ローアングルショットは一般的なシネマトグラフィー技術ですが、これらのショットからできることを本当にすべて得ていますか？これらの4つの例で調べてください。
ローアングルショットは、どの映画製作者にとっても基本です。完璧に実行されたローアングルショットは、物語の重要な部分を明らかにし、キャラクターの感情的な状態を説明し、言葉を使わずに物語に緊張をもたらすことさえできます。この記事では、ローアングルショットをより有効に活用する方法の4つの映画の例を見ていきます。
すべてのローアングルショットが極端である必要はありません。最も注目に値するクラシックなローアングルショットのいくつかは、キャラクターの目の線のすぐ下にあります。実際、ローアングルショットであることに気付いていないかもしれませんが、それでも基本的な映画製作技術です。視線の少し下にある場合でも、観客にキャラクターを見上げるように強制し、賞賛や英雄の感覚を提供します。
エクストリームローアングル
スペクトルの反対側では、極端なローアングルショットは常に大胆な映画の選択であり、通常はその独自性の完全な映画効果を得るために控えめに使用されます。 Home Alone 2 からもご覧いただけますが、 、それはしばしば子供の視点を作成することができます。通常、この極端な角度では、壮大な英雄的感覚または卑劣な恐怖感のいずれかを示すことができます。
ローアングルショットを上げたい場合は、ドリープッシュインが出発点として最適です。数え切れないほどの映画が、ローアングルのドリープッシュを使用して、キーキャラクターを紹介したり、劇的な緊張を構築したり、映画のような写真を作成したりしています。ローアングルのドリープッシュは、キャラクターに重みを加えたい会話がある場合に最適です。わずかなドリープッシュを追加することで、ショットの長さにわたって、角度を介してシーンのテンションを劇的に構築できます。 ゴッドレスのシーズン1エピソード1で、このテクニックの完璧な例を見ることができます。 。
最も一般的なローアングルショットの1つは、古典的な確立ショットです。このショットを使用して、場所や建物を確立できます。
StudioBinderのチームからのこの教育ビデオでわかるように、ローアングルショットの歴史は長いです。
ローアングルショットはさまざまなアプローチをとることができ、観客にさまざまな感情を伝えることができます。太字にすることも、微妙にすることもできます。動きがある場合とない場合があります。とにかく、このショットは映画の歴史が長く、映画の歴史の中で最も象徴的な瞬間の多くを生み出しました。完璧に実行されたローアングルショットは、次の映画やビデオプロジェクトに必要なものかもしれません。