抽象写真はたくさん 楽しい（そしてしばしば驚くほど美しい）。しかし、どうすれば自分だけのゴージャスな抽象的なショットを作成できますか？
この記事では、驚くべき抽象的なショットのための実用的なヒント、トリック、テクニックをたくさん共有します。また、感動的な例をたくさん共有します。
読み終える頃には、スマートフォン、デジタル一眼レフカメラ、大判フィルムカメラのいずれを使用していても、美しい要約をキャプチャする方法を理解できます。
始めましょう！
1。撮影中にカメラを動かしてください
抽象写真を作成するための最も簡単な方法–そして愛されている ほとんどの抽象的なシューティングゲームによる–すべてをぼかすことです…
…写真を撮るときにカメラを動かすだけです。
アイデアは、カメラを手動モードまたはシャッター優先モードに設定することです。次に、長いをダイヤルします。 シャッタースピード（多くの場合、1/10の範囲ですが、より長いスピードで実験することもできます）。
カメラを左右または上下に動かし始め、シャッターボタンを押して、画像が完成するまでカメラを動かし続けます。動きの方向、シャッタースピードの長さ、被写体の見た目によって異なる結果が得られますが、ほとんどすべて この手法を使用して作成された画像は非常にクールに見えます。
いくつかのアドバイス：
まず、モーションブラー写真を撮ります（意図的なカメラの動きの写真とも呼ばれます）。 ）光が弱いとき。そうすれば、美しいぼやけた効果をキャプチャするのに十分な長さのシャッタースピードを維持できます。
次に、ISOを基本レベル（通常はISO 100）まで下げます。そうすれば、可能な限り長いシャッタースピードが得られます。
第三に、できない 戸外で十分な速さのシャッタースピードを出し、日陰に向かってみてください。レンズにNDフィルターを追加することもできます。ここでは、とにかく多くのぼかしを目指すため、フィルターの品質はそれほど重要ではありません。AmazonまたはeBayから安価なNDフィルターを入手してください。
第四に、ぼやけていても目立つカラフルな被写体を探します。花はICMの写真撮影に最適です。秋の葉、日没の水、虹色の岩なども同様です。
最後に、乱暴に実験します。カメラをさまざまな方向に動かしながら、さまざまなショットを撮ってください。次に、カメラを円またはランダムに小刻みに動かし始めます。意図的なカメラの動きの写真は常にですが、時間の経過とともに、結果の予測が上手くなります。 ちょっとした冒険。
2。動く被写体の写真
アクションフォトグラファーは、飛行中の鳥、急いでいる車、ジャンプ中のスポーツ選手など、動く被写体を凍らせようと1日中過ごします。
しかし、被写体をフリーズする代わりに、意図的にぼかしした場合はどうでしょうか。 ？
この手法は、上記で共有した意図的なカメラの動きのアイデアを補完します。ただし、被写体を動かさずにカメラを動かすのではなく、カメラを動かさずに被写体を動かします。
ICM写真と同様に、シャッタースピードを遅くする必要があります。詳細は被験者の動きに大きく依存しますが、1/30から始めることをお勧めします（実験が重要です！）。
カラフルな主題は素晴らしい働きをします。たとえば、動きの速い電車をカラフルな看板で撮影するのが大好きです。
車はモーションブラーのもう1つの優れたテーマであり、文字通り1日中、道端に立って、移動中のカラフルな車を撮影することができます。
ちなみに、三脚は、特にぼやけた被写体でシャープな背景をキャプチャしたい場合に役立ちます（上記の電車のショットで行ったように）。
ただし、手に持ったままモーションブラーショットを行うこともでき、その効果は非常に かっこいい。
警告の言葉：白、黄色、およびその他の非常に明るい色に注意してください。センサーに大量のデータが含まれるのが速すぎて、ショットに含まれる可能性のある他の色を覆ってしまいます。代わりに、均一な色調の色がたくさんある被写体を見つけてください。そうすれば、すばらしい結果が得られます。
3。ズームイン
抽象写真とは、被写体をより広いシーンに固定するのではなく、純粋に色や形に焦点を当てることです。
被写体をぼかすことでいつでも重要な詳細を削除できますが、すばらしい抽象的な写真を撮るもう1つの方法は、単に近づいて、視聴者が何を撮影したかわからないようにすることです。 。
ここでは、マクロレンズや望遠レンズが大いに役立ちます。 （どちらも持っていない場合でも、心配する必要はありません。最も近い焦点のレンズを選んで楽しんでください）。
近づいたら、実際のアイデンティティではなく、ジオメトリと色の観点から被写体について考えてみてください。三分割法や対称性などの主要な構図の原則を使用して、バランスの取れた画像を作成することを目指します。対角線でダイナミズムを強化します。
フレームを被写体で埋めるためにできることをしてください 。フレームを埋めると、視聴者は自分が何を見ているのかを理解するのがはるかに難しくなります。視聴者はあなたの画像を抽象的な写真として考え始めます。 何かの「の」写真。
