これが段階的なガイドです：
1。 目的の外観の特性を理解する：
ライトを設定する前に、これらの重要な要素を考慮してください。
* コントラスト： 高いコントラスト比は典型的です。 それは強いハイライトと深い影を意味します。
* 柔らかさ： 光自体はおそらく柔らかいまたは拡散しているため、光と影の間の過度に厳しい移行を防ぎます。これはお世辞の肖像画にとって重要です。
* 方向： 光の方向が重要です。顔を彫り、機能を定義します。
* 目の強調： 多くの場合、目は画像の最も明るい部分です。これにより、視聴者が引き込み、感情を伝えます。
* 背景： 背景は暗く、比較的特徴がない傾向があるため、焦点は主題のみにあります。
2。必要なギア：
* カメラ： DSLR、ミラーレス、または優れたカメラと手動コントロールを備えた携帯電話でさえ。
* レンズ： 50mmから85mmの範囲のレンズは、ポートレートに最適です。 より広い開口部（f/1.8、f/2.8など）は、浅い深さとより柔らかい背景を作成するのに役立ちます。
* 単一の光源：
* strobe/speedlight： 最もパワーとコントロールを提供します。
* 連続光（LEDパネルなど）： リアルタイムで効果を見るのは簡単ですが、通常はそれほど強力ではありません。
* 光修飾子（重要）：
* 大きなソフトボックス（推奨）： 柔らかく拡散した光を提供します。ソフトボックスが大きいほど、光が柔らかくなります。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： より手頃な価格のオプション。シュートスルーの傘が光を拡散し、反射的な傘がサブジェクトに光を跳ね返します。
* 美容： 定義された影で、より彫刻された光を提供します。 Diffuser Sockで使用して、光を柔らかくすることができます。
* リフレクター（オプション）： 白または銀の反射器を使用して、光を影の領域に戻し、コントラストをさらに制御できます。
* ライトスタンド： あなたの光を置くために。
* 暗い背景： 黒い布、壁、またはシームレスなペーパーロール。
* オプション：ブラックV-flatsまたはfoamcore： これらは、光をさらに制御し、影を深めるために使用されます。
3。セットアップ：
これが一般的な出発点です。特定の希望の外観と被写体の機能に基づいて調整します。
* 背景： 主題の後ろに暗い背景を置きます。広い口径を使用している場合は、焦点が合っていないほど遠くになります。
* 被験者のポジショニング： あなたの被写体に背景の前に数フィート立ってもらいましょう。
* 光位置（キー）： これは、実験が不可欠な場所です。
* 45度の角度： 目の高さをわずかに上回る、被験者の顔に対して約45度の角度にライトを（修飾子で）配置することから始めます。 これにより、古典的なポートレート照明パターンが作成されます。
* 光の羽毛： 「フェザーリング」は、光源の *エッジ *を直接中心ではなく、被験者に向けることを意味します。これにより、光と影の間のより柔らかく、より緩やかな遷移が提供されます。 角度を調整して、光源を羽化して実験します。
* リフレクター（オプション）： リフレクターを使用している場合は、光源から被写体の反対側に配置して、光を影に戻します。
4。カメラの設定：
* 撮影モード： 完全な制御にはマニュアル（M）が推奨されます。
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4など）から始めて、浅い被写界深度を作成し、被験者を隔離します。必要に応じて、目的のシャープネスを取得するために調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。秒の約1/125を開始します。最適なシャッター速度は、光源と開口部に依存します。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」、白熱灯の「タングステン」）。 生の撮影を行い、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用し、被験者の目に慎重に集中します。
5。ライト設定：
* strobe/speedlight： 低電力設定から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増やします。 ライトメーターを使用して正確に制御するか、テストショットを撮って調整します。
* 連続光： 光源の明るさを調整します。
6。 射撃と調整：
* テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮り、結果を慎重に調べます。
* 影の観察： 被写体の顔の影に注意してください。彼らはあまりにも厳しいですか？柔らかすぎますか？ 光源の位置と距離を調整して、影を変更します。
* ハイライトをご覧ください： ハイライトが吹き飛ばされないことを確認してください（露出過剰）。カメラの設定またはライトパワーを調整して、ハイライトを制御します。
* 被験者のポーズ： ポーズの小さな変化は、被験者の顔の光がどのように落ちるかを劇的に影響を与える可能性があります。 さまざまな角度と表現を実験します。
* アイライト： 目に強いキャッチライトが必要な場合は、光源が被験者の生徒に反映される方法で配置されていることを確認してください。
7。後処理（必須）：
後処理は、最終的な外観を達成するために重要です。 いくつかの一般的な調整を次に示します。
* 暴露： 全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： コントラストを増やして、より劇的な外観を作成します。
* ハイライト/シャドウ： ハイライトと影を個別に調整して、ダイナミックレンジを制御します。
* 黒/白： コントラストを最適化するには、黒と白のポイントを調整します。
* 透明度/テクスチャ： 画像を厳しく見せずに詳細を強化するために慎重に調整します。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして、特に目の周りで詳細を強化します。
* ダッジとバーン： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、ハイライトと影を強化します。目と頬骨の光を微妙に強化することに焦点を当てます。
* カラーグレーディング（オプション）： 微妙な色グレードを追加して、特定の気分や美学を作成します。
* レタッチ： 滑らかな肌が傷をつけ、気を散らすものを取り除きます。不自然な外観を避けるために、これを微妙に行います。
劇的な外観を達成するためのヒント：
* リム照明： 被験者のわずかに後ろに光を配置して、頭と肩の周りに光のリムを作成します。これは、被験者を背景から分離するのに役立ちます。
* 短い照明対幅広い照明： 「短い照明」は、カメラ *から最も遠い顔の *面が点灯し、カメラに最も近い側面が影になっているときに発生します。これは顔をスリムにし、より劇的な外観を作成する傾向があります。 「広い照明」は反対で、カメラに最も近い顔の側面が点灯しています。
* ゲルを使用（オプション）： 光源の上に配置された色付きのジェルは、創造的なタッチを追加することができます。
* 実験： 最も重要なことは、さまざまな照明位置、修飾子、カメラの設定を試して、あなたとあなたの主題に最適なものを見つけることです。
ワークフローの例：
1。セットアップ： 暗い背景、被写体、45度の大きなソフトボックスを備えたシングルライト、わずかに上。
2。カメラ： マニュアルモード、f/2.8、ISO 100、適切な露出のために調整されたシャッター速度。
3。光： 低電力から始めて、希望する明るさが得られるまで調整します。
4。シュート： テストショットを撮り、光の位置とパワーを調整します。
5。後処理： コントラストを増やし、ハイライト/シャドウを調整し、かわすと燃やして、目と影を強化し、微妙な色グレードを磨き、追加します。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、単一の光源を使用して、美しくドラマチックなポートレートを作成することになります。あなたの主題の光、影、そして表現に焦点を合わせることを忘れないでください。幸運を！