ショットの確立は微妙である必要があります。時間と空間の場所を伝えるだけでなく、これから行われるストーリーのトーンを設定することもできます。
エスタブリッシングショットはどのように発展しましたか、そしてそれらはあなたの映画の物語のために何ができますか？見てみましょう。
無声映画の初期の確立されたショットは、名前カードが付いた都市のシルエットにすぎませんでした。オーソンウェルズの市民ケーン （1941年）、多くの現代の映画館のコンベンションのソースであり、その不吉な塗装された城の前にサルのライブ映像を追加しました。
映画が進化するにつれ、世代を超えて映画製作者が限界を押し広げ、観客が吸収できる以上の情報を伝えることなく、観客を映画の世界で可能な限り巧みに配置するための視覚言語が登場しました。
密集した層状の街並みや建築物のワイドショットは、まっすぐなカットで表示された場合、どちらも圧倒される可能性があります。目はどこを見ればよいかわかりません。 70年代と80年代に登場したデバイスで、カメラを上下に傾けて、街や建物をゆっくりと見せることで、映画製作者がこれらのショットに移行する方法を変えました。
これは比喩になりました。ヘリコプターが水上を飛行し、オープニングクレジットが転がるときに反射を示すだけで、ゆっくりと上に傾いて街の輝く光を明らかにします。これは理由で比喩になっています。それは私たちの目に来たるべき展望を調整し予測する時間を与えます。それは私たちが物語の世界に到達することを可能にします。
いくつかの映画は、都市の特定の建物（または窓）に押し込み、次にそのオフィスに切り込むことによって、これを次のレベルに引き上げます。クリストファーノーランのダークナイト ゴッサムの屋上、そして後に香港の屋上に押し込み、ダークナイト自身が街を守っているのを見つけました。
これらのショットは、さまざまな要素をつなぎ合わせることで機能し、それらがどのように関連しているかをゆっくりと紹介します。ブライアンデパルマのスカーフェイス （1983）いくつかの信じられないほどスタイリッシュな確立ショットがありますが、トニーがアメリカで初めて母親を訪ねたときのショットに他なりません。それはネオンピンクの空から始まり、工業用の塔が穴をあけています。光沢のある白いキャデラックがフレームに打ち込まれます。車が引き上げられてトニーが降りると、カメラがクレーンを下ろし、小さいながらも手入れの行き届いた家が現れます。
たった10秒で、犯罪者の息子が線路の反対側にいる貧しいが立派な母親を訪ねていることがわかりました。各要素が順番に導入され、表示されたとおりに接続されます。これは信じられないほど芸術的でスタイリッシュな映画製作であり、同じ映画の20分前に、チェーンソーで八つ裂きの男を見ていました。
素晴らしい確立ショットは、私たちがどこにいるかを教えてくれるだけでなく、それらのつながりを考慮できるようにキャラクターをその場所に結び付けます。
次の2つのショットを検討してください。1つはTradingPlacesからのものです。 、もう1つは Skyfall 。 1つはシーンを開始し、もう1つはシーンを終了します。 取引場所 私たちがいる町を示しており、車が停止してキャラクターを明らかにし、対話を開始するときに頭を下げています。 Skyfall 、シーンは私たちのキャラクターと彼らの旅の間の会話の後に発展します—車が私道に変わるとカメラがクレーンを上げ、映画の名前と最終的な行為の設定を明らかにします。
どちらのショットも要素をゆっくりと明らかにし、ストレートカットでは不可能な方法で雰囲気を構築しています。ショットの確立は、スタンドアロンショットではなく、1つのショットでリンクされた一連のフレームであり、視聴者がフォローできるペースで重要な情報を公開する場合に最も効果的です。