目標を理解する
詳細に飛び込む前に、私たちが目指していることを明確にしましょう。 多くの場合、素晴らしい肖像画は次のように定義されています。
* 気分/雰囲気： どんな気持ちを呼び起こしたいですか？
* 照明： それは柔らかくて夢のようなですか、それとも厳しく、劇的ですか？
* 件名： 彼らの表現、ポーズ、および衣服はすべて役割を果たします。
* 構成： 被験者がショット内でどのようにフレーム化されるか。
核となる原理：1つの光シェーピング
見事なワンライトポートレートの秘密は、単一の光源を使用して顔を彫り、深さを作成することです。これは、慎重な配置と光の変更によって行われます。
ここに段階的なガイドがあります：
1。機器：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラは、制御に最適です。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）が推奨されます。 これらのレンズは特徴を圧縮し、多くの場合、浅い被写界深度のためのより広い開口部があります。
* 光：
* strobe/speedlight： これにより、パワーと一貫した出力が得られます。 Speedlight（カメラの上にあるフラッシュ）は、予算にやさしいことです。
* 連続光（LED）： 代替品ですが、ストロボは通常、より多くのパワーを提供します。
* 光修飾子： これは *必須 *です。 あなたは光を形作るために何かが必要です：
* ソフトボックス： より柔らかく、よりお世辞の光のための良いオールラウンドの選択。 大きいソフトボックスは、より柔らかい光を生成します。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： ソフトボックスよりも手頃な価格ですが、潜在的に制御が少ない。シュートスルー傘は、光と被験者の間に配置されます。反射的な傘は、被写体の光を跳ね返します。
* 美容： 定義された影で、より硬く、より方向の光を作成します。より劇的な外観に適しています。
* ライトスタンド： あなたの光を保持するために。
* リフレクター（オプションですが強く推奨）： 光を影に跳ね返すための白または銀の反射器。 これは、ワンライトポートレートの親友です！プロのリフレクターがない場合は、白いフォームボードを使用できます。
* 背景： ニュートラルな背景（灰色、白、または黒）は良い出発点です。 ファブリックの背景は多用途です。
* オプション：
* ゲル： 光に色を追加するため（必要に応じて）。
* グリッド/スヌート： 正確な制御のために、光を非常に狭いビームに集中させます。
* サンドバッグ： あなたのライトスタンドを計量するために。
2。セットアップ：
* ポジショニング： あなたの主題を配置することから始めます。
* 光の配置（重要な考慮事項）： これが魔法が起こる場所です！
* 角度： 光源の角度を考慮してください。ここに、1つの軽いポートレートの典型的な角度がいくつかあります。
* 45度の角度： 光を45度を被写体の側面に配置し、アイラインの上に少し上に置きます。これは、ソフトシャドウを作成する古典的なセットアップです。
* バタフライ照明： 被写体の前と額の上に光を直接配置します。これにより、蝶に似た鼻の下に対称的な影が作成されます。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に光の三角形が現れるように、被写体の側面に光を配置します。
* 距離： 光を近づけると、ライトがより柔らかく、より強烈になります。 それを遠くに移動すると、光がより硬くなり、激しくなります。 実験！
* リフレクター配置： 反射器を光源の反対側の *側に置き、角度を付けて、光を被験者の顔の影の領域に戻します。リフレクターの角度と距離を調整して、充填光の量を制御します。
* カメラ設定：
* aperture： 目的の被写界深度（Blur）に基づいて開口部を選択します。ぼやけた背景（浅い被写界深度）には、より広い開口部（f/2.8、f/4）を使用します。より鋭い背景の場合、より狭い開口部（f/8、f/11）を使用します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低くしてください（例：100、200）。
* シャッター速度： シャッター速度を設定してフラッシュと同期します。通常、これは約1/200分の1秒です。連続光を使用している場合は、シャッター速度を調整して適切な露出を実現します。
