。
* マークダイアログ： 重要な線を強調し、特別な注意が必要な線を特定します（例えば、特定の発音または感情的な強調を備えた線）。
* ロケーションスカウトと評価：
* 音響： 場所にアクセスして、潜在的なノイズの問題（トラフィック、HVAC、エコー、冷蔵庫のハムなど）を聞きます。部屋の自然な残響を考えてみましょう。 「ライブ」の部屋（多くのエコー）には、より多くの減衰が必要です。 「死んだ」部屋（非常に少ないエコー）は不自然に聞こえることがあります。
* ノイズコントロール： 不要なノイズの潜在的なソースを特定し、それらを最小化または排除する戦略を開発します。これには次のことが含まれます。
* 時刻： 静かな時間の間に撮影のスケジューリング。
* 交渉： 騒音を最小限に抑えるために隣人や企業と話をする。
* 防音： 毛布、音響パネル、または一時的な障壁を使用します。
* 物事をオフにする： 冷蔵庫、ACユニット、ノイズの多いライトなどをオフにします。
* 機器の選択： ジョブに適したツールを選択してください。
* マイク：
* ショットガンマイク： 騒々しい環境で音を分離するのに最適な方向マイク。ブームポールの使用に適しています。 人気のある選択肢：Sennheiser MKH 416、Rode NTG5、Schoeps Cmit 5U。
* lavalier（lav）マイク： 俳優の服に取り付けられた小さなクリップオンマイク。 モバイルアクターや、ブームマイクが非現実的である場合に役立ちます。 人気のある選択肢：Sanken Cos-11d、Countryman B6。
* ハイパーカードマイク： 方向性と自然の雰囲気を捉えることの間の良いバランス。 屋内ダイアログに適しています。
* レコーダー：
* マルチトラックレコーダー： 複数のマイクの記録を同時に許可します。 複雑なシーンには不可欠です。例：Sound Devices 833、Zoom F8N Pro。
* ポータブルレコーダー： ランアンドガンの状況やスペースが限られている場合にコンパクトで便利です。例：ズームH6、TASCAM DR-40X。
* ブームポール： リーチを拡張し、マイクの配置を維持します。
* ヘッドフォン： クローズドバックヘッドフォンは、リアルタイムでオーディオを監視するために重要です。 例：Sony MDR-7506、Audio-Technica ATH-M50X。
* ケーブル： マイクをレコーダーに接続するための高品質のXLRケーブル。
* 風力保護： フロントガラスとブリンプは、屋外の録音に不可欠です。
* ポップフィルター： クローズアップマイクを使用するときに、プロシブ（「P」と「B」の音からの空気のバースト）を最小限に抑えます。
* ショックマウント： 振動からマイクを分離します。
* クルーの役割と責任：
* サウンドミキサー/レコーディスト： マイクの配置、記録レベル、音質の監視など、撮影のすべてのオーディオの側面を担当します。
* ブームオペレーター： ブームポールを保持し、マイクを正確に配置します。
* ユーティリティサウンド技術者（オプション）： ケーブル管理や機器のセットアップなどのタスクで、サウンドミキサーとブームオペレーターを支援します。
* リハーサル：
* サウンドチェック： 徹底的な音声チェックを実施して、潜在的なオーディオの問題を特定して対処します。 ケーブルノイズ、ハムなどを確認してください。
* マイクの配置リハーサル： 俳優とのマイクの配置を練習して、最適な音質を確保し、妨害を避けます。
* 俳優の快適さ： 俳優がマイクのセットアップ、特にLAVマイクに満足していることを確認してください。
ii。制作（対話の記録）
* マイクの配置： 最も重要な側面！
* ブームマイクテクニック：
* 「ヘッドルーム」： 俳優の頭のすぐ上にマイクを置き、口に向かって下に向けます。
* 距離： ショットに表示されることなく、マイクをできるだけ近くに保ちます。環境とマイクに応じて、1〜3フィートの距離を目指します。
* 動き： 俳優の動きにスムーズに従って、次の位置を予想します。
* 「スイートスポット」： 音が最も透明で最も自然な領域を見つけます。
* 複数の俳優： ブームに「乗る」、マイクの位置を調整してアクティブなスピーカーをキャプチャします。
* Lavalier Micテクニック：
* 配置： 溶岩を俳優の衣服、通常は胸部の領域に、できる限り口の近くに取り付けます。必要に応じて衣類の下に隠しますが、過度の布のこすりを避けてください。
* 衣類ノイズ： マイククリップとガフテープを使用してケーブルを固定することにより、衣類のざわめきを最小限に抑えます。下着を使用してマイクを取り付けることを検討してください。
