撮影監督のマット・ポーヴォルが撮影に関する洞察を共有していますサンダンス2019の現代ドキュメンタリー「タイガーランド」の古典的なベリテ。
私はドキュメンタリーの大ファンです。特に、クラシックなシネマヴェリテスタイルのサブドキュジャンルを楽しんでいます。
タイガーランド サンダンス2019で初公開されました。これは、シネマヴェリテの古典的なルールと、主流のドキュメンタリーのモダンなスタイルを採用した、ユニークで強力なドキュメンタリー機能の1つです。
公式のサンダンスバイオから：
撮影監督のマット・ポーヴォル（カルテルランド、ザトレード、などの他の注目すべきドキュメンタリーを撮影した）と話をしました。 およびフォークで ）大陸を越えて撮影し、野生生物を記録し、現代のベリテの映像をキャプチャするという課題について話します。
PremiumBeat： タイガーランドについて教えてください 。
マットポーヴォル： タイガーランド トラとそれに囲まれたすべての保護を見る映画です。また、トラの神話と、トラに対する人間の賞賛と恐れについても説明します。そして、それが過去100年間のトラの寿命にどのように影響し、現在の保存を推進しているかについても説明します。
私たちが映画を作り始めたとき、監督のロス・カウフマンが望んでいた最大のものは、密猟や生息地の喪失の否定的な側面ではなく、トラの尊敬を示す映画でした。むしろ、目標は、トラを祝うと同時に、数の減少と実行する必要のある作業を示す映画を作ることでした。
たくさんのベリテ要素を取り入れようとしました。ロスと私はどちらも伝統的に真面目な映画製作者ですが、アーカイブやアニメーションにも他の要素があることはわかっていました。ある意味では新しい映画でしたが、それ自体がかなりの経験と挑戦でした。
PB： 真の考え方でこのプロジェクトに飛び込んだのはどうでしたか？
MP： すべてのベリテ映画が進むにつれ、それが起こり始めるまで、あなたは自分が何を手に入れようとしているのかを本当に知ることはありません。私たちは、活発で存在感のあるストーリーをフォローしています。そのため、世界自然保護基金と協力しているPavelと一緒にロシアに行ったとき、私たちは何を期待できるのかよくわかりませんでした。私たちは魅力的な性格を持っていることを知っていました。何が展開されるのかはよくわかりませんでした。ベリテ映画で期待しているように、[…]地面に着くとすぐに物事が発展し始め、ただ飛び込んでそれを追いかけたいだけです。
PB： タイガーランドでどのカメラを使用しましたか ？
MP： カメラ、特にレンズの選択は、ロスと私が快適だったものと、過去にベリテフィルムで使用したものにかかっていました。また、撮影が難しい環境がたくさんあることもわかっていました。2月にロシアにいたので、気温は-25度と低くなりました。それから1か月後、110度を超えるインドにジャンプしました。ですから、このすべての機器を通過させるものにかなりの広がりがありました。
過去のカメラの経験では、C300MarkIIがそれに耐えられるようになることを知っていました。
PB： また、C300 Mark IIではどのレンズを使用しましたか？
MP： レンズの場合、映画のような外観を実現するために必要なギアの量には常に妥協点がありますが、高速で機敏である必要もあります。それで、このフィルムを見てみることになったのは、CanonCN-ECompactズーム15.5-47mmと30-105mmT2.8での撮影でした。これは、これらのレンズによって、ベリテを撮影するために必要な完全なカバレッジが得られただけでなく、非常にシャープで、非常に優れたコントラストと演色性を備えているためです。冬のロシアにいるという気持ちを、厳しくて寒くて伝えたかったのです。
また、コンパクトズームとは大きく異なる、素晴らしいヴィンテージのキヤノンK35のセットも用意しました。トラの環境はキャラクターそのものであるため、ハイライトは乳白色で滑らかで、コントラストは低く、美しい方法で狂ったようにフレアし、映画に雰囲気のある要素を与えます。
インドでも同じ設定を維持しました。しかし、インドはとても暖かくて豊かなので、K35を使用して、すべてのセットアップ（ベリテまたはその他）で可能な限り多くの撮影を試みました。ありがたいことに、インドでの撮影のほとんどは、ロッジやジープの後ろで制限されていたので、プライムでの撮影は簡単でした。ズームでより多くのカバレッジを撮影する必要がある場合は、前面にTiffen 1/4 Black Pro Mistを追加して、K35とのマッチングを容易にするために柔らかくしました。
インドでは、トラ保護区で3日間過ごしたとき、公園内のトラや野生生物を捕獲するのに最適なCanon50-1000mmがありました。
PB： 意欲的なベリテドキュメンタリーに何かアドバイスはありますか？
MP： ベリテ撮影には2つの側面があります。第一の側面は、自分ができるだけオープンで存在感を発揮できるようにすることです。特に最近では、適切なカメラを持ち歩いたり、完全なレンズパッケージを持ってきたり、そのようなことをしたりすることで、機器や物事の技術的な側面を台無しにするのは非常に簡単です。あなたがその瞬間にいない場合、あなたの心が集中しているので、そのすべてのテクノロジーはあなたを困惑させます。
優れたベリテ映画製作の秘訣は、ギアを機能させ、キャラクターと時間を過ごすことです。自分の目でその瞬間を体験するだけでなく、キャラクターがどのようにそれを体験しているかにも気づきます。
反対側は、キャラクターと一緒にフィールドで過ごすことができる時間が長ければ長いほど、ベリテが良くなるということです。あなたは本当に可能な限り彼らの立場に立つことができるでしょう。
それは、人と一緒に動き、その瞬間に邪魔にならないようにすることを学ぶのに多くの時間がかかるものです。それはすべて、映画製作の側面を邪魔することなく、聞く方法と観察する方法を学ぶことから生まれます。
それをする唯一の方法はそれをすることだと思います。外に出て練習します。カメラがなくても、人を見る練習をしてください。彼らがどのように動くか、彼らがどのように話すかを見てください。彼らが一時停止するか、たくさん中断するか、または聞き手になって最後にだけ話すかを決定するとき。これらはすべて、映画製作側への入り口を提供するための記号です。いつ引っ越しますか？いつズームしますか？編集ポイントはどこにありますか？
これらすべてのこと—観察してメモを取ることを学ぶだけで、より優れた真の映画製作者になります。