例を示しましょう。下に何が見えますか？線のある青い海ですよね？
それでは、より大きなコンテキストをお見せしましょう：
大きな写真を見ると、おそらく私が海を撮影したことがわかります（モーションブラーはありますが、前のヒントで共有したテクニックを参照してください）。近づいて初めて、シーンのコンテキストを解除し、真に抽象的なショットをキャプチャすることができました。
4。アイテムを撃ち抜く
広い絞り（浅い被写界深度効果とも呼ばれます）を使用して、美しい背景のぼかしを作成できます。 。
しかし、美しい前景を作成することもできることをご存知でしたか 同じ方法でぼかしますか？
絞りを大きくして、つまり被写界深度を浅くして撮影する場合、要素は閉じる 被写体のはるか後ろに配置されているのと同じように、カメラに向かってぼやけます。そして、それを使って美しい絵画のような効果を生み出すことができます。
写真家は、このテクニックを「シュートスルー」と呼ぶことがよくあります。これを機能させるには、シュートスルーする必要があるためです。 あなたの主題に向けた要素。非常に簡単です。キャプチャしたい被写体を見つけて、レンズの近くの要素がフレームに侵入するようにカメラの位置を変更するだけです。
「シュートスルー」アイテムは何でもかまいませんが、最も絵画的な効果を得るには、半透明またはパッチのあるものを使用することをお勧めします。自然の中で撮影したい場合は、レンズの前に数枚の葉や花を配置してから、他の花、美しい風景のシーン、さらには鳥に向かって撮影することもできます。
また、スタジオで撮影したい場合は、食べ物やボトルなどの被写体をテーブルに置いてから、色付きのガラス、ティッシュペーパー、その他の家庭用品を撮影することができます。
前景オブジェクトを実験すればするほど、結果はより興味深いものになります。ただし、レンズは必ず最も広い口径で使用し、「シュートスルー」アイテムがレンズに十分に近いことを確認してください。 （完全な距離を釘付けにすることは、いくらかの試行錯誤を要するかもしれません。）
5。多重露光を試してください
多重露光は、実証済みの抽象写真技術であり、カメラのモデルに関係なく、簡単に実行できます。
ここでのアイデアは、複数の画像をキャプチャしてから最終的なファイルに結合することです。ただし、これは、カメラ内、カメラの多重露光機能の使用、またはAdobePhotoshopなどの編集プログラムの2つの方法で実行できます。
>個人的には、これをカメラ内で行う傾向がありますが、柔軟性を高めたい場合は、Photoshopで作業する方が適切です。
実際に写真を撮る場合は、ブレンドするために少なくとも2枚の写真を撮る必要があります。同じ被写体で作業することも（たとえば、上から1枚、横から1枚の画像を撮影することも）、まったく異なる2つの被写体（人と湖など）で作業することもできます。
私は通常、被写体を1枚撮ります。次に、同じの画像をさらに2枚撮影します。 被写体ですが、最初の被写体がぼやけるように焦点を変更します。
最終結果は常に少し驚きです。ソフトフォーカスのように見えることもあれば、被写体にかなり焦点が合っていることもあります。 （後者が発生した場合、私はしばしばズームインして主題を文脈から外し、抽象的な結果を作成しようとします。）
Photoshopで作業している場合は、編集時にいつでもぼかしを追加できます。また、ブレンドモードで遊ぶことをお勧めします。 Screen、Lighten、Darken、Multiply、Soft Lightなどのオプションは、それぞれ異なる、そして多くの場合ユニークな効果を生み出します。
6。後処理を楽しんでください
写真が過剰に処理されていることに人々が不満を言うことがあることをご存知ですか？
過度の処理は問題になる可能性がありますが、特に初心者が抽象写真で彩度とシャープネスを信じられないほどのレベルに上げる場合は、それほど心配する必要はありません。過剰な処理について考えるのではなく、抽象的な編集を、処理の制約を取り除き、楽しむための時間と見なしてください。
たとえば、画像を柔らかくして、よりエーテル的なものにします（ガウスぼかしまたはネガティブクラリティを追加することにより）：
または、さまざまな色効果を適用します（色温度スライダーの調整、カラーグレーディングパネルの使用、またはオーバーレイの操作）。
ここでは、Lightroomのホワイトバランスツールを使用して、同じショットの3つの異なるバージョンを作成しました。
写真をインポートしたら、ワイルドになりましょう！
抽象写真のヒント：最後の言葉
抽象写真は、写真の最も楽しいジャンルの1つです…
…カメラを手に取り、被写体を見つけて、抽象的な撮影を行います。私が共有したヒントとテクニックを覚えておいてください。少しの努力で、あなたの写真は驚くべきになります。 。
さあ、あなたに：
これらのヒントのうち、最初に使用する予定があるのはどれですか。どんな抽象写真を撮る予定ですか？以下のコメントであなたの考えを共有してください！