* 距離： 衣服の騒音をあまり多くなくて声をキャプチャするのに適した場所を見つけるために位置を試してください。
* オーバーラップダイアログ： 俳優が互いに話し合っている場合は、複数のマイク（ブームおよび/または溶岩）を使用し、各声を可能な限り隔離します。
* 記録レベル：
* ステージングのゲイン： レコーダーの入力ゲインを調整して、クリッピングせずに健康な信号レベルを実現します（歪み）。 -12dbfs前後のピークを目指します。
* ヘッドルーム： ボリュームの突然の増加に対応するために、たくさんのヘッドルームを残してください。
* 監視： ヘッドフォンを介してオーディオを常に監視して、問題を特定します。
* スレート/クラップボード：
* 同期： 各テイクの開始時にスレートを使用して、ポストプロダクションでオーディオとビデオを同期するための視覚的およびオーディオ参照ポイントを提供します。
* 情報： シーン番号を含め、スレートに番号を取得し、ロール番号をロールします。
* 部屋のトーン：
* 静かな雰囲気： 各シーンの後、少なくとも30〜60秒の「部屋のトーン」（場所の周囲の音）を記録します。これは、対話のギャップを埋め、ポストプロダクションでスムーズなオーディオトラックを作成するために不可欠です。
* 指示： セットのすべての人に、部屋のトーン録音中に完全に黙っておくように指示します。
* ワイルドトラック：
* 追加の音： メインシーンとは別に、特定のサウンドエフェクトまたは対話の行を記録します。これは、ポストプロダクションでサウンドを交換または強化するのに役立ちます。
* 通信：
* 通信を明確にする： 監督、俳優、およびその他の乗組員との明確なコミュニケーションを確立します。
* 注意力： 潜在的なオーディオの問題に注意して、すぐにディレクターに伝えてください。
iii。ポストプロダクション（編集とミキシング）
* 組織：
* ファイル管理： シーンごとにオーディオファイルを整理し、番号を取得し、ロールします。
* バックアップ： オーディオファイルの複数のバックアップを作成します。
* ダイアログ編集：
* 同期： オーディオトラックとビデオトラックを同期します。
* クリーニング： 不要なノイズ、クリック、ポップ、その他の注意散漫を削除します。
* ペーシング： ダイアログのタイミングとペーシングを調整して、自然な流れを作成します。
* 選択： 最高のテイクを選択してください。
* シームレスな編集： 同じラインの異なる部分、または異なるテイク間のスムーズな遷移。
* ダイアログミキシング：
* バランスレベル： 各ダイアログトラックのボリュームを調整して、バランスの取れたミックスを作成します。
* イコライゼーション（eq）： 各声の色調のバランスを形作って、それを明確で自然に聞こえさせます。
* 圧縮： 対話のダイナミックレンジを減らして、より一貫性があり、聞きやすくします。
* ノイズリダクション： ノイズリダースプラグインを使用して、残りのノイズを減らします。
* リバーブと雰囲気： 微妙なリバーブと雰囲気を加えて、対話を環境と融合させます。
* エッシング： 厳しい「S」音を減らします。
* 自動化： 自動化を使用して、時間の経過とともにボリューム、EQ、およびその他のパラメーターを微妙に調整します。
* サウンドエフェクトと音楽：
* 統合： サウンドエフェクトと音楽をミックスに統合して、ストーリーを強化し、魅力的なサウンドスケープを作成します。
* 優先順位付け： ダイアログがオーディオミックスの主な焦点であることを確認してください。
* マスタリング：
* 最終ポリッシュ： さまざまな再生システムに最適化するために、全体的なミックスに最終調整を適用します。
* ラウドネスコンプライアンス： オーディオが放送またはストリーミングのためにラウドネス基準を満たしていることを確認してください。
成功のための重要なヒント：
* 練習： 練習すればするほど、対話を録音して編集することでより良くなります。
* 注意深く聞く： 耳を訓練して、音の微妙なニュアンスを聞きます。
* 他の人から学ぶ： 経験豊富なサウンドレコーディストとミキサーの作品を研究します。
* 実験： 新しいテクニックとアプローチを試すことを恐れないでください。
* 忍耐強く： 対話の記録と編集は、時間のかかるプロセスになる可能性があります。
* 良い俳優の助け： 明確な発音が重要です。 良いパフォーマンスを引き出すことができる監督は、サウンドレコーディストの仕事を簡単にします。
* 良いDAWを使用： Pro Tools、Logic Pro X、Audacity、Reaperなどのデジタルオーディオワークステーションは、業界標準です。
これらのガイドラインに従って細部に注意を払うことで、専門的で魅力的に聞こえる対話を記録および編集できます。幸運を！