これらの現実世界のインディーズ映画製作のヒントMicah Barberの作品は、翌日の夜の撮影を改善します。
すべての画像 INTO THE WHO KNOWS！とDIFF。
映画製作者のマイカ・バーバーと、彼の映画のプレミアで INTO THE WHO KNOWS！とおしゃべりしました。 ダラス国際映画祭で、彼のプロジェクトと昼夜のシーンを撮影するための革新的なヒントについて 。
マイカバーバー（左から4番目）とキャスト INTO THE WHO KNOWS！DIFF2017のワールドプレミアで。
理髪師のデビュー作、 INTO THE WHO KNOWS！ は、子供向けのアドベンチャー映画です。これは、最近では珍しい映画祭である可能性があります。 。アレクサンドラマリック（有名な映画製作者テレンスマリックの妻）が制作したこの映画は、10歳のトーマス（ブライスガイザー）を気まぐれなカルビンとホッブズで追っています。 -冒険と不思議に満ちた風変わりな旅。
そのため、理髪師と彼の乗組員は森の中に出て、多くの昼夜と夕暮れの夜の撮影を含む厳しいスケジュールで作業することを余儀なくされました。 。昼夜を問わずいくつかのヒントをお探しの方のために、ここにバーバーの7つのインディーズ映画製作の洞察があります。 。
ヒント1：コントラストはあなたの友達です
理髪師と彼の乗組員にとって、これはコントラストを理解し、作成し、強調することを意味しました 彼らの昼夜のプロダクション撮影に最も重要でした。
ヒント2：光の方向が重要です
コントラストを活用する最良の方法の1つは、理髪師の2番目のヒントです。光の方向の重要性を理解する 。理髪師と彼の乗組員は、光の方向を操作してハイライト用のバックライトまたはサイドライトを作成する革新的な方法を見つける必要がありました。 自然には存在しなかったかもしれません。
ヒント3：きれいで澄んだスカイライン
理髪師の映画の最も愛らしい部分の1つは、美しく星に満ちた夜空から来ました。 それは映画の世界で子供のような不思議を引き出しました 。昼夜を問わず撮影しながら、絵のように美しいナイトキャノピーを作成するのは簡単なことではなく、ポストプロダクションに適した目が必要でした。 。
クリーンで一貫性のあるホライズンラインがなければ、ポストプロダクションマスキングプロセス はるかに困難だっただろう、とバーバーは説明した。そのため、シーン全体を含めるには時間や労力がかかりすぎる可能性があります。 。
ヒント4：色温度を考慮する
色温度を初めて使用する場合 、ここで色と光の温度に関するいくつかの投稿を読むことができます。理髪師の映画が示すように、ソースで色を操作する方法を知っている トリッキーな制作日には大きな助けになります。
ヒント5：例を見てください
おそらく、昼夜の撮影について学ぶための最良の方法です。 （または実際にはどんな制作スタイルでも）専門家を研究することです。特に、理髪店の場合のように、通常の作品よりもはるかに多くの昼夜を占める映画を撮影している場合。 理髪師と彼のチームは、最初から見た目やスタイルに影響を与える例を見つけるまでの時間を費やしました。 。
ヒント6：Day-For-Nightが見た目であることを知ってください
この記事から取り上げるアドバイスを1つ探している場合 、これにしてください。理髪師が強調するように、 INTO THE WHO KNOWS！の目標 （または、そのことについては、任意のプロダクション）は、日中の夜のように見えるシーンを作成することではありません。 視聴者が感じることができる世界の中に存在できる外観を作成することです 夜のように 。
ヒント7：優れたDPと優れたカラーリストを雇う
理髪師の制作は、創造的で忠実な制作クルーとポストプロダクションのカラーリストのたゆまぬ努力なしではありません 。
以下の映画の予告編をご覧ください または、ダラス国際映画祭でのプレミア公開について詳しく読む ここ。上映の最新情報やオンラインでの映画の入手先については、FacebookとWebサイトをフォローしてください。
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