i。目標を理解する：気分と光
* 気分： ムーディーな肖像画は、一般に、謎、ドラマ、親密さ、または内省の感覚を呼び起こします。 彼らはしばしば特集しています：
* 低キー照明： 選択的なハイライトを備えた主に暗いトーン。
* 強いコントラスト： 最も明るい領域と最も暗い領域の顕著な違い。
* 影： 顔を形作り、深さを作成するために意図的に使用されていました。
* カラーグレーディング（オプション）： ムードをさらに高めることができます（たとえば、飽和音、クールまたは温かいキャストなど）。
* 光： ムーディーな肖像画の鍵は、光を *制御 *することです。 2つのLEDライトは柔軟性を提供します：
* キーライト： 主な光源は、顔を形作り、全体的な照明を定義します。
* 塗りつぶし光： 影を柔らかくし、暗い領域で詳細を明らかにするために使用されます。 *重要なことに、塗りつぶしの光は通常、ムーディーな効果のためのキーライトよりもはるかに弱いです。*
ii。機器とセットアップ
1。 2つのLEDライト：
* 調整可能な電力： *不可欠*。各光の明るさを正確に制御する必要があります。
* 調整可能な色温度（望ましい）： 光の暖かさや涼しさを微調整することができます。 これは、全体的な気分に影響を与えます。
* 修飾子（重要）： ソフトボックス、傘、グリッド、納屋のドア。 これらは、光の方向と品質を形作り制御します。 ソフトボックスは、柔らかく拡散した光を作成します。グリッドと納屋のドアは光に焦点を合わせます。
2。ライトスタンド： ライトを正確に配置します。
3。カメラ： DSLR、ミラーレス、または優れた手動制御を備えたスマートフォンでさえ。
4。レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）が理想的ですが、適度に広い開口部（f/2.8以下）のレンズは機能します。
5。背景： 暗いまたはニュートラルな背景（黒、灰色、濃い青など）は、主題を強調し、気分に貢献します。
6。リフレクター（オプション）： 少量の光を影に戻すために使用することができますが、それをやり過ぎないように注意してください。
7。ライトメーター（オプションですが推奨）： ライトメーターは、光レベルを正確に測定し、最良の結果を得るために露出を設定するのに役立ちます。 最新のデジタルカメラには、通常十分に正確な組み込みメーターがあります。
iii。ムーディーな肖像画の照明技術
これがあなたのライトをセットアップするための段階的なアプローチです：
1。キーライトの配置：
* 角度： キーライトを被験者の *側 *に配置することから始めます（約45〜90度）。これは影を作成し、顔の輪郭を強調します。 光の高さを試します。 わずかに高い角度はよく見えることがよくありますが、異なる位置を試してください。
* 修飾子： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくします。 より大きな修飾子は、より柔らかい影を作成します。 より方向性のある、定義された影が必要な場合は、小さなソフトボックス、グリッド、または納屋のドアを使用してください。
* 距離： 光を近づけると、より明るくなり、より厳しい影が作成されます。さらに移動すると、光が暗くなり、影が柔らかくなります。
* パワー： キーライトの中程度のパワー設定から始めます。これを後で調整します。
2。塗りつぶしの配置：
キーライトの反対側： 主題の *反対側の *側に塗りつぶしの光をキーライトから置きます。
* 修飾子： ソフトボックスは塗りつぶしによく使用されますが、キーライトよりも重要ではありません。
* パワー： *キーライトよりも大幅にパワーが低くなります。*これは気分を維持するための鍵です。 非常に低く始め、キーライトの反対側の顔の側面の影が微妙に減少するまで徐々に増加します。 非常に微妙な効果を目指してください。 キーライトとフィルライトの間の *比率 *が重要です（以下を参照）。
* 距離： 充填光の距離を調整して、強度をさらに制御します。さらに離れて移動すると、その有効性が低下します。
3。光比：
*キーとフィルライトの間の *比率 *は、不機嫌そうな肖像画にとって重要です。 比率が高いということは、よりコントラスト（より劇的な影）を意味します。 典型的な比率は次のとおりです。
* 4：1または8：1（key：fill）： 劇的でムーディーな肖像画のためのクラシック。 これは、キーライトがフィルライトの4倍または8倍明るいことを意味します。
* メーター： ライトメーターを使用して、各光源から被写体に落ちる光を測定します。メーターを光のパスに配置し、光に向けて、読書を取得します。メーターは、適切な露出のためにFストップを教えてくれます。 4：1の比率を達成するために、キーライトは塗りつぶしライトよりも2ストップが明るくなります。 8：1の比率は、3つのストップの差を意味します。
* メーターなし： 軽量メーターがない場合は、カメラのヒストグラムと自分の判断に依存してください。テストショットを撮影し、ヒストグラムを調べ、影が深くなりますが、完全に黒くならなくなるまで塗りつぶしのパワーを調整します（つまり、まだ詳細が表示されます）。
4。カメラ設定：
* aperture： 浅い被写界深度には、広い開口（f/2.8、f/1.8、または同様）を使用します。これにより、背景が曖昧になり、被験者の顔に注意が向けられます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* シャッター速度： 絞りとISOに基づいて、適切な露出を実現するために、シャッター速度を調整します。
* ホワイトバランス： LEDライトの色温度または希望の気分に合わせて、ホワイトバランスを調整します。 これを後処理で調整することもできます。 わずかに涼しいホワイトバランスは、ムーディーな雰囲気を高めることができます。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が高まります。
5。ポーズと表現：
* 主題に接続する： 不機嫌さは、照明と同じくらい表現から来ています。 目的の感情を伝えるように、あなたの被験者を導きます。
* 角度を考慮してください： わずかに上または下から撮影すると、顔の形状が変わり、異なるムードが生じる可能性があります。
* 頭を回す： あなたの被写体をキーライトに少し向けて頭を向けると、反対側の影が強調されます。
* Propsを使用（オプション）： 帽子、スカーフ、または単に被写体の手だけのような小道具は、物語に追加することができます。
iv。後処理
* 露出調整： 全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： ドラマを強化するためにコントラストをわずかに増やします。
* ハイライトと影： ハイライトと影を調整して、詳細を回復するか、影を深めます。
* カラーグレーディング：
* 飽和度： 飽和を減らすと、より落ち着いた不機嫌そうな外観が生じる可能性があります。
* 分割調子： 影にクールなトーンを追加し、ハイライトに温かいトーンを追加することは効果的です。
* 色補正： カラーバランスを調整して、希望のムードを作成します（たとえば、クールで憂鬱な感触のためにわずかな青い色合い）。
* シャープニング： 詳細を強化するために、シャープニングのタッチを適用します。
* ダッジとバーン： 特定の領域を微妙に回避し（明るく）、燃やします。 これはより高度な手法です。
v。ヒントと一般的な間違い
* 充填光が多すぎる： 最大の間違いは、あまりにも多くの充填光を使用することです。 目標は影を作成することです。
* 厳しい光： キーライトがソフトボックスまたは傘で適切に拡散していることを確認してください。 過酷な光は、おかしな影を作ります。
* 光の配置： ライトの位置を試してください。小さな調整は、ポートレートの外観に大きな影響を与える可能性があります。
* 露出不足： ムーディーな雰囲気が必要ですが、画像をあまりにも露出させないようにして、影の詳細を完全に失うことを避けてください。 ヒストグラムを確認してください！
* 背景： 背景に注意してください。散らかった、または気を散らす背景は、気分を損なうでしょう。
* 練習： ポートレート照明をマスターする鍵は練習です。さまざまなライトセットアップ、ポーズ、および表現を実験します。
* モニターキャリブレーション： モニターが適切に校正されていることを確認して、画像に色とトーンを正確に確認してください。
要約
ムーディーな肖像画は、光と影を制御することです。 2つのLEDライトを慎重に配置し、パワーを調整し、修飾子を使用することにより、強い感情的な反応を呼び起こす素晴らしい画像を作成できます。あなたの芸術的ビジョンに最適な照明スタイルを実験して見つけることを忘れないでください。幸運を！