ビデオテクノロジー、さらに言えばデジタルメディアの明らかな強みの1つは、膨大な量の動画情報をキャプチャできることです。ビデオの他の大きな強みの1つは、操作の可能性です。映画製作者がフィルムにデジタルの外観を与えることができないことはほぼ確実ですが、デジタル動画をフィルムのように見せるための多くのカメラ、ツール、および技術が存在します。そして、この懐かしさの時代では、すべてのクリエイターがビンテージ動画の必要性に直面しています。
彼の映画のザラザラした銀残しフィルムの外観でよく知られていますが、 Se7en およびファイトクラブ 、監督のデヴィッドフィンチャーは、2007年の映画のほとんどを実際に撮影しました。干支 ThomsonViperFilmstream高解像度カメラで。確かに、エリートの撮影監督、プロダクションデザイナー、編集者がデジタル映画に深いコントラスト、暖かさ、粒子の粗さを与えるのに役立ちます。ただし、予算内でDIYツールを使用してヴィンテージの雰囲気を表現することは可能です。
以下は、動画にクラシックなビンテージフィルムルックを与えるためのヒントとテクニックです。
本物のフィルムを使用する
待ってください、でも私たちはビデオにフィルムルックを与えることについて話していませんか？はい、でも本物の取引は言うまでもなく少しばかげているでしょう。
8mmと16mmのカメラはまだたくさんあります。コダックやフジのような会社は今でも白黒とカラーネガティブ映画フィルムを販売しています。 100フィートのフィルムロールは約50ドルかかるので、そのフィルムを賢く使用することを計画してください。そこから、あなたは誰かにあなたの映画をテレシネプロセスに通すためにお金を払う必要があります。テレシネプロセスはそれをアナログからデジタルメディアファイルに変換します。
デジタルカメラやスマートフォンでの撮影にすぐに満足することはありませんが、このプロセス全体で、そのヴィンテージフィルムの外観が得られます。また、簡単に編集、カラーグレーディング、修正、公開、配布できるビデオ形式の映画を手に入れることができます。
ビンテージレンズとフィルター
ほとんどの撮影されたコンテンツは、レンズ、ライト、カメラワークと同じくらい良いものです。したがって、フィルムメーカーがフィルムルックを作成するためにできる最善のことの1つは、デジタルカメラにビンテージレンズと特定のフィルターを使用することです。
まず、レンズ。ヴィンテージレンズには、そのフィルムの外観を与えるさまざまな特性があります。たとえば、それらに使用されているコーティングのいくつかは、一部の映画製作者が魅力的だと感じるレンズフレアを作成します。マルチコーティングは、映画フィルムの周期の望ましい暖かさ、柔らかさ、彩度を生み出します。
20世紀を通じてドイツで製造されたカールツァイスレンズは、そのような特性で特によく知られています。同様のオプションは、20世紀後半にソビエト連邦でKMZによって製造されたHelios-44M58mmf2.0レンズです。他にもたくさん存在するので、いくつかの調査を行い、リグに最適なものを見つけてください。 （これらのビンテージレンズがデジタルカメラに収まるようにマウントを見つける必要があることに注意してください。）
レンズ以外にも、プロミストのような拡散フィルターを試してみてください。拡散フィルターは、フォーマットに関係なく、映画製作者にとって非常に便利なツールです。 Final Cut Pro、Adobe Premiere、Instagramなどのソフトウェアのデジタルフィルターと同様に、拡散フィルターは高解像度画像の解像度を下げ、フッテージにヴィンテージの暖かさや輝きを与えます。
ただし、一部のフィルターはシャドウを「リフト」することに注意してください（つまり、コントラストリフト）。これによりフィルムルックを作成できますが、一部のフィルムストックは非常に高いコントラストの光と影でうまく機能することを忘れないでください（アンドレイタルコフスキーの傑作ストーカーを参照） 。結論：ここでは、ビンテージ映画のように見せるための考え方はコントラストリフトだけではありません。
投稿で作成
映画では、伝統的に開発およびカラーグレーディングの施設が監督や撮影監督と協力して、映画の最終的なビジュアル製品を特定しました。映画を撮影する場合、これは覚えておくべきことです。これは追加のコストですが、映画の見栄えを良くするのに本当に役立ちます。一方、デジタルビデオでは、さまざまなソフトウェアでカラーグレーディングやその他のポストプロダクションのニーズを満たすことができます。