* ホワイトバランス： 光源に基づいてホワイトバランスを設定します。ストロボを使用している場合は、「フラッシュ」に設定します。連続光を使用している場合は、それに応じて調整します。
3。照明技術と考慮事項
* 光の羽毛： 被験者の顔に直接光を向ける代わりに、光の中心をわずかに通り過ぎることで「羽」を「羽」します。 これにより、光が柔らかくなり、光から影へのより段階的な移行が生じます。
* 軽いフォールオフ： 光はソースに最も明るく最も明るく、移動するにつれて徐々に落ちます。これをあなたの利益のために使用してください。光に最も近い顔の部分が最も明るくなります。
* 影を観察します： 顔の影に細心の注意を払ってください。彼らはあまりにも厳しいですか？柔らかすぎますか？ライトの位置とリフレクターを調整して、影を微調整します。
4。ポーズと構成
* ポーズ： 自然でお世辞のポーズを作成するために、被験者を導きます。ボディーランゲージ、表情、頭の角度に注意してください。
* 構成： 視覚的に魅力的な画像を作成するための3分の1、主要なライン、およびその他の構成ガイドラインを考えてみましょう。
5。撮影とレビュー
* テストショットを撮る： 最終的なポートレートの撮影を開始する前に、テストショットを撮って照明とカメラの設定を確認してください。
* 必要に応じて調整： テストショットを確認した後、照明、カメラの設定、またはポーズに必要な調整を行います。
* rawでのシュート： RAW形式で撮影すると、後処理で画像をさらに調整することができます。
6。後処理（編集）
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを微調整します。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを調整して、目的のムードとトーンを作成します。
* 影とハイライト： 影とハイライトの詳細を引き出します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、シャープニングのタッチを追加します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを取り除きます。 自然な外観のために微妙なレタッチを続けてください。
特定の外観を達成するためのヒント
* 光修飾子を使用した実験： さまざまな光修飾子を試して、どんな種類の光を生成するかを確認してください。大きなソフトボックスは柔らかく、均一な軽さを作成しますが、美容料理はより劇的な影を作ります。
* リフレクターを使用： リフレクターは、ワンライト写真に不可欠なツールです。影を埋めて、よりバランスの取れた画像を作成するために使用できます。
* キャッチライトに注意してください： 被験者の目のキャッチライトは、光源の小さな反射です。彼らはあなたの肖像画に輝きと命を追加することができます。
* テザー撮影： 可能であれば、コンピューターにつなぎ合わせて撮影して、より大きな画面で画像を見ることができます。これにより、照明と構図を簡単に評価できます。
* 練習： ワンライト写真を習得するための鍵は練習です。さまざまなテクニックを試して、あなたに最適なものを見つけてください。
ワークフローの例（ソフトボックスとリフレクターを使用）
1。被験者の配置： あなたの主題を座ったり、平易な背景の前に立ってもらいます。
2。光の配置： ソフトボックスを被写体の側面に配置し、45度の角度で、目の高さをわずかに上回ります。
3。リフレクター配置： リフレクターを光源の反対側に置き、光を影の領域に跳ね返すために角度を付けます。
4。カメラ設定： カメラを手動モードに設定します。 f/4の開口部を選択して、浅い被写界深度を作成します。 ISOを100に設定し、シャッタースピードを1/200分の1秒にします。
5。テストショットを撮影： テストショットを撮って、照明とカメラの設定を確認してください。
6。必要に応じて調整： 目的の外観を達成するまで、光とリフレクターの位置を調整します。
7。シュート： 最終的なポートレートの撮影を開始します。
キーテイクアウト
* コントロールが重要です： ワンライト写真とは、光を制御することです。
* 実験： さまざまなテクニックと設定を実験することを恐れないでください。
* 練習： 練習すればするほど、ワンライト写真でより良くなります。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、単一の光源で美しく説得力のあるポートレートを作成できます。幸運を！