なぜおもちゃがポートレート照明の練習に最適なのか：
* 彼らは患者で一貫性があります： おもちゃは疲れたり、そそり、照明について不平を言うことはありません。彼らは完全に保持し、光とその効果だけに集中することができます。
* 費用対効果： モデルを支払い、スケジューリングの競合に対処する必要はありません。 あなたはおそらく家の周りにおもちゃを持っているでしょう。
* 低圧環境： 間違いは簡単に修正され、誰の時間も無駄にするという感覚はありません。 あなたは大胆不敵に実験することができます。
* 基礎に焦点を当てる： 人間の要素（ポーズ、表現）を削除し、光の方向、強度、色の温度、影のコア原理に集中することができます。
* さまざまな表面とテクスチャ： おもちゃには、幅広い材料（プラスチック、毛皮、布）があり、光とは異なる反応を示し、より多様な練習をします。
おもちゃでポートレート照明を練習する方法：
1。あなたの被験者を選択：
* アクション図： 筋肉の構造と鋭い角度をシミュレートするのに適しています。
* 人形： 柔らかく優しい感じをキャプチャすることを目的としたポートレートスタイルの練習に最適です。
* ぬいぐるみ： 光が毛皮や柔らかいテクスチャとどのように相互作用するかを理解するのに最適です。
* 彫刻/バスト： 小さな彫刻やバストがある場合、これらは優れています。
* スケールを考慮してください： おもちゃの小さなおもちゃには、焦点を合わせて慎重に配置する必要がある場合があります。
2。照明セットアップ：
* Start Simple： 単一の光源（ランプ、デスクライト、または懐中電灯）から始めます。
* 徐々に複雑さを追加： 1つのライトに満足したら、リフレクター、ディフューザー、追加の光源を紹介します。
* 使用するライトの種類：
* 連続照明： ランプ、デスクライト、LED。 調整の即時効果を簡単に確認できます。
* スピードライト（フラッシュ）： より多くのパワーを実験し、修飾子（ソフトボックス、傘）を使用してライトを潜在的に形作ることができます。 カメラ以外の使用のトリガーが必要です。
* 自然光： おもちゃを窓の近くに配置して、自然光が一日の異なる時間にどのように相互作用するかを観察します。
3。練習する照明技術：
* キーライト配置： キーライト（主要な光源）をさまざまな角度に配置することを実験してください。
* フロント照明： フラット、照明を作成します。
* サイド照明： 劇的な影を作成し、テクスチャを強調します。
* 3/4照明： フロント照明とサイド照明の要素を組み合わせたクラシックなポートレート照明セットアップ。
* バックライト： 被験者の周りにシルエットまたはリム光効果を作成します。
* 塗りつぶし光： リフレクターまたは2番目の弱い光源を使用して、キーライトによって作成された影を埋めます。さまざまな充填光の強度を試してください。
* レンブラント照明： キーライトの反対側の頬に小さな三角形の光の三角形が特徴です。
* バタフライ照明： 主題の前と眼の上に直接配置され、鼻の下に蝶の形をした影を作ります。
* 短い照明対幅広い照明： 短い照明では、カメラに最も近い顔の側面が影になっています。広い照明では、カメラに最も近い顔の側面が点灯しています。
4。アクセサリと修飾子：
* リフレクター： ライトを被写体に戻し、影を埋めます。 さまざまな効果のために、白、銀、またはゴールドリフレクターを使用します。 ホワイトポスターボードやアルミホイルなどの家庭用品を使用できます。
* ディフューザー： 光を和らげ、よりお世辞であまり厳しい外観を作り出します。トレースペーパーやシャワーカーテンなどの半透明の素材を使用してください。
* ソフトボックス/傘： 柔らかく拡散した光を作成する大きな光モディファイ因子。 より高度ですが、それらを持っている場合は実験する価値があります。
* スヌート/グリッド： 光を狭いビームに集中させ、劇的なハイライトを作成します。
5。カメラ設定：
* aperture： さまざまな開口部を実験して、被写界深度を制御します。 より広い開口部（f/2.8など）は、背景を曖昧にして、浅い被写界深度を作成します。より狭い開口部（f/8）は、より多くのフィールドの深さを生み出し、シーンの多くを焦点を合わせます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 露出を制御するには、シャッター速度を調整します。
* ホワイトバランス： さまざまなホワイトバランス設定を試して、望ましい色温度を実現します。
6。作業を文書化：
* メモを取る： 各ショットの照明セットアップ（ライトポジション、使用された修飾子、カメラ設定）を記録します。
* 結果の比較： 写真を分析し、メモと比較して、各調整が最終画像にどのように影響したかを理解します。
* 照明図を作成： セットアップごとにライトと件名の位置をスケッチします。
7。静的セットアップを超えて：
* シーンの作成： 小さなセットまたはジオラマを構築して、「おもちゃのポートレート」にコンテキストと深さを追加します。
* カラーゲルを使用した実験： 色付きのジェルをライトに追加して、劇的で芸術的な効果を生み出します。
* マクロ写真を試してみてください： 複雑な詳細をキャプチャするために、おもちゃを密かに入手してください。
初心者向けの重要なポイント：
* 1つの光源から始めます。 複雑さを加える前に、基本をマスターすることが重要です。
* 影を観察します。 おもちゃの顔と体に影がどのように落ちるかに注意してください。これは、照明の効果の重要な指標です。
* 実験と楽しんでください！ 別のことを試して、何が起こるかを見ることを恐れないでください。
おもちゃで練習することで、人々の写真撮影に直接翻訳する照明の原則を確実に理解することができます。 ライブモデルで作業するというプレッシャーなしで、スキルと自信を構築する素晴らしい方法です。 幸運を！