カラーコレクションとカラーグレーディングの違いを理解することが重要です。色補正は、色の欠陥やエラーを修正して、動画をより自然な外観にします。カラーグレーディングは、美的理由（気分、雰囲気など）のために色の特性を調整します。たとえば、あるシーンでは、日当たりの良いエクステリアショットが必要になる場合があります。もう1つは、暗くてざらざらした地下室のシーンに設定されている可能性があります。色補正はより有機的な動画を提供しますが、カラーグレーディングはこれら2つのシーンの強いコントラストを実際に引き出します。
初心者は、ルックアップテーブル（LUTS）にも精通している必要があります。 LUTSは、最終出力の前にカメラによってキャプチャされたフッテージをグレーディングするためのプリセットカラーです。これらは、Premiere、Final Cut Pro、Avidなどのノンリニア編集プログラムや、DaVinciResolveやSpeedgradeなどのカラーグレーディングソフトウェアで見つけることができます。
DIYカラーグレーディングのもう1つのオプションは、ストックフッテージを使用することです。たとえば、Artgridのストックフッテージプラットフォームは、Raw形式とLog形式の動画を提供します。つまり、LUTを使用して自分でカラーグレーディングし、ヴィンテージ風のフッテージを作成できます。
LUTSは、撮影が不十分なフッテージの色補正の治療法として使用すべきではないことを理解することが重要です。代わりに、これらのプリセットは、カラーグレーディングの武器として役立つツールであり、シーンやプロジェクト全体の目的の外観を実現するのに役立ちます。
色補正とグレーディングがすべて圧倒的に聞こえる場合は、これらのプロセスを専門家、または少なくともそのようなソフトウェアに精通している映画製作者に任せてください。ただし、最終的には、この作業を自分で行う方法を学ぶことをお勧めします。そうすることで、特定のプロジェクトでDIYを行うことができます。または、少なくとも色に関して専門家に明確に伝えることができます。
これらのプロセスがどのように機能するかを知ることは、ビンテージビデオの作成にのみ役立ちます。
アスペクト比と欠陥を試してみてください
20世紀を経て、映画ファンは徐々にワイドスクリーンのアスペクト比に慣れてきました。 P.T.を見るアンダーソンまたはコーエン兄弟の映画。クラシックな1.85：1やアナモルフィック（2.35：1および2.39：1）のようなワイドスクリーンのアスペクト比の豊富なパノラマディテールをすぐに認識できます。
デジタル一眼レフからスマートフォンまで、ほとんどのデジタルカメラは16：9のアスペクト比で記録します。しかし、NLEソフトウェアでは、他のアスペクト比で遊ぶことができます。 16：9からアナモルフィックなどのさらに幅の広い形式に移行すると、一部のピクセル情報が失われることに注意してください。アナモルフィックは、フレームの上下をクリップして、よりヴィンテージな映画のような画像にします。
編集ソフトウェアには、フィルムグレイン、やけど、ほこり、引っかき傷などの欠陥を追加して、よりヴィンテージな外観にするためのオプションもあります。これらをダウンロードして、編集ソフトウェアにドラッグアンドドロップできます。最も本格的な外観を得るには、実際のフィルムからスキャンした既製のビデオエフェクトであるフィルムマットを探します。
これらは便利ですが、すぐに視覚的に大きくなり、目に気を散らす可能性があるため、慎重に使用してください。言い換えれば、うまくいかないとアマチュアっぽく見える可能性があります。
カメラとエディターとしてスマートフォンを使用している場合は、動画にヴィンテージのフィルムルックを与えるアプリの使用を検討してください。いくつかのオプションは、8mmビンテージカメラとiSupr8ビンテージビデオカメラです。
作成を開始します ビンテージ動画
最善の方法は、上記のさまざまなヒントやコツを試すことです。ヴィンテージフィルムの外観を再現しようとするスマートフォンアプリに満足できない場合は、デジタルカメラを入手して、照明、拡散、ヴィンテージレンズ、フィルター、カラーグレーディングソフトウェアの実験を開始してください。最終的には、ビンテージビデオに必要な外観に到達するには、テクニックの組み合わせが必要になる場合があります。