過去 15 年間、トロントで写真監督として働いてきた Jeff Green が知っていることが 1 つあります。私たちが TIFF の Shutterstock と Variety Portrait Studio のために彼を雇ったとき、彼はすぐに受け入れてくれました。混沌としたレッド カーペットを交換して、Portrait Studio の舞台裏で働くことができると知っていたからです。
Shutterstock と Variety Portrait Studio のアクションを見てから、Jeff Green の舞台裏での撮影体験について詳しく読んでください。
このようなイベントにどのように準備しますか?また、どのような機器を使用しますか?
私は、Portrait Studio の「壁を飛ぶ」役割を果たしました。 Canon C300 デジタル シネマ カメラ、Canon 24-70 f4 IS レンズ、カスタム カメラ マイク、Audix m1250b を使用しました。疑問に思われる方のためのテクニカル ノート:f2.8 ではなく f4 バージョンの Canon レンズを選択しました。これは、f4 には手ぶれ補正機構が搭載されているためです。これは、手持ちで作業する場合の大きな利点です。
私はお気に入りのカメラ プロファイル、Canon CLog ですべてを開放して撮影しました (これらのハイライトを保護する必要があります!)。影を「マッサージ」するように微調整します。 Canon CLog プロファイルを使用すると、ISO 設定が低くても、影の領域が高くなりすぎてノイズが目立ちやすくなることがよくあります。グレーディング中は、とにかくシャドウを下げてしまいます。工場出荷時の CLog プロファイルとほぼ同じカスタム プロファイルを使用しますが、シャドウのゲインは低くなります。
Shutterstock の社内フォトグラファー、Andrew Walker のモデリング ライトに頼っていたので、ISO を 2000 に設定しました。三脚や一脚はありませんでした。私のセットアップは快適で軽量で、目の前のタスクに実用的でした.
TIFF のような大規模でグローバルなイベントになると緊張しますか?
映画のセットやミュージック ビデオの舞台裏を撮影したり、プレス ジャンケットの仕事をしたりしました。私は有名人にスターを打たれることはなく、環境に慣れています。 (ミスター・ロボットのラミ・マレックとの出会いはとてもクールだったことは認めざるを得ません。これは私のお気に入りのショーの 1 つです。)
私は自分の役割が二次的なものであり、当面の主な仕事であるポートレートに干渉できないことを十分に理解し、感謝しています。ですから、私の本当の仕事は、できるだけ目立たないようにすることだと言っても過言ではありません。私はタレントと話をするためにそこにいるわけではありません — 彼らはすでに厳しい TIFF スケジュールに圧倒されています。
他の人のスペースで作業しているときに、適切な雰囲気と照明をどのようにキャプチャしますか?
Andrew Walker には 2 つのセットがありました。真っ白でシームレスな外観です。美しい木製のテーブルに固定された、より古典的な肖像画のセットアップ。結局のところ、私たちは幸運でした。テーブルはその場所に座って、誰かが発見するのを待っていました。白いセットは、大きなキーライト、4'x5' のソフトボックス、そして物事を均一にするために両側のソフトフィルで正面から照らされました。ポートレート セットには、柔らかい布のディフューザーで覆われた 4 フィートの大きなビューティー ディッシュがありました。少しのヘアライトとフロント フィルで外観が完成しました。
TIFF 2016 での私にとっての課題の 1 つは、ショットを変えることでした。高い角度、低い角度、横から、後ろからなど、興味深い角度を見つけることが重要です。被写体だけでなく、環境も示す構図。セット内を移動すると、かつてはキーライトだったものがバックライトまたはサイドライトになるため、イメージが新しいルック アンド フィールになります。
撮影監督として、TIFF ポートレート スタジオで何か新しいことを学びましたか?
優れた画像を高く評価し、優れた画像を作成するために何が必要かを考える人として、Andrew Walker の作品を見るのは印象的でした。彼は素晴らしい技術的および芸術的能力を持っていますが、彼を際立たせているのは、アーティストに素晴らしい方向性を提供し、誰もが安心できるようにする彼の能力です. 4 日間にわたってハリウッドの最高級の写真を撮るのは、気弱な人向けではありません。アンドリューは電光石火の速さで作業し、多くの人がこれまでで最も速い撮影だったと述べています.彼はシンプルかつ効率的に撮影を行い、自分が何を望んでいるのかを理解しており、それを手に入れたら撮影は終了です。
読者に何かアドバイスはありますか?
あらゆるタイプのプロダクションで舞台裏を撮影するときは、イメージは重要ですが、メイン カメラの後ろに座ることを理解し、覚えておく必要があります。
プロデューサーと広報部門はあなたの仕事を高く評価していますが、セットでは非常に慎重にならなければなりません。スタッフに自己紹介をして、何を撮影しているのか、制作会社で働いていることを伝え、彼らの仕事の邪魔にならない最適な場所はどこか、またどこに行くべきかを尋ねるのが最善の方法です。照明やオーディオの問題を引き起こしません。通常、実際のテイクではなく、リハーサル中に撮影する必要があります。
ああ、最後にもう 1 つ重要なヒントがあります。頭を殴られたくない場合は、マイク ブーム オペレーターの後ろに立たないでください。
Shutterstock と Variety Portrait Studio で撮影された画像の一部をご覧ください:
[sstk-スライドショー]
上の画像:デビッド オイェロウォ、 カトウェの女王 .アンドリュー・H・ウォーカー/Variety/REX/Shutterstockによる写真。