* 主題を平らにします： 彼らの最高の機能を強調し、欠陥を最小限に抑えます。
* 深さと寸法を追加します： 顔と体に形状と形を作成します。
* 気分とトーンを設定します： 画像の全体的な感覚に貢献します。
* は制御可能です： 写真家がそれを形作って指示することを可能にします。
* 正しい色の温度があります： 自然に見える肌のトーンを保証します。
良い光と見事な肖像画のためにそれを使用する方法のより詳細な内訳は次のとおりです。
1。良い光の重要な特性：
* 方向： 光があなたの主題に当たる角度は非常に重要です。 角度が異なると、さまざまな影とハイライトが作成されます。
* 強度（明るさ）： 光の強さは、全体的な露出と気分に影響します。 明るすぎると詳細が洗い流されますが、薄暗すぎると画像が騒々しくなり、露出度が低くなります。
* 品質（ハード対ソフト）： ハードライトは強い定義された影を作成しますが、柔らかい光はより拡散し、微妙な影を作成します。
* 色温度（暖かい対涼しい）： ケルビン（k）で表現されています。暖かい光（夕日のように低いk）には黄色/オレンジ色の色合いがあり、クールな光（晴れた日の日陰のような高いk）には青い色合いがあります。皮膚の色調に大きく影響します。
2。ポートレートの「良い」光とそれらの使用方法：
* 柔らかく拡散光（自然または人工）：
* 説明： 柔らかい影と漸進的な移行を備えた穏やかな光。それはすべての肌の種類と年齢にとって非常にお世辞です。傷やしわを最小限に抑えます。
* ソース：
* 曇りの日： 雲は巨大なディフューザーとして機能します。
* オープンシェード： 建物や木の日陰に立っています（ただし、その下には、ちょっとした光ではそうではありません）。
* ウィンドウライト（拡散）： 薄いカーテンを使用するか、窓の上に拡散材料（トレースペーパーなど）を配置します。
* ソフトボックスと傘（人工）： これらの修飾子は、スタジオフラッシュから光を柔らかくして広げます。
* 使用方法：
* 被写体を配置して、光が彼らの顔に均等に落ちるように。 目や鼻の下の過酷な影を避けてください。
* 被写体をわずかに回して、顔の片側の光をキャッチし、微妙な深さを作り出します。
* リフレクターを使用して光を影に跳ね返し、さらに柔らかくします。
* 方向光（自然または人工）：
* 説明： 特定の方向から来る光、より顕著な影とハイライトを作成します。 より劇的で彫刻的なものになる可能性があります。
* ソース：
* ゴールデンアワー： 日の出の翌時間と日没の1時間。 暖かく、柔らかく、方向性のある光。
* サイドウィンドウライト： 窓の横から来る光は美しい影を作ります。
* グリッドとスヌートを備えた人工光： これらの修飾子は、光を狭いビームに集中させます。
* 使用方法：
* 影に注意してください。 彼らはドラマを追加することができますが、正しく配置されていなければ欠陥を強調します。
* 異なる角度で実験します。 側面からの照明は、正面からの照明よりも劇的な影を作り出します。
* リフレクターを使用して影を埋め、光のバランスを取ります。
* 硬い直射日光に注意してください。 それは厳しい影と目を細めることができます。 戦略的に使用するか、拡散してください。
* リム照明（バックライト）：
* 説明： 被写体の後ろから来る光は、頭と肩の周りに明るい輪郭を作り出します。 劇的でエーテル的なものになる可能性があります。
* ソース：
* 被写体の後ろに沈む太陽。
* スタジオフラッシュが主題の背後に配置されています。
* 使用方法：
* 被験者の顔を公開し、背景を吹き飛ばします（過剰露出）。 これにより、リムライト効果が作成されます。
* リフレクターを使用して、被験者の顔に光を跳ね返して、完全にシルエットしないようにします。
* レンズフレアを避けるように注意してください。 レンズのフードを使用するか、自分自身を配置して、光がわずかにブロックされるようにします。
* バタフライ照明（グラマー照明）：
* 説明： 鼻の真下に小さな蝶の形をした影を作ります。グラマー写真でよく使用されます。
* ソース： 被験者の前後に直接位置する光源。
* 使用方法： 対称的で、顔に光を当てます。 被験者の顔の下のリフレクターを使用して、影を埋めます。
3。光を効果的に使用するための実用的なヒント：
* 光源を理解してください： 太陽、窓、スタジオのフラッシュであろうと、その特性（方向、強度、品質、色の温度）を理解することが重要です。
* 観察と実験： さまざまな状況で光がどのように振る舞うかに注意してください。さまざまな角度と修飾子で練習します。
* リフレクターの使用： リフレクターは、光を影に跳ね返し、それらを埋めるための不可欠なツールです。白、銀、およびゴールドの反射器は異なる効果を生み出します。
* 光修飾子を使用： ソフトボックス、傘、ディフューザー、グリッドは、光を形作り、制御して望ましい効果を実現できます。
* あなたの背景を考慮してください： 暗い背景はあなたの被写体をより際立たせますが、明るい背景はより柔らかく、より風通しの良い雰囲気を作り出します。
* ホワイトバランス： カメラのホワイトバランスを正しく設定して、正確なスキントーンを確保します。正確なキャリブレーションには灰色のカードを使用します。
* 目に注意を払ってください： 目は魂の窓です。明るくて鋭いことを確認してください。キャッチライト（目の光の反射）生命と輝きを追加します。
* 逆方式の法則を練習します。 光の強度が距離とともに急速に減少することを理解することは、曝露を制御するのに役立ちます。
4。技術を超えて：光の芸術：
技術的な側面は重要ですが、「Good Light」とは、ストーリーを伝え、感情を伝えるためにそれを使用する方法についてもあります。 考えてみてください：
* 作成したい気分： 温かい光はしばしば幸福と快適さに関連していますが、クールな光はより劇的で不機嫌になる可能性があります。
* 被験者の性格： 機能を補完し、キャラクターを表現する照明を選択します。
* 写真の全体的な概念： 照明があなたが伝えようとしている物語を強化させてください。
結論として、「Good Light」はあなたが理解している光であり、お世辞で表現力豊かで視覚的に魅力的な肖像画を作成するために制御できます。習得するには練習と実験が必要ですが、報酬は努力する価値